Минуты длительны, а годы быстротечны

Александр Александрович Иванов


[ Изображение на стороннем сайте: 034f461a321f.jpg ]


(9 декабря 1936, Москва — 13 июня 1996, Москва) — поэт-пародист, бессменный ведущий телепередачи «Вокруг смеха» (1978—1990).

Александр Александрович Иванов родился в Москве в семье художника. В 1960 году закончил факультет рисования и черчения Московского заочного пединститута. Работал преподавателем черчения и начертательной геометрии.

Известность ему принесли стихотворные пародии. В 1962 году началась его творческая карьера. Его перу принадлежит целый ряд статей, памфлетов, заметок. В 1968 году была опубликована его первая книга пародий — «Любовь и горчица», затем выходили сборники «Смеясь и плача», «Не своим голосом», «Откуда что…», «Красная Пашечка», «Пегас — не роскошь», «С Пушкиным на дружеской ноге», «Плоды вдохновения», «Избранное у других», «Слово — не дело», «О двух концах». В 1970 году он был принят в члены Союза писателей. Александр Иванов много лет выступал на эстраде со своими сатирическими произведениями, сыграл несколько небольших ролей в кино, тесно сотрудничал с «Литературной газетой» (16-я полоса, Клуб «12 стульев»).

Пародии Иванова А.А.
http://litparody.ru/autors/ivanov-aleksandr/

Эпиграммы Иванова А.А.
http://epigrammi.net/autors/ivanov-aleksandr/

Стихотворные и литературные пародии А. А. Иванова на сайте «Апология здравого смысла»
http://www.benjamin.ru/humour/ivanov/

Карандаш (настоящее имя — Михаил Николаевич Румянцев, 1901 — 1983)

советский российский артист цирка (клоун), актёр. Герой Социалистического Труда (1979). Народный артист СССР (1969).


[ Изображение на стороннем сайте: bc3f17cbdf1b.jpg ]


Родился 27 ноября (10 декабря) 1901 года в Санкт-Петербурге.

В 1914 году поступил в художественно-ремесленную школу Общества поощрения художеств (ныне Санкт-Петербургское художественное училище имени Н.К.Рериха), но учился без интереса.

1922 — переехал в город Старица (ныне Тверская область). Там устроился писать плакаты для городского театра.

1925 — будучи с театром на гастролях, остался в г. Тверь и работал оформителем плакатов. В этом же году М. Н. Румянцев переехал в Москву, где устроился художником-плакатистом в кинотеатр «Экран жизни» и рисовал афиши для кинофильмов.

1926 — увидев рядом с собой Мэри Пикфорд и Дугласа Фербенкса, М. Н. Румянцев решает стать артистом. Он поступает на курсы сценического движения, после чего поступает в школу циркового искусства в класс акробатов-эксцентриков, который вёл будущий гл. режиссёр Цирка на Цветном Бульваре Марк Соломонович Местечкин.

С 1928 года М. Н. Румянцев стал появляться на публике в клоунском образе Чарли Чаплина.

1930 год — окончил школу циркового искусства (ныне - ГУЦЭИ). После этого работал в цирках Смоленска, Казани, Сталинграда (ныне Волгоград).

1932 год — решил отказаться от образа Чарли.

С 1935 года начал работать в Ленинградском цирке в новом образе под именем Каран Д’Аш. Одновременно вырабатывал свой сценический образ, подбирая манеру выступления, костюм.

С 1936 года переведён в Московский цирк. Публика столицы с интересом приняла нового артиста. Примерно в это же время решил добавить в свой сценический образ собаку — маленького скотч-терьера; Так началась карьера Карандаша как клоуна.

Выступления Карандаша отличались динамичностью, сатирой, отражавшими наболевшие моменты в обществе. Например, приезжая на гастроли в другой город, Карандаш заранее узнавал какое-либо популярное в городе местечко и обязательно вставлял его название в свои клоунады. Этот необычный приём вызывал в публике одновременно и удивление, и смех.

В 1940—1950 годы Карандаш стал привлекать в свои выступления помощников-учеников. Одними из таких были Ю. В. Никулин и М. И. Шуйдин. Популярность клоуна была такова, что одними своими выступлениями он мог «спасти» любой цирк в финансовом плане — аншлаг был гарантирован. К своей профессии Карандаш относился очень добросовестно и тщательно. Требовал безукоризненной точности в работе от своих помощников, осветителей, униформистов.


[ Изображение на стороннем сайте: 5ff0002cac2b.jpg ]


Всего Карандаш проработал в цирке 55 лет и в последний раз вышел на манеж за две недели до своей смерти. Умер 31 марта 1983 года. Похоронен в Москве на Кунцевском кладбище (участок № 10).

Семья

Михаил Румянцев был женат. Жена – Тамара Семеновна Румянцева. Дочь – Наталья Румянцева, искусствовед, автор книги об отце "Карандаш" (1983). Внучка – Овена Румянцева, поэт и драматург.


Памятники Карандашу и Кляксе - Гомель, Тюмень, Москва

http://cerberdogvl.fobb.ru/viewtopic.php?id=535&p=2

1 июня 2006 года в Гомеле открыли памятник народному артисту СССР Михаилу Румянцеву, известному под сценическим псевдонимом клоун Карандаш. Скульптурно-жанровая композиция работы местного скульптора Вячеслава Долгова "Клоун" установлена на площади, прилегающей к Гомельскому государственному цирку. При создании скульптуры автором был сохранен реальный рост артиста — 1 м 57 см. Карандаша, одетого в традиционный цирковой костюм с котелком на голове, сопровождает знаменитая собака Клякса. По информации Правды.ру, поводом для установки памятника известному артисту цирка стали его частые гастроли в гомельском цирке, а также письма, в которых артист Румянцев с благодарностью отзывается о Гомеле и его жителях. Слова из этих писем, хранящиеся в Гомельском госцирке, выбиты на постаменте памятника.


[ Изображение на стороннем сайте: 373869bc1fb7.jpg ]


http://ru.wikipedia.org/wiki/Ф...сцирка.jpg
фото Тара-Амингу


[ Изображение на стороннем сайте: 7efbe74428fc.jpg ]



http://kudago.com/msk/p/monuments/karandash-i-klyaksa/

Клоун, приносящий удачу, и его умная собака.

Каждый в детстве бывал в цирке и, конечно же, самые яркие впечатления были от выступления клоунов. И многие до сих пор вспоминают самых веселых и добрых клоунов из своего детства.

Одним из лучших клоунов России был Михаил Румянцев. В память о нем возле Дома союза цирковых деятелей России, на улице Ефремова, установили памятник Карандашу и Кляксе. В этом доме много лет работал и жил легендарный клоун. Карандаш стоит в смешной шляпе, а у его ног преданная Клякса.

Есть хорошая примета, связанная с памятником: если подержать Карандаша за большой палец правой руки, то к вам обязательно придет удача.


[ Изображение на стороннем сайте: f55290637859.jpg ]

http://ru.wikipedia.org/wiki/Попов,_Виктор_Сергеевич

Виктор Сергеевич Попов

родился 10 декабря 1934 года в городе Бежецке (ныне в Тверская область). Отец — Попов Сергей Петрович (1915—1934). Мать — Попова Александра Михайловна (1915—1948).


[ Изображение на стороннем сайте: de2c582bbbe5.jpg ]


В 1945 году поступил в Московское хоровое училище. Первым учителем его стал А. В. Свешников.

После окончания училища поступил в МГК имени П. И. Чайковского, которую окончил в 1958 году по классу хорового дирижирования у А. Б. Хазанова[2]. По окончании консерватории работал хормейстером в Детском хоре НИИ художественного воспитания Академии педагогических наук (1957—1964) и в АПП Московского городского Дворца пионеров (1964—1969).

С 1955 года ведёт педагогическую деятельность. Один из организаторов и преподаватель музыкально-педагогического факультета Московского городского педагогического института имени В. П. Потёмкина (1959—1960). Преподавал в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных (1960—1975), был деканом трёх факультетов и заведующим кафедрой хорового дирижирования[3].

1980—1993 — вёл класс хорового дирижирования в МГК имени П. И. Чайковского (профессор с 1990).

В 1970 году В. С. Попов создает Большой детский хор Всесоюзного радио и Центрального телевидения (ныне Российской государственной радиокомпании «Голос России» и становится его художественным руководителем и главным дирижёром. Параллельно становится главой Хора мальчиков Московского хорового училища имени А. В. Свешникова (главный дирижёр (1977) и художественный руководитель (1983)).

В 1991 году на базе училища Виктор Сергеевич создаёт Академию хорового искусства и становится её ректором, а также главным дирижёром и художественным руководителем хоровых коллективов Академии.

Является автором многочисленных учебников и учебных пособий.

Умер 28 июля 2008 года в Москве. Виктора Попова похоронили 30 июля 2008 года на Ваганьковском кладбище Москвы (участок номер 48).



Солисты Большого детского хора под управлением Виктора Попова
http://ru.wikipedia.org/wiki/С...ора_Попова

http://povaliy.com.ua/
Официальный сайт Таисии Повалий

Таисия Повалий

девичья фамилия — Гирявец, родилась 10 декабря в селе Шамраевка, Сквирского района, Киевской области, в семье, где всегда любили и умели петь. С раннего детства Тая выступала на сцене с детским ансамблем. А самая первая, настоящая гастроль будущего Золотого голоса Украины, состоялась в… шесть лет! Тогда, ее первый учитель музыки взял маленькую Таечку на выездной концерт. И ей за выступление заплатили даже настоящий, взрослый, гонорар, который она тут же, весь, без остатка, потратила на подарки маме - Нине Даниловне. И, по признанию самой певицы, она до сих пор помнит именно те аплодисменты - щедрые, искренние, долгие.
А еще, когда Тая была маленькой, ей очень-очень нравились всякие переодевания. Ребенком она представляла себя знаменитой певицей. Она подражала кумирам тех лет, дав себе слово стать такой же знаменитой певицей.


http://www.dailyshow.ru/topics/335
Окончив городскую музыкальную школу 1, Таисия Повалий поступила в Киевское музыкальное училище имени Р. Глиера на дирижерско-хоровое отделение. Параллельно будущая народная артистка Украины занималась академическим вокалом. Музыкальное воспитание было действительно пуританским - опера, романсы, классика. Преподаватель по вокалу запрещал Таисии слушать эстрадную музыку, дабы вкусы начинающей талантливой артистки не испортились. В то время многие ее преподаватели и друзья были уверены в том, что Тая сделает блестящую карьеру оперной певицы. Но после окончания музучилища она начала работать в Киевском государственном мюзик-холле - сначала в вокальной группе, а спустя какое-то время, как солистка. Там она получила неоценимый гастрольный опыт, отрабатывая порой по два-три концерта в день без выходных. В 1992 году Таисия Повалий знакомится с Игорем Лихутой. Эта встреча стала судьбоносной как в творческой жизни певицы, так и в личной.


[ Изображение на стороннем сайте: e611c40f7d0c.jpg ]


В 1990 году Таисия Повалий победила в конкурсе Гостелерадио СССР "Новые имена". В это время артистка участвовала во многих конкурсах, но нигде не побеждала, хотя специалисты неоднократно отмечали профессионализм певицы. В мае 1993 года, уже начав работать с Игорем Лихутой, Тая получила гран-при и первую премию на конкурсе имени Владимира Ивасюка. В июле того же 1993 года она выиграла гран-при Международного фестиваля искусств "Славянский базар" в Витебске, после которого Игорь Николаев выразил свое удивление и непонимание участия в этом конкурсе артистов такого высокого профессионального уровня, как Таисия Повалий. А еще через год Тая получила звание лучшей певицы в жанре современной поп-музыки на национальном телевизионном конкурсе "Новые звезды старого года". В 1996 году заслуги певицы были оценены государством - Таисии Повалий было присвоено звание заслуженной артистки Украины. В 1996 и 1998 годах певица стала победительницей в номинации "Звезда эстрады года" общенациональной программы "Человек года". В 1997 году Леонид Кучма подписал указ о присвоении Таисии Повалий звания народной артистки Украины. А в октябре 1998-го артистка была награждена орденом "Святого Николая Чудотворца" за "Приумножение добра на земле". В свое время эту награду получила и Мать Тереза. Таисия Повалий является кавалером еще и трех других орденов - "Слава на верность Отчизне", "Святого Станислава" и "Святой Анны".

Во время учебы в музыкальном училище Таисия Повалий познакомилась со своим будущим мужем Владимиром Повалий, довольно известным композитором и аранжировщиком. В 1983 году у них родился сын Денис. С первым мужем Тая прожила одиннадцать лет. В 1992 году певица встретила Игоря Лихуту, который, по словам артистки, перевернул всю ее жизнь.

Когда Тая познакомилась с Игорем, он уже был известен, как один из лучших барабанщиков Украины и к тому же... Игорь был уже дважды женат. А познакомил их аранжировщик Анатолий Карпенко. Это случилось на съемках новогодней программы. Как утверждают и Таисия, и Игорь особого впечатления они друг на друга не произвели, но уже через год стали жить вместе, а их творческий тандем воплотился в победы на серьезных музыкальных конкурсах. И сегодня Игоря Лихуту по праву считают одним из лучших продюсеров Украины. Они уже почти двенадцать лет вместе и до сих пор необходимы друг другу. Да как может быть иначе, если ты встретил любовь всей жизни?

Удивительно, что такая талантливая артистка, как Таисия Повалий, стала по-настоящему популярной только в 29 лет, после того, как выиграла международный конкурс "Славянский базар". Это связано с тем, что у певицы долгое время не было хитовой песни. И вот в 1993 году друг Игоря Лихуты Александр Яременко подарил Тае песню "Панно кохання", с которой Повалий не только выиграла два престижных конкурса, но и завоевала любовь и признание миллионов поклонников. Если говорить о песнях Таисии, то нет сомнений в том, что наиболее разнообразного репертуара нет ни у кого. Повалий поет все - от классики и джаза до народной песни и попмузыки. Среди авторов ее песен очень много имен известных поэтов и композиторов: Игорь Стецюк, Юрий и Евгений Рыбчинские, Александр Злотник, Константин Меладзе, Геннадий Крупник, Олег Харитонов, Валерия Серова, Лилия Остапенко, Николо и многие другие. А последние два хита Таисии "Отпусти меня" и "Сто бессонных ночей" написали Олег Макаревич и Ольга Ткач. Все эти песни сложились в 13 альбомов Повалий. Получается, что столько же красивых шляпок лежит у нее в шкафу. Это давняя традиция - после выхода каждого альбома Игорь Лихута дарит Тае новую шляпку.

Александр Исаевич Солженицын

(11 декабря 1918, Кисловодск — 3 августа 2008, Москва) — русский писатель, публицист, поэт, общественный и политический деятель, живший и работавший в СССР, Швейцарии, США и России. Лауреат Нобелевской премии по литературе (1970). Диссидент, в течение нескольких десятилетий (1960-е — 1980-е годы) активно выступавший против коммунистических идей, политического строя СССР и политики его властей.

Помимо художественных литературных произведений, затрагивающих, как правило, острые общественно-политические вопросы, получил широкую известность своими историко-публицистическими произведениями по истории России XIX—XX веков.


[ Изображение на стороннем сайте: f8a41122caa2.jpg ]


Культурно-просветительский интернет-портал «Александр Исаевич Солженицын»
http://solzhenitsyn.ru/

Портал Александр Солженицын: произведения, книги, статьи, новости, зарубежная и отечественная пресса, форум, галерея
http://solzhenicyn.ru/

Александр Солженицын: биография, фотографии, произведения и статьи
http://noblit.ru/content/category/4/89/33/

Страница А. И. Солженицына на генеалогическом проекте Родовод
http://ru.rodovid.org/wk/Запись:373433

Цытаты Александра Исаевича Солженицына
http://ru.wikiquote.org/wiki/Александр_Исаевич_Солженицын

Образование ума не прибавляет.

Совсем не уровень благополучия делает счастье людей, а отношения сердец и наша точка зрения на нашу жизнь. И то и другое — всегда в нашей власти, а значит, человек всегда счастлив, если он хочет этого, и никто не может ему помешать.

Есть высокое наслаждение в верности. Может быть — самое высокое. И даже пусть о твоей верности не знают. И даже пусть не ценят.

Есть черные люди, злокозненно творящие черные дела, и надо только отличить их от остальных и уничтожить. Но линия, разделяющая добро и зло, пересекает сердце каждого человека. И кто уничтожит кусок своего сердца?…

Всякий, кто однажды провозгласил насилие своим методом, неумолимо должен избрать ложь своим принципом (Нобелевская лекция)

Кто — оптимист? Кто говорит: вообще в стране всё плохо, везде — хуже, у нас еще хорошо, нам повезло. И счастлив тем, что есть, и не терзается. Кто — пессимист? Кто говорит: вообще в нашей стране всё замечательно, везде — лучше, только у нас случайно плохо. («Раковый корпус»)

Интеллигент — это тот, чьи интересы к духовной стороне жизни настойчивы и постоянны, не понуждаемы внешними обстоятельствами и даже вопреки им. Интеллигент это тот, чья мысль не подражательна.

Всего на свете не узнаешь. Всё равно дураком помрёшь. (Олег Костоглотов, «Раковый корпус»)

Я говорю вам: пожалуйста, побольше вмешивайтесь в наши внутренние дела… Мы просим вас: вмешивайтесь!(«Русская мысль», 17 июля 1975)

Америка давно проявила себя как самая великодушная и щедрая страна в мире. («Русская мысль», 17 июля 1975)

Пленники в немецком плену узнали, что нет на свете нации более презренной, более покинутой, более чуждой и ненужной, чем русская. («Архипелаг ГУЛаг», том 2, часть 3, глава 6.)

Инженер?! Мне пришлось воспитываться как раз в инженерной среде, и я хорошо помню инженеров двадцатых годов: этот открыто светящийся интеллект, этот свободный и необидный юмор, эта легкость и широта мысли, непринужденность переключения из одной инженерной области в другую и вообще от техники к обществу, к искусству. Затем эту воспитанность, тонкость вкусов; хорошую речь, плавно согласованную и без сорных словечек; у одного немножко музицирование; у другого немножко живопись; и всегда у всех - духовная печать на лице.

- Здесь, ребята, закон - тайга. Но люди и здесь живут. В лагере вот кто подыхает: кто миски лижет, кто на санчасть надеется да кто к куму ходит стучать. («Один день Ивана Денисовича»)

Истина мгновенно ускользает, как только ослабится напряженность нашего взора, – и при этом оставляет нас в иллюзии, что мы продолжаем ей следовать. От этого вспыхивают многие разногласия. (Речь в Гарварде на ассамблее выпускников университета 8 июня 1978)