Минуты длительны, а годы быстротечны

На сайте ВГД собираются люди, увлеченные генеалогией, историей, геральдикой и т.д. Здесь вы найдете собеседников, экспертов, умелых помощников в поисках предков и родственников. Вам подскажут где искать документы о павших в боях и пропавших без вести, в какой архив обратиться при исследовании родословной своей семьи, помогут определить по старой фотографии принадлежность к воинским частям, ведомствам и чину. ВГД - поиск людей в прошлом, настоящем и будущем!

День рождения Аллы Пугачевой

Примадонна российской эстрады Алла Пугачева 15 апреля отмечает свой день рождения. Знаменитой советской и российской эстрадной певице исполняется 62 года.

[ Изображение на стороннем сайте: 64900b09c2f1.jpg ]

[ Изображение на стороннем сайте: b7a8eb16c38a.jpg ]

Пугачева отпразднует свой день рождения на концерте дочери в Кремле

00:47 15/04/11

Примадонна российской эстрады Алла Пугачева, которой в пятницу исполняется 62 года, отпразднует день рождения в Государственном Кремлевском дворце на сольном концерте "Поцелуй на бис" своей дочери Кристины Орбакайте.

Пришла и говорю

Пришла и говорю: "Как нынешнему снегу
Легко лететь с небес, в угоду февралю,
Так мне, в угоду вам, легко взлететь на сцену...".
Не верьте мне, когда я это говорю!

Измучена гортань кровотеченьем речи,
Но весел мой прыжок из темноты кулис!

По грани роковой, по острию каната,
Плясунья — так пляши, пока не сорвалась!
Я знаю, что уйду, но я вернусь, раз надо, -
Так было всякий раз, так будет в этот раз!

Не можется, нет сил, я отвергаю участь
Явиться на помост с больничной простыни.
Какой мороз во лбу, какой в лопатках ужас!
О, кто-нибудь, приди и время растяни!

Измучена гортань кровотеченьем речи,
Но весел мой прыжок из темноты кулис.

По грани роковой, по острию каната,
Плясунья — так пляши, пока не сорвалась!
Я знаю, что умру, но я очнусь, раз надо, -
Так было всякий раз, так будет в этот раз!

Я обращу в поклон нерасторопность жеста.
Нисколько мне не жаль ни слов, ни мук моих.
Достанет ли их вам для малого блаженства?
Не навсегда прошу, пускай, на миг, на миг!

Измучена гортань кровотеченьем речи,
Но весел мой прыжок из темноты кулис!
В одно лицо людей все явственней, все резче
Сливаются черты прекрасных ваших лиц!

[ Изображение на стороннем сайте: 3e25ea231c82.jpg ]

Я улетаю

Я блуждала по небу словно луна
И совсем не боялась упасть
Путешествуя по млечному пути.
Я смотрела на всё сверху вниз
И могла летать...
Я забыла, что крылья есть лишь у птиц.

Я была для кого-то яркой звездой
И дарила серебряный свет.
Это было главным делом для меня.
Только падая, гаснет звезда.
Значит это такая судьба.
И разрушил иллюзию сна
Рассвет...

Я улетаю прочь от земли.
Не будите меня, умоляю,
Я вижу сны,
Сны о любви.

Поутру на ресницах будет роса
Так похожа на россыпи слёз,
Но до этого нет дела никому.
Мне так страшно упасть в тишину,
Точно знаю, что я пропаду.
Но однажды я счастье своё
Найду...

Я улетаю прочь от земли.
Не будите меня, умоляю,
Я вижу сны,
Сны о любви.

[ Изображение на стороннем сайте: 615d3d967be1.jpg ]

Спасибо, любовь

Знаешь, это серьезно -
Поздние грозы меня не сломали
И если увидишь в глазах моих слезы,
Не верь, что от горя, они лишь от счастья.
Птицы дни нашей жизни -
Улетают, тают безмолвием,
Только об этом я не жалею,
Готова и дальше пить чашу любви моей.

Припев:
Спасибо, любовь,
За радость и боль,
За мой непокой
И главную роль.
Спасибо, любовь,
Сгораю дотла.
Спасибо, любовь,
За то, что была.

Крылья я не сложила,
Я в небо взлетаю
к мирам бесконечным,
Я не заплачу в час мой последний
Я чувствую сердцем, ты рядом, любовь моя.

Припев:
Спасибо, любовь,
За ночи без сна,
За то, что душа
Светом полна.
Спасибо, любовь,
Ты силы дала,
Спасибо, любовь,
За то, что была,
Спасибо, любовь...

http://ru.wikipedia.org/wiki/Козаков,_Михаил_Михайлович

Михаил Михайлович Козаков родился 14 октября 1934 года в Ленинграде, в семье писателя Михаила Эммануиловича Козакова (1897—1954) и редактора «Издательства писателей в Ленинграде» Зои Александровны Никитиной (урождённой Гацкевич, 1902—1973), сербско-греческого происхождения и родом из Одессы. Мать дважды арестовывалась (в 1938 году вместе с бабушкой артиста Зоей Дмитриевной Параскевой-Борисовой, обе освобождены в 1939 году; повторно — в 1948 году).

[ Изображение на стороннем сайте: 5ec6acfcaf64.jpg ]

Во время войны его вместе с другими ленинградскими детьми эвакуировали в Молотовскую область (сейчас — Пермский край). С 1941 по 1944 год он жил в деревне Чёрное. С 1945 года учился в Ленинградском хореографическом училище.

По окончании 222-ой мужской школы (бывшей Петришуле) в 1952 году Михаил Козаков поступил в школу-студию МХАТ. Учась на последнем курсе, дебютировал в кино, снявшись в роли Шарля Тибо в политической драме М. И. Ромма «Убийство на улице Данте» (1956). В 1956 году окончил Школу-студию МХАТ (курс П. В. Массальского).

[ Изображение на стороннем сайте: ac4e84057e3c.jpg ]

По окончании студии поступил на работу в Театр имени В. Маяковского, где проработал с 1956 по 1959 год. Затем играл в «Современнике» (1959—1970), во МХАТе (1971—1972), в Театре на Малой Бронной (1972—1981) и в Ленкоме (с 1986). Также, по словам Михаила Козакова, он играл на сцене Саратовского ТЮЗа у Ю. П. Киселёва в пьесе «Обыкновенная история».

В 1991 году М. М. Козаков с семьёй переехал в Израиль. В течение четырёх лет играл на иврите в Тель-Авивском камерном театре; кроме того, создал русскую труппу (антрепризу), с которой подготовил четыре спектакля.

В 1996 году артист вернулся в Россию и организовал собственную труппу под названием «Русская антреприза Михаила Козакова».

До 2010 года Михаил Козаков выступал с моноспектаклями (один из таких моноспектаклей — «Пушкин и о нём») и в роли чтеца, в частности записал компакт-диски со стихотворными произведениями И. А. Бродского и А. А. Ахматовой.

[ Изображение на стороннем сайте: 728bf70b2219.jpg ]

В 2011 году у актёра был диагостирован рак лёгких в неоперабельной форме. Лечение проводилось в Израиле. 22 апреля 2011 года Михаил Козаков скончался после продолжительной болезни. Ранее СМИ сообщали, что 76-летний артист находился в израильской клинике недалеко от Тель-Авива.

http://www.gazeta.ru/column/taroschina/3595197.shtml

Главным из искусств для Михаила Михайловича всегда было Слово. Ему он служил истово, трепетно, преданно. Именно эта любовь вдохновляла все сделанное Козаковым, в том числе и на ТВ. Имею в виду не только его поэтические программы, тем более что Бродского, Пушкина, Самойлова, Державина, Цветаеву, Тарковского он читал везде и всюду.

У него была уникальная черта, отличавшая его от сонма собратьев по цеху: все чужое ― талантливое, неординарное ― он любил больше своего. Мог позвонить посреди ночи, чтобы рассказать о потрясших его текстах или спектаклях. У М. К. запрещают «Очарование зла», он очень переживает, но наш разговор начинает не с этого ― с другого: «Ты смотрела «Доктора Живаго» Прошкина? Гениально! Это гораздо важнее моего фильма». В последние годы восторгов поубавилось. Пушкинский «холод жизни», а с ним и тоска беспросветности подступали все ближе и ближе…

Сегодня, когда Козакова так много на экране, выкристаллизовалась его главная тема, распыленная во времени, ― невозможность счастья, тоска по гармонии. Ясно, что подобные мелодии нынче не ко двору. Рассказывая о своих неосуществленных многочисленных замыслах, он и сам это отлично понимал: «Я теперь классический неформат». Вообще журналистские жанры плохо приспособлены для разговора о художниках масштаба Козакова. Стоит только перечислить все им сделанное в кино, театре, литературе, на ТВ, а также напомнить о том, что он мечтал сделать, ― вот и пора заканчивать. Такой ренессансный размах обычно настораживает. Но внешний рисунок судьбы М. К. не всегда совпадает с внутренним: неизвестно, чего было больше ― взлетов или провалов. Зато ясно другое: человек петербургской школы, он не просто вписан в культурный слой, он сам по себе целый культурный слой. Подобные люди на вес золота, они спасают нас от духовного одичания.

Читать полностью: http://www.gazeta.ru/column/taroschina/3595197.shtml

Любимые роли в кино. Михаил Козаков.

[ Изображение на стороннем сайте: 3b1269d6670c.jpg ]

[ Изображение на стороннем сайте: 2b06c7ad84ff.jpg ]

[ Изображение на стороннем сайте: 9fcbdccea2b4.jpg ]

[ Изображение на стороннем сайте: 464c9dba54bf.jpg ]

Фильмы. Михаил Козаков:

1956 - Убийство на улице Данте
1957 - Кинотрилогия Григория Рошаля: Сестры + Восемнадцатый год + Хмурое утро
1960 - Балтийское небо
1961 - Девять дней одного года
1961 - Человек амфибия
1966 - Выстрел
1974 - Лев Гурыч Синичкин
1974 - Автомобиль, скрипка и собака Клякса
1974 - Соломенная шляпка
1975 - Здравствуйте, я ваша тетя!
1978 - Красавец-мужчина
1978 - Комедия ошибок
1979 - Безымянная звезда
1983 - Демидовы
1984 - Невероятное пари, или Истинное происшествие, благополучно завершившееся сто лет назад
1986 - Храни меня, мой талисман
1988 - Господин оформитель
1995 - Мания Жизели
1996 - Роковые яйца
2005 - Дуэт для голоса и саксофона
2005 - Чествование

http://ru.wikipedia.org/wiki/Моргунов,_Евгений_Александрович

Евге́ний Алекса́ндрович Моргуно́в — актёр, Заслуженный артист РСФСР.

[ Изображение на стороннем сайте: e7a2fe8434b4.jpg ]

(27 апреля 1927, Москва — 25 июня 1999, Москва), родился в Москве в семье Александра Семёновича Моргунова. Он воспитывался без отца, с 14 лет начал работать на заводе «Фрезер», где обтачивал болванки для артиллерийских снарядов. В 1943 году юный Моргунов написал письмо на имя Сталина, в котором просил зачислить его в театральное училище. На письмо пришёл ответ, и Моргунова действительно зачислили в училище при театре им. Таирова, однако он проучился там всего год и перевёлся во ВГИК на актёрский факультет к Сергею Герасимову. В 1948 году окончил ВГИК. В 1948—1951 годах — актёр Театра-студии киноактёра. В 1951—1953 годах — актёр академического Малого театра, затем снова вернулся в Театр киноактёра.

[ Изображение на стороннем сайте: 8ed5cbe09fe9.jpg ]

Афоризмы Бывалого из Операции Ы:

I. — Сворачивайтесь! Есть дело.

II. — Не шуми! Я инвалид.

III. — Всё уже украдено до нас.

IV. — Не волнуйтесь, товарищ директор. Народ хочет разобраться, что к чему. <…> Дело для нас новое, неосвоенное.

V. — Это несерьёзно!

VI. Балбес: — 330! Петухов: — Согласен. Бывалый: — Каждому!

VII. — Тренируйся вон — на нём!

VIII. — Хватит гулять!

IX. — Я — дружинник. А вы?

X. — Ух! Проклятый! Расхититель социалистической собственности! Ух, мерзавец!

XI. — Давайте-давайте, быстро! Сейчас милиция придёт!

[ Изображение на стороннем сайте: 1168b916d897.jpg ]

На съёмочной площадке:

Во время съёмок Пса Барбоса Вицин никак не успевал за Моргуновым, когда троица бежала от пса. Наконец Никулин спросил Моргунова:

— Почему ты так быстро бегаешь?

— А меня живот вперёд несёт. — мрачновато парировал Евгений Александрович.

УДОВИЧЕНКО Лариса Ивановна

Родилась 29.04.1955 , Вена, Австрия

Заслуженная артистка РСФСР (1984)
Лауреат Приза кинофестиваля «Созвездие» (1995)

[ Изображение на стороннем сайте: a65deb8ee07e.jpg ]

Фильмография:

1971 Счастливый Кукушкин
1974 Дочки-матери
1976 Красное и черное
1976 Трын-трава
1976 Горожане
1976 Всегда со мною...
1977 Золотая мина
1977 Солдатки
1977 Перед экзаменом
1978 И это все о нем
1979 Тактика бега на длинную дистанцию

[ Изображение на стороннем сайте: 9b21c7317d6b.jpg ]

1979 Летучая мышь
1979 Пена
1978 Татуировка (новелла в к/а «Гадание на ромашке»)
1979 В моей смерти прошу винить Клаву К.

[ Изображение на стороннем сайте: b235d2e0e8eb.jpg ]

1979 Место встречи изменить нельзя
1979 Маленькие трагедии
1979 Человек меняет кожу
1980 Выстрел в спину
1980 Люди в океане
1980 Такие же, как мы!
1981 Полоса везения
1981 Расследование
1981 Факты минувшего дня
1981 Валентина
1983 Любовью за любовь
1983 Мэри Поппинс, до свидания!
1983 Инспектор Лосев
1983 Женатый холостяк
1983 Подросток
1984 Мертвые души
1984 Успех
1985 Искренне ваш...
1985 Опасно для жизни!
1985 Самая обаятельная и привлекательная
1985 Зимняя вишня
1985 Поездки на старом автомобиле - мюзикл
1986 Кто войдет в последний вагон
1986 Миллион в брачной корзине
1986 Хорошо сидим!
1986 Валентин и Валентина
1987 Моя дорогая...
1988 Большая игра
1989 Вход в лабиринт
1990 Все впереди
1990 Автостоп
1990 Собачий пир
1990 Зимняя вишня-2
1990 Допинг для ангелов
1990 Сукины дети
1990 А вот и я... - мюзикл
1991 Женщина для всех
1991 Дура
1991 Линия смерти
1991 И черт с нами!
1991 Болотная street, или Средство против секса
1992 Тартюф - мюзикл
1992 Устрицы из Лозанны
1992 Все о'кей господа или уик-энд по русски...
1992 Ребенок к ноябрю
1993 Дикая любовь
1993 Убийство в Саншайн-Менор
1994 Жених из Майами
1994 На кого бог пошлет
1995 Дом
1995 Ручка, ножка, огуречик...

[ Изображение на стороннем сайте: 60078417edf6.jpg ]

1995 Какая чудная игра
1995 Поезд до Бруклина
1995 Вальс золотых тельцов
1995 Любить по-русски
1995 Зимняя вишня-3
1996 Мужчина для молодой женщины
1996 Импотент
1996 Барханов и его телохранитель
1996 Любить по-русски 2
1999 Любить по-русски 3
1999 Любовь зла
2000 Зависть богов
2000 Артист и мастер изображения
2000 Восьмое марта
2000 Подозрение
2000 Шуб-баба Люба!
2000 Воспоминания о Шерлоке Холмсе
2001 Интимная жизнь Севастьяна Бахова
2001 Подозрение - сериал
2001 Северное сияние
2001 Жизнь забавами полна
2002 Под крышами большого города
2002 Женская логика - сериал
2002 Главные роли - сериал

[ Изображение на стороннем сайте: 6e9515abcf24.jpg ]

2002 Женская логика-2 - сериал
2003 Право на защиту
2003 Пан или пропал - сериал
2003 Даша Васильева. Любительница частного сыска -1 - сериал
2004 Даша Васильева. Любительница частного сыска -2 - сериал
2004 Даша Васильева. Любительница частного сыска -3 - сериал
2005 Даша Васильева. Любительница частного сыска -4 - сериал
2007 Лузер
2007 Возвращение блудного мужа
2007-2008 Тяжелый песок - сериал
2008 Хочу ребенка (Украина)
2008 Откуда берутся дети
2008 Вареники с вишней
2009 Женить Казанову (Украина)
2009 Все возможно (Украина)
2010 Прогулка по Парижу
2011 Мы - одна семья

[ Изображение на стороннем сайте: 59b6d111a5b8.jpg ]

http://slovari.yandex.ru/~книг...иколаевна/

Архипова Нина Николаевна

Народная артистка РСФСР

Родилась 1 мая 1921 года в Омске. Отец — Архипов Николай Матвеевич, служил в кавалерии. Мать — Архипова Мария Николаевна. Супруг — Менглет Георгий Павлович (1912—2001), народный артист СССР, лауреат Государственной премии РФ. Дочери: Голубенцева Наталья Александровна (1942 г. рожд.), заслуженная артистка России, более 30 лет работает на телевидении, лауреат премии "ТЭФИ"; Ермакова Елена Борисовна (1953 г. рожд.), преподаватель английского языка. Сын — Горбатов Михаил Борисович (1953 г. рожд.), врач-кардиореаниматолог. Внуки: Никита, Дмитрий, Алексей, Михаил, Екатерина. Правнуки: Александр, Федор, Иван, Полина, Ксения.

[ Изображение на стороннем сайте: cc8b4b9d0660.jpg ]

В детстве Нина Архипова любила петь, танцевать, играла на фортепиано. Живя в Замоскворечье, она часто посещала театры, а вскоре начала серьезно задумываться об актерской профессии. Однако когда пришло время определяться в жизни, она решила стать юристом. Но мысль о театре Нина все же не оставила: после школы решила попытать счастья сразу по двум направлениям, подав документы на юридический факультет МГУ и в театральные студии — при Вахтанговском и Малом театрах, а также в ГИТИС. Сдала экзамены и везде была принята. Любовь к театру, жажда "представлять" перевесили. Нина Архипова остановила свой выбор на Театральном училище имени Щукина при Театре имени Евг. Вахтангова. Ее любимым и строгим педагогом стала знаменитая Цецилия Львовна Мансурова, которая не только поставила ее "на ноги" как актрису, воспитывала и обучала, но и сумела передать своей ученице благоговейное отношение к театру.

Еще студенткой Нина Архипова вышла на "большую сцену" Театра имени Евг. Вахтангова: играла мать Беату в пьесе "Сирано де Бержерак" Э. Ростана (1943), Катю в "Синем платочке" В. Катаева (1943). Но, пожалуй, любимым ее спектаклем был мюзикл Ф. Эрве "Мадемуазель Нитуш", в котором она выступала в группе "ласточек". Роль ей нравилась, и уже через несколько представлений она знала наизусть всю пьесу и втайне страстно мечтала сыграть главную героиню Денизу — роль, которую исполняли звезды — Галина Пашкова и Людмила Целиковская. Его величество случай в лице Рубена Николаевича Симонова сыграл в судьбе юной актрисы решающую роль. Дениза стала ее первой крупной работой на сцене (1946), принесшей ей громкий успех, любовь публики, новые роли, признание прессы, но ни малейшего признака самоупоения: у нее осталось такое же строгое и критичное отношение к своей работе.

[ Изображение на стороннем сайте: be0f9e7eee13.jpg ]

Уже с первых шагов в Театре Вахтангова, когда только начиналась творческая жизнь Нины Архиповой, в молодости, красоте и обаянии Денизы из "Мадемуазель Нитуш", в ее прелестной, живущей глубокой внутренней жизнью и очень здраво смотрящей на этот суровый и жестокий мир Марии Нагой из "Великого государя" В. Соловьева (1946) рождалась неповторимость ее актерской манеры — лиризм, мягкий юмор, бытовая и психологическая убедительность. На сцене Театра имени Вахтангова актриса сыграла главную роль в "Новогодней ночи" А. Гладкова (1946), служанку в "Соломенной шляпке" (1947), Зою в "Накануне" И. Тургенева (1947), а также роли в спектаклях "Проклятое кафе" В. Шкваркина (1948) и "Последний день" братьев Тур (1948).

Жизнь сложилась так, что два театра стали для Нины Николаевны родными — Театр имени Евг. Вахтангова, традиции которого она приняла однажды и навсегда, и Театр сатиры, на сцене которого она играет с 1951 года по сей день. В творческом багаже актрисы более 100 ролей — в театре, в кино, на телевидении. Только в Театре сатиры их сыграно около сорока: очень разных, но неизменно пропитанных добротой, женственностью, обаянием и жизнелюбием.

Органичность, мягкость сценического облика, природный лиризм — эти грани дарования Н. Н. Архиповой очевидны и могли вызвать к жизни целый ряд одноплановых театральных героинь. Однако удача не оставляла ее, и режиссеры открывали в ней ироничность, глубинный драматизм, а порой и острую характерность. Зритель помнит лиричную, задумчивую принцессу Апрелию из "Волшебных колец Альманзора" Т. Габбе (1959) и сыгранную следом за ней Хезиону Хэшебай в спектакле "Дом, где разбиваются сердца" Б. Шоу (1962) — парадоксальнейшую, ироничнейшую женщину с трагическим ощущением мира, в которой удивительным образом сочетаются ранимость и мужество.

[ Изображение на стороннем сайте: 0e7cf8223781.jpg ]

По словам народного артиста СССР Михаила Ульянова, "в ней столь густо замешаны противоречивые черты характера, что удивляешься, как в этой милой женщине могло родиться такое точное, такое беспощадное видение трагического." Или другая роль — Иветта Потье в спектакле "Мамаша Кураж и ее дети" Б. Брехта (1972) — острейший, эксцентричный рисунок роли, решенный с вахтанговской яростью и яркостью. Роль сыграна с поразительной откровенностью, смелостью. И рядом с этим характером — прелестная, поразительно обаятельная Эржи в спектакле "Проснись и пой" М. Дьярфаша (1970). Милая, беспомощная чудачка, в чем-то смешная, в чем-то наивная, забитая, она вдруг от вернувшейся к ней любви мужа, веры в нее, от теплых лучей внимания расцветает в очаровательнейшую женщину, в которой под пеплом недоверия и забытости вдруг загорается огонь радости жизни и счастья любви. Роль Эржи, сыгранная в дуэте с Георгием Павловичем Менглетом, оказалась удивительно значимой в актерской судьбе Нины Архиповой. Прелестная песенка "Что с тобою, милый Пишта, что с тобою?" стала на многие годы своеобразной визитной карточкой этой замечательной актерской пары.

Н. Н. Архипова была первой исполнительницей ролей в постановках Театра сатиры по пьесам В. Маяковского. Те, кому удалось посмотреть спектакли "Баня" (1953) и "Клоп" (1955), помнят трогательную и стойкую Зою Березкину ("Клоп") и милую, простую, совсем не космическую Фосфорическую женщину ("Баня") — роли, принесшие актрисе широкую известность не только в Советском Союзе, но и за рубежом (в 1963 г., в год 70-летия со дня рождения В. Маяковского, эти спектакли были показаны на сцене Палас Шайо и Театра наций в Париже). Режиссер спектаклей Валентин Плучек утверждал, что решение этих сложнейших образов ему подсказала актерская индивидуальность Нины Архиповой.

Одна из интереснейших ролей, сыгранных Н. Н. Архиповой, — Валентина Дмитриевна в пьесе "Гнездо глухаря" В. Розова (1980). Скромная, "съежившаяся" женщина, потерявшая веру в справедливость, но не сломленная. В небольшом эпизоде ее визита к старому школьному другу спрессована такая человечность и в то же время такая несгибаемость этой вроде бы маленькой, вроде бы уже уставшей, вроде бы смирившейся женщины! Другая героиня Н. Н. Архиповой — синьора Фрола в ироничной пьесе "Это так" Л. Пиранделло (1994) — спокойная, мягкая, тихая, вовлеченная волею обстоятельств в нелепую комедию, находит в себе силы выжить в жутковатом мире "масок", сохранить себя после сокрушительных ударов судьбы. Высокого драматизма достигает актриса в роли Коломийцевой в "Последних" М. Горького (1987—1988). Эта роль очень дорога ей прежде всего работой с замечательным актером А. Д. Папановым, ставившим этот спектакль в качестве режиссера. С Папановым актрису связывает и совместная работа в фильме Геннадия Полоки "Одиножды один" (1975).

[ Изображение на стороннем сайте: e25ba0ac4444.jpg ]

Среди ролей, сыгранных Н. Н. Архиповой на сцене Театра сатиры, были следующие: Клотильда в спектакле "Господин Дюруа" по "Милому другу" Г. де Мопассана (1951), донна Эльвира в пьесе "Дон Жуан, или Любовь к геометрии" М. Фриша (1966), Элла в "Темпе-1929" Н. Погодина (1971), Свекровь в пьесе "Родненькие мои" А. Смирнова (1985); роли в спектаклях: "Где эта улица, где этот дом" И. Дыховичного и М. Слободского (1953), "Свадебное путешествие" И. Дыховичного (1954), "Поцелуй феи" З. Гердта и М. Львовского (1955), "Ложь на длинных ногах" Э. де Филиппо (1957), "Дамоклов меч" Н. Хикмета (1959), "12 стульев" И. Ильфа и Е. Петрова (1960), "Обнаженная со скрипкой" Н. Кауарда (1960), "Слепое счастье" А. Кузнецова и Г. Штайна (1960), "Над пропастью во ржи" Дж. Д. Сэлинджера (1965), "Процесс Ричарда Ваверли" Р. Шнайдера (1966), "Старая дева" И. Штока (1966), "Интервенция" Л. Славина (1967), "Мой дом — моя крепость" Дж. Купера (1969), "У времени в плену" А. Штейна (1970), "Таблетку под язык" А. Макаенка (1972), "Маленькие комедии большого дома" Гр. Горина и А. Арканова (1973), "Многоуважаемый шкаф" Е. Чебалина (1977), "Ее превосходительство" С. Алешина (1979), "Концерт для театра с оркестром" Гр. Горина и А. Ширвиндта (1982), "Крамнэгел" П. Устинова (1983), "Молчи, грусть, молчи." А. Ширвиндта (1985) и другие.

При своей яркой внешности, Н. Н. Архипова еще в студенческие годы получала много предложений сниматься в кино, однако дирекция училища этого не поощряла. Ее звездным часом в кинематографе стала картина Бориса Барнета "Щедрое лето" (1951). Роль Веры Горошко — настоящая профессиональная работа — принесла актрисе большой успех, поездки на фестивали, в том числе в составе первой советской делегации на Международный кинофестиваль в Индии (1952), новые предложения. В дальнейшем она снялась в картинах "Телеграмма" (1972), "Ох уж эта Настя!" (1972), "Одиножды один" (1975), "Огненный мост" (1976), "Семья Зацепиных" (1977), "Утренний обход" (1980), "Карантин" (1983), "Два гусара" (1984), "К расследованию приступить" (1987), "Продлись, продлись, очарованье" (1987), "Вознесение" (1988), "Утомленные солнцем" (1994) и других.

Нина Николаевна много работала на телевидении и радио. Среди самых известных ее ролей — Гертруда из телеспектакля "Мартин Иден" по Джеку Лондону и жена комиссара Мегрэ в серии телефильмов по произведениям Жоржа Сименона. С большой теплотой вспоминает она актеров — своих партнеров по этим телефильмам — Н. О. Гриценко и Б. М. Тенина. Н. Н. Архипова — частый гость и участник многих популярных теле- и радиопередач.

В 1988 году Н. Н. Архиповой присвоено звание народной артистки РСФСР. Она награждена орденом Дружбы (1996), медалью "В память 850-летия Москвы".

В 1996 году в репертуаре актрисы появилась новая интересная роль — бабушка в полицейской комедии Робера Тома "Восемь любящих женщин". Нина Николаевна, которая никогда не боялась "возрастных" ролей, с упоением играет свою озорную, лукавую героиню, интриганку и мистификаторшу. По ее собственным словам, магия театра для нее заключается в великом искусстве перевоплощения, в возможности прожить множество жизней в разных эпохах, странах, в облике женщин различных социальных слоев и возрастов. "Главное, — считает Нина Николаевна, — чтобы зритель улыбался и грустил вместе с твоей героиней, понимал причины ее поведения и выходил из зала просветленным".

Живет и работает в Москве.

[ Изображение на стороннем сайте: 58e01ccd6e7f.gif ]

http://ru.wikipedia.org/wiki/Яковченко,_Николай_Фёдорович

Николай Яковченко

[ Изображение на стороннем сайте: 5f981f67264e.jpg ]

родился в городе Прилуки на Черниговщине 3 мая 1900 года. Учился в театральном училище в Москве. В 1918 году дебютировал на любительской сцене в Прилуках, впоследствии играл в театрах Симферополя, Черкасс, Лубен, Чернигова, Днепропетровска и Харькова, с 1928 в Киевском театре им. И. Франко (с перерывами). Умер 11 сентября 1974 г., Киев (УССР). Похоронен - Байково кладбище, 9-й участок (Киев).

[ Изображение на стороннем сайте: 2b7da9d07bee.jpg ]

Основные театральные роли: Бублик, Долгоносик («Платон Кречет», «В степях Украины» А. Корнийчука), Пененжка («Мартын Боруля» И. Карпенко-Карого), Лещ («Последний» М. Горького), Оверко («Фараоны» А. Коломийца), Распер («Делец» В. Гозенклявера) и др.

[ Изображение на стороннем сайте: 032345ce7fef.jpg ]

Снимался в фильмах: «Захар Беркут», «За двумя зайцами», «Среди высоких хлебов», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Калиновая роща», «Тревожная молодость» и др.

[ Изображение на стороннем сайте: aaa276f67c83.jpg ]

В Киеве на площади Ивана Франко, напротив театра им. Ивана Франко, установлен памятник Николаю Яковченко.

Памятник Николаю Яковченко установлен в городе Прилуки на театральной площади.

В честь любимого артиста к его 100-летию, в 2000 году, в Киеве в сквере возле театра им. Франко был установлен памятник (скульптор В. Чепелик).

[ Изображение на стороннем сайте: e72a66660f12.jpg ]

Минуты длительны, а годы быстротечны

Календарь в лицах или Любимые лица в календарных датах