Встречи с прошлым и настоящим

Английский художник Джон Колкотт Хорсли ( John Callcott Horsley; 1817—1903) -- автор первой коммерческой
рождественской открытки

Автором идеи поздравительной рождественской открытки был Сэр Генри Коул (1808—1882) — английский изобретатель,
предприниматель и общественный деятель.



Он первым в 1843 отправил поздравительную рождественскую открытку своей бабушке



А нарисовал эту открытку и разработал ее дизайн Джон Колкотт Хорсли, художник, иллюстратор , дизайнер


Родился художник в семье музыканта-органиста, композитора, педагога Уильяма Хорсли
Учился в лондонской академии Dr Henry Sassа, где познакомился с будущими прерафаэлитами Dr Henry Sass's academy,
затем учился в Королевской академии
Большое влияние на его творчество оказали голландские мастера--- он создавал свои жанровые картины в исторической предметной обстановке 17--18 вв
В 1864 художник стал членом Королевской академии, а затем--- ее ректором

Художник получил прозвище «Clothes-Horsley» (а также «Mr J. C(lothes) Horsley») за свою непримиримую позицию против использования обнаженных моделей.

Художники Русского Зарубежья

Маринист Алексей Васильевич Ганзен (1876-1937).




Художник-маринист, профессор, коллекционер, Почетный член Одесского городского, Шлиссельбургского уездного и Петроградского городского
Попечительств детских приютов, Надворный Советник со старшинством, художник Морского Министерства России,
один из трех, ставших художниками, внуков И. К. Айвазовского, сын его второй дочери Марии Ивановны Айвазовской (в замужестве Ганзен)..


И.К. Айвазовский с внуками




В юности Алексей часто бывал в феодосийской мастерской деда, который и дал ему первые уроки рисования.
В 1890-е учился во 2-й Одесской прогимназии, затем в Ришельевской гимназии в Одессе.

В 1900 окончил юридический факультет Новороссийского университета в Одессе с дипломом II степени.
В 1901 уехал в Мюнхен для получения художественного образования и десять лет провел за границей.
Учился в Мюнхенской АХ . Путешествовал по Европе.

Писал морские пейзажи, продолжая традицию деда,вспринимая его технику и профессионализм, но не подражая ему... это новый взгляд,
волнующий, но нетревожащий...
Работал художник в основном акварелью и маслом, исполнял сепии, гуаши, гравюры.

В 1904–1905 написал картины, посвященные Русско-японской войне: «Гибель броненосца „Петропавловск”», «Ночная атака
и отражение миноносцев», «Броненосный крейсер „Адмирал Макаров”».



Зимовка линейных кораблей в Гельсингфорсе

Ремонт крейсера «Прут» (быв. турецкий «Меджидие») в плавучем доке РОПиТ в Одессе




Эскадренные миноносцы Финн и Новик
Погрузка угля на линкор Гангут






В 1910-е жил с семьей в Петербурге и в имении Роман-Эли близ Феодосии.
Часто посещал Одессу. Приобретал картины русских и европейских художников.
Как и дед,он мечтал создать в Одессе картинную галерею, подобную основанной Айвазовским в Феодосии, и предлагал для этого свой дом и средства.



В январе 1917 последний раз посетил Петроград. Был выдвинут в академики, но выборы не состоялись из-за революции.
В 1917–19 жил в Одессе.
В январе 1920 эмигрировал с семьей через Константинополь и Салоники в Королевство СХС. Жил в Дубровнике.
До последних дней занимался живописью. Картины приобретались для королевских дворцов Югославии, Румынии, Италии.






С его иллюстрациями издан трехтомный труд контр-адмирала А. Д. Бубнова "История военно-морского искусства"
(Загреб, 1933, на сербо-хорватском языке).



Умер художник 19 октября 1937 в Дубровнике. Похоронен на местном православном кладбище

https://ru.armeniasputnik.am/armenia/20160131/1806477.html

http://www.artrz.ru/menu/1804645939/1804783100.html

http://hanzen.gallery/o-xudozhnike.html


О художнике Константине Арцеулове, внуке великого Айвазовского, см. здесь

И еще об одном внуке Айвазовского--художнике Михаиле Латри см. здесь

Гульнара , Поздравляю!


[ Изображение на стороннем сайте: 017eeb3a7f_1595558_29881657.jpg ]

Художники Русского Зарубежья

Евгений Зак (1884--1926)



В феврале 1926 в харбинской газете Русское Слово была опубликована эта маленькая заметочка
о скоропостижной смерти в Париже известного русского художника Евгения Зака




Вот что писал о художнике писатель Александр Куприн :
«О Заке много говорят и пишут за последнее время. Странный живописец.
В нем есть какая-то осенняя сквозьтуманная прелесть».

Евгений Зак родился в Российской империи. но с 1902 г. он уже в Париже
Сегодня о нем пишут как о польско-французском художнике

[q]

Художник Парижской школы Евгений Зак родился 15 декабря 1884 года в местечке Могильно Игуменского уезда Минской губернии (сейчас –
Узденский район Минской области) в семье инженера Савелия Зака.

Детство и юность будущего художника прошли в Варшаве, куда вместе с матерью Евгений переехал в 1892 году, после смерти отца.
В Варшаве же Зак окончил школу и получил начальное художественное образование.

Для продолжения обучения в 1902 году Евгений Зак переехал во Францию, в Париж. Несколько месяцев он посещал Национальную высшую школу изящных искусств, где его главным наставником был известный французский художник-академист Жан-Леон Жером, а затем занимался в частной художественной школе – Академии Коларосси, работая под руководством живописца Поля Альберта Бенара, который широко использовал в своей живописи импрессионистические приёмы письма.

В 1903 году Зак совершил путешествие по Италии, был в Риме и Флоренции, а в конце года переехал в Германию, в Мюнхен, где продолжил своё обучение в знаменитой художественной школе живописца-реалиста Антона А́жбе, преподавательская методика которого была направлена на развитие индивидуальной манеры учеников.

В 1904 году Евгений Зак возвратился в Париж. Писал портреты, пейзажи, идиллические и жанровые композиции. Регулярно выставлял работы в Осеннем салоне (1904–1925, с перерывами), салоне Независимых (1906–1912), Тюильри (1904, 1925).

В 1906–1908 совершил поездку в Бретань; в 1914 путешествовал по югу Франции. В 1916–1921 жил в Варшаве. Один из основателей группы «Ритм», объединившей молодых авангардных польских художников. После недолгого время пребывания в Германии (1921), возвратился в Париж (1922).

Экспонировался в Осеннем салоне (1905–1925, с перерывами), салоне Независимых (1906–1912), Тюильри (1904, 1925); участник знаменитой модернистской выставки «Armory Show» («Арсенальная выставка») в Нью-Йорке (1913), где показал 2 картины. Провел персональные выставки в парижских галереях «Druet» (1911), «Devambez» (1925).

Преподавал в Академии «La Palette» (с 1912).

Скоропостижно скончался от сердечного приступа. Похоронен на кладбище Монпарнас. Посмертная ретроспективная выставка состоялась
в Осеннем салоне (1926), посмертные выставки прошли также в галереях «Bing» (1926), «M. Bernheim» (1927), Варшаве (2003–2004).

Супруга художника Ядвига Кон основала в Париже галерею «Zak» (существовала до начала Второй мировой войны), в которой экспонировались многие мастера Парижской школы.

Творчество представлено во многих музейных собраниях, среди них — Национальный музей в Варшаве, Музей современного искусства
в Париже (Центр Помпиду), Чикагский художественный институт, Музей Метрополитен в Нью-Йорке, Национальной галерее искусства в Вашингтоне.
http://artbelarus.by/ru/artists/1573.html

[/q]

Два автопортрета


Живопись Зака действительно привлекательная..., постимпрессионистская с примесью ар-деко
Все образы, пейзажи-- плод его воображения
Персонажи--- рыбак, Арлекин-Пьеро, цыганка, танцор, странник...-- все они изображены в движении изломанными
линиями, с непропорциональными фигурами
В его работах видят влияние Сезанна и Пикассо...

Janney

Спасибо за внимание и интерес!


Janney написал:

[q]

Вы не пробовали искать подтверждения его военной биографии

[/q]

Нет , не занималась поиском...

Воспользуюсь возникшим интересом к Полю Маку

О Поле Маке был пост здесь

https://forum.vgd.ru/post/614/36665/p1270899.htm#pp1270899

Немного дополню...

Правда, текст на английском
Есть некоторые уточнения его биографии

[q]

Pavel Petrovich Ivanov (1891 -1967) Studied at the studio KF Juon in Moscow. He soon became famous cartoonist under the pseudonym Paul Mac
, not just in their own time of black and white "picture" to notice the funny characters and Nicholas Roerich, and Vaclav Nezhinsky and Sergei Rachmaninoff,
and Michel Fokine, who knew and loved. And their work printed in major journals of the Moscow Theater in cartoons "," Footlights and Life "," Satyricon "...
Many of them are now unlikely to be found. All are so accustomed to his signature under the work - MAK, that familiar, instead of the usual name is Paul, told him:
"Hey, Mac!", "How are you, Mac?". The monograph Sidorova about him just a few words: "talented, but the painful artist." "Painful" Mack was in his drawings,
technically fulfilled, full of erotic, chimeras, strange fantasies. All in the spirit of Symbolism. Images similar to Beardsley, and at the same time quite different. Mack keen then just logged into vogue tango. His partner was a famous dancer, singer tango Elsa Kruger.
Suddenly Pavel Petrovich left Moscow and went to Kiev, a military school, after which, already an officer, went to the front.
At the end of the war he was captain of the 89th White Sea infantry regiment. There, during one of the battles, the now famous "Brusilovskogo breakthrough, Maku severed leg. Orderlies, fortunately, finding the wounded man killed, yet put him near the hospital tent, only to bury. There, and found it obscure to us now a doctor who made an amazing operation. Without any medication he so masterfully "stitched" Mack the leg, after a few months he has been able to walk, although it did so with great difficulty - the leg was shorter than ... six centimeters. What, however, did not prevent the artist soon to receive the title of the rider Class 4 ...

Returning from the front, Pavel Ivanovich got into a new trouble. In 1918, Mack's nearly shot by the Bolsheviks for the appearance on the streets of Moscow
with the king's orders received for bravery in the Russian-German front. Saved him ... ability to draw. The guards, leading him to be shot, but Mack was sitting in the Butyrka, argued: if narisuesh anyone of us - let him go. Drew. Released. In 1920-1921 he worked as a stage designer at the Theater of Revolutionary Satire, Moscow. After emigrating in 1922, Mack more than 20 years was a court painter Shah of Iran. In 1913, Mack painted the famous Natalia Goncharova. A portrait of himself - in Orel, in the Art Museum of the Russian city. In mid-1930's artists began to live in Belgium. After the Second World War, he regularly participated in exhibitions in Brussels and other Belgian cities, and in 1958 received the Gold Medal of the Brussels World Society for his work shown in the Iranian pavilion. Ivanov died in Brussels in 1967.

[/q]

https://forum.artinvestment.ru/showthread.php?t=40416

Пол Мак с Эльзой Крюгер. Танго