КаленДарь - ни дня без праздника.

2 сентября.


2 сентября 1794 г. - основание Одессы.

Менее чем через пять лет после того как Хаджибей был отвоёван у турок, 2 сентября 1794 г. началось строительство порта и нового города. Императорский рескрипт был подписан за три месяца до того, 27 мая 1794 г.
22 августа (2 сентября) 1794 года, с благословения митрополита Екатеринославского и Таврического Гавриила (Бэнулеску-Бодони) были забиты первые сваи в основание города.

Создаваемый город в 1795 году получил название Одесса — производное (как принято считать) от древнегреческого Одессоса — в память античного др.-греч. Οδησσος (Страбон, Арриан) (Odissos / Ordessos), когда-то находившегося к востоку в районе Тилигульского лимана, поблизости Истриона.

Город строился под руководством вице-адмирала И. Дерибаса, которому благодарные потомки установили памятник лишь спустя два столетия, а до этого уважительно хранили его имя в названии главной улицы.

***
2 сентября 1834 года американский полковник Сэмюэл Кольт запатентовал револьвер.

Сэ́мюэл Кольт — американский оружейник, изобретатель и промышленник. Наибольшей известностью пользуется как реформатор револьверного оружия: изобрёл капсюльный (с усовершенствованным капсюльным затвором) револьвер, который быстро потеснил другие системы и дал толчок для создания револьверов под унитарный металлический патрон.
Существует известное выражение, отражающее значение изобретения Сэмюэла Кольта для становления демократии в США: «Бог создал людей сильными и слабыми. Сэмюэл Кольт сделал их равными». Один из вариантов этой фразы: «Авраам Линкольн дал людям свободу, а полковник Кольт уравнял их шансы»

***
2 сентября 1971 года Объединенная Арабская Республика разделилась на Египет и Сирию.

В середине XX века получившими независимость арабскими государствами двигало желание играть весомую роль в международных отношениях, стать полюсом силы не только среди развивающихся стран, но и в целом на мировой арене.
В середине XX века получившими независимость арабскими государствами двигало желание играть весомую роль в международных отношениях, стать полюсом силы не только среди развивающихся стран, но и в целом на мировой арене.
Самым показательным примером стало создание Объединенной Арабской Республики /ОАР/ – союзного государства в составе Египта и Сирии. В начале февраля 1958 года были подписаны документы о создании ОАР, а через несколько дней население двух стран высказалось на плебисците за назначение президента Египта Гамаля Абдель Насера главой нового государства. Главным фактором, способствовавшим объединению Египта и Сирии, были весьма сильные в то время на Ближнем Востоке идеи панарабского национализма. Предполагалось, что ОАР станет ядром будущего единого арабского государства. К объединению Каир и Дамаск подтолкнули как тройственная агрессия против Египта 1956 года, так и давление, которому подвергалась Сирия со стороны соседних Израиля, Ирака и Турции.

Однако ОАР было суждено просуществовать лишь до сентября 1961 года, после чего она распалась. Это произошло, прежде всего, из-за неподготовленности столь масштабного политического эксперимента и большой разницы в политических системах двух частей ОАР. Страна на Ниле еще 10 лет – до сентября 1971 года – официально именовалась ОАР, когда на смену этому названию пришло нынешнее – Арабская Республика Египет.

В этот день родились..


Илья Абрамович Фрэз (1909 — 1994) — советский российский кинорежиссёр, сценарист. Народный артист СССР (1989). Лауреат Государственной премии СССР (1974).

Фильмография

1934 — Юность Максима (помощник режиссёра)
1937 — Возвращение Максима (ассистент режиссёра)
1938 — Выборгская сторона (ассистент режиссёра)
Режиссёр
1939 — Станица Дальняя (второй режиссёр)
1944 — Зоя (второй режиссёр)
1945 — Слон и верёвочка
1948 — Первоклассница
1955 — Васёк Трубачёв и его товарищи
1955 — К новому берегу (второй режиссёр)
1957 — Отряд Трубачёва сражается
1959 — Необыкновенное путешествие Мишки Стрекачёва
1960 — Рыжик
1962 — Я купил папу
1965 — Путешественник с багажом
1967 — Я вас любил…
1970 — Приключения жёлтого чемоданчика
1972 — Чудак из пятого «Б»
1975 — Это мы не проходили
1977 — Хомут для Маркиза
1980 — Вам и не снилось…
1983 — Карантин
1985 — Личное дело судьи Ивановой

Сценарист

1957 — Отряд Трубачёва сражается (в соавторстве с В. А. Осеевой)
1965 — Путешественник с багажом (в соавторстве с В. К. Железниковым)
1970 — Приключения жёлтого чемоданчика (в соавторстве с С. Л. Прокофьевой)
1975 — Это мы не проходили (в соавторстве с М. Г. Львовским)
1980 — Вам и не снилось… (в соавторстве с Г. Н. Щербаковой)

***

Евгений Павлович Леонов (2 сентября 1926, Москва — 29 января 1994, там же) — советский и российский актёр театра и кино.

Народный артист СССР (1978). Лауреат Государственной премии СССР (1976), премии Ленинского комсомола (1978), Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1981) и Государственной премии РФ (1992). Кавалер ордена Ленина (1986).
С 1948 года выступал на сцене Московского драматического театра им. К. С. Станиславского (ныне Электротеатр Станиславский).
С 1968 года — актёр Московского театра им. В. Маяковского. На этой сцене сыграл одну из лучших своих ролей — Ванюшина-отца в пьесе С. А. Найдёнова «Дети Ванюшина».
В начале 1970-х у него возникли разногласия с художественным руководителем театра А. А. Гончаровым, который прощал актёру частое отсутствие в театре из-за съёмок в кино, но не мог простить съёмки в рекламе.
В 1974 году перешёл в Театр им. Ленинского комсомола (с 1990 — театр «Ленком»), который незадолго перед тем (в 1973 году) возглавил М. А. Захаров. Среди лучших ролей, сыгранных в «Ленкоме» — Иванов в одноимённой пьесе А. П. Чехова, Вожак в «Оптимистической трагедии» Вс. В. Вишневского и Тевье в «Поминальной молитве» Г. Горина — роль, за которую актёр был удостоен Государственной премии России.

С 1948 года снимался в кино. Популярность приобрёл после выхода на экраны фильма «Полосатый рейс». Яркий и мягкий, комедийный характер большого обаяния, актёр отличался непосредственностью и простодушной открытостью, был наделён и самобытным драматическим дарованием. Очень органично перевоплощался в своих многочисленных добродушных, приятных, привлекательных героев, простоватых, с обаятельной хитрецой, даже несмотря на то, что многие роли актёра на поверку были явно отрицательные (Король в «Обыкновенном чуде», сосед Харитонов в «Осеннем марафоне», шофёр Мишка Снегирёв в «Деле Румянцева», штукатур Коля в «Афоне», Уэф в «Кин-дза-дза», «Король» в «Совсем пропащем», сотрудник советского посольства в «Паспорте»).
В кинематографе практически не гримировался, герои носят его внешность — небольшой рост, полная мешковатая сутулая фигура, круглое лицо с большим носом и толстыми губами, голова со значительной проплешиной. Глуховатый хриплый голос актёра моментально узнаваем.
Широко известны его работы по озвучиванию мультфильмов (прежде всего, роль Винни-Пуха в серии лент 1969—1972 годов).
В 1982 году был избран общественным директором Центрального Дома актёра имени А. А. Яблочкиной.
Интересовался футболом, болел за московское «Динамо».

***
Валентин Иосифович Гафт (род. 2 сентября 1935, Москва) — советский и российский актёр театра и кино, театральный режиссёр, поэт и писатель. Народный артист РСФСР (1984).

В 1957 году окончил Школу-студию МХАТ (мастерская В. О. Топоркова), дебютировал на сцене Театра имени Моссовета (с рекомендациями от Д. Н. Журавлёва). Через некоторое время перешёл в Московский драматический театр (ныне Театр на Малой Бронной). Настоящие работы начали получаться только у А. В. Эфроса в Театре имени Ленинского комсомола (ныне «Ленком»). С 1969 года — актёр театра «Современник».

Дебютировал в кино в 1956 году в фильме «Убийство на улице Данте» (в роли одного из эпизодических персонажей — убийцы). Пользовался большой популярностью в ролях «кинозлодеев», обладая ярко выраженной отрицательной харизмой. Многим запомнился яркими ролями в остросоциальных картинах Эльдара Рязанова «Гараж», «Небеса обетованные», «О бедном гусаре замолвите слово…».
Нынешняя жена (с 1996 года) — актриса Ольга Остроумова, под влиянием которой Валентин Гафт крестился в православие.
14 декабря 2017 года был экстренно госпитализирован после неудачного падения, в связи с чем театр «Современник» перенёс заявленный на 15 декабря 2017 года спектакль «Пока существует пространство» на 5 февраля 2018 года.

***
Александр Георгиевич Филиппенко (род. 2 сентября 1944, Москва) — советский и российский актёр театра и кино, народный артист России (2000).

В 1974 году окончил театральное училище им. Б. В. Щукина. В 1964—1969 годах — актёр и режиссёр эстрадной студии МГУ, в 1969—1975 годах — актёр Театра драмы и комедии на Таганке. В 1975 году Филиппенко поступил в труппу Академического театра имени Евгения Вахтангова, где проработал 20 лет. С 1996 года — руководитель театра «Моно-Дуэт-Трио» при Москонцерте.

Снялся более чем в 90 фильмах.
На эстраде в репертуаре артиста — произведения Н. В. Гоголя, А. Т. Аверченко, М. А. Булгакова, С. Д. Довлатова, М. М. Зощенко, А. П. Платонова, А. И. Солженицына, А. В. Кольцова.
Александр Филиппенко дважды снялся в экранизации «Мастера и Маргариты»: в 1994 году у Юрия Кары в роли Коровьева, в 2005 году у Владимира Бортко в роли Азазелло.

***
Ирина Викторовна Печерникова (2 сентября 1945, Грозный — 1 сентября 2020, Москва — советская и российская актриса театра и кино. Заслуженная артистка РСФСР (1988).

Поступила в Школу-студию МХАТ, уже на втором курсе была приглашена в спектакль «Зима тревоги нашей». В 1966 году, по окончании школы-студии стала работать в Московском театре им. Ленинского комсомола, а с 1968 года — в Академическом театре им. Вл. Маяковского. В 1978—1990 годах играла в Академическом Малом театре.

В кино дебютировала в роли донны Анны в фильме-опере 1967 года «Каменный гость». Много снималась во второй половине 1960-х и в 1970-е годы с такими актёрами, как Вячеслав Тихонов, Иннокентий Смоктуновский, Олег Даль, Владимир Высоцкий и другие.

Была трижды замужем. Первым мужем стал польский музыкант Збигнев Бизонь. Вторым мужем Печерниковой был известный актёр Борис Галкин. Оба брака были скоротечными.
В 1990-е годы в связи с распадом Советского Союза Ирина Печерникова находилась в затяжном творческом кризисе. К творческим неудачам и невостребованности добавились проблемы с алкоголем.
Актриса сумела справиться с жизненными невзгодами и найти свою любовь в лице Александра Соловьёва, в 1997 году ставшего её третьим мужем. В браке они прожили три года. Детей у Печерниковой не было.

Скончалась вчера в Москве, 1 сентября 2020 года, за день до своего 75-летнего юбилея.

Роли в кино.

1967 — Каменный гость — донна Анна (поёт Т. Милашкина)
1968 — Первая любовь — Зинаида Засекина
1968 — Доживём до понедельника — Наталья Сергеевна Горелова, учительница английского
1968 — Щит и меч
1970 — Любовь к трём апельсинам — Смеральдина
1973 — Города и годы — Рита Старцова
1973 — Открытие (Рукопись академика Юрышева) — Лиза
1973 — По собственному желанию — Полина Рязанова
1975 — Вариант «Омега» — Елена Ивановна Скорина, жена Сергея
1976 — Сказ про то, как царь Пётр арапа женил — графиня Луиза де Кавеньяк
1976 — Птицы наших надежд — Дина
1976 — Два капитана — Мария Васильевна Татаринова, мама Кати
1977 — Первые радости — Лиза Мешкова
1977 — Личное счастье — Ирина Замятина, актриса местного театра, жена Ильи
1978 — Однокашники — Тоня, любовница Лобанова
1978 — Человек меняет кожу — Валентина
1979 — Необыкновенное лето — Лиза Мешкова
1979 — Голубой карбункул — Катарина
1981 — 34-й скорый — Лёля
1985 — Набат на рассвете — Наталья Егоровна
1991 — Анна Карамазофф — узбечка
2001 — Не покидай меня, любовь — Тася, жена Геннадия
2007 — Последняя репродукция — Васса Андреевна
2020 — Земля Эльзы — Эльза, диплом «За самый пронзительный актерский дуэт» на фестивале экранизаций «Читка» (2019)

***
Елена Игоревна Про́клова (род. 2 сентября 1953 года, Москва, СССР) — советская и российская актриса. Лауреат премии Ленинского комсомола (1977). Заслуженная артистка РСФСР (1984).

Её дед Виктор (Витя) Проклов был вторым режиссёром фильма «Звонят, откройте дверь» (1965, режиссёр А. Н. Митта), и в его обязанности входил подбор актёров.

Нужна была юная актриса на главную роль. Друг семьи, тоже кинематографист, предложил деду показать свою внучку, но дед категорически отказался. Тогда друг сам привёл девочку к режиссёру. Картина стала дебютом Елены в кино.
Затем последовали главные роли в известных советских фильмах «Снежная королева» (1966), «Переходный возраст» (1968), «Гори, гори, моя звезда» (1969).

В 1973 году окончила Школу-студию МХАТ (курс В. П. Маркова) и стала актрисой МХАТа (до 1991 года).
В 1976 году стала лауреатом Всесоюзного кинофестиваля в номинации «Призы за актёрскую работу».
Всесоюзную известность актриса получила, снявшись в 1977 году в фильме «Мимино».

Член Общественной палаты Российской Федерации. Состоит в партии «Единая Россия».

Лучшие фильмы с её участием:

Будьте моим мужем(1981) - Наталья Сергеевна

Как Иванушка-дурачок за чудом ходил(1977) - Настенька
Собака на сене(1977) - Марсела, служанка
Мимино(1977) - Лариса Ивановна Комарова
Ключ без права передачи(1976) - Марина Максимовна
Единственная...(1975) - Танюша Фешева
Гори, гори, моя звезда (1969) - Кристина Котляренко (Крыся)
Снежная королева(1966) - Герда
Звонят, откройте дверь(1965) - Таня Нечаева

4 сентября.


4 сентября 1781 года в США основан город Лос-Анджелес.



***
4 сентября 1959 года поступили в продажу первые колготки - 61 год.

В США моду на колготки ввела в 1940-х годах актриса и танцовщица Энн Миллер.
До середины 1960-х годов потребности в колготках не было: женщины носили чулки, надеваемые под относительно длинные юбки. С изобретением англичанкой Мэри Куант мини-юбки возникла потребность в принципиально новом изделии.

В СССР мода на колготки пришла из Чехословакии, поэтому в русском языке используется чешское наименование, которое дословно означает «штанишки», «маленькие штаны» («колготки» по-чешски будут «пу́нчохаче» или «пу́нчохове ка́лготы»; созвучно с украинским «панчохи» — чулки).
В советском ГОСТе долгое время держалось иное название — «чулковые рейтузы». Со временем мини-мода прошла, но колготки остались в гардеробе.
В 1980-е годы возникла мода на цветные и ажурные колготки. Начало 1990-х годов ознаменовалось интересом к колготкам с повышенным содержанием лайкры, причём особо актуальными считались «блестящие» образцы.
Первые колготки имели верхнюю часть в виде белых хлопчатобумажных трусиков, однако со временем они стали изготавливаться полностью из одного материала.
Использование синтетических тканей в части трусиков вызвало необходимость для соблюдения гигиены дополнительно надевать под колготки нижнее бельё из натуральных тканей. Сейчас все качественные колготки содержат гигиеническую хлопчатобумажную ластовицу. Многие колготки помимо хлопчатобумажной гигиенической ластовицы имеют рисунок декоративных ажурных трусиков или уплотнённые шортики.

Виды колготок.

Эластичные (из капрона, полиамида и др. синтетических материалов)
Трикотажные (шерстяные, полушерстяные, хлопчатобумажные)
Ажурные (колготки в сеточку)
Лечебные (колготки от варикоза, с антисептическими пропитками)
Термоколготки (колготки, изготовленные из особой пряжи специально смешанных нитей натуральных и синтетических волокон, таких как: шерсть кашемира, шерсть мериноса, хлопок, микромодал, эластан3D…)

***
4 сентября 1991 года город Свердловск переименован в Екатеринбург - 29 лет.

***
4 сентября 1780 года родился Фёдор Гааз( Friedrich Joseph Laurentius Haass), российский врач-окулист немецкого происхождения, общественный деятель.

Член Московского тюремного комитета и главный врач московских тюрем.
В 20 лет уже имел практику в Вене, специализируясь на болезнях глаз. Русский посланник князь Репнин-Волконский обратился к нему, когда начал слепнуть. Излечившись, он пригласил Гааза в Москву, пообещав обширную практику. Доктор переехал в Россию в 1802 году[6].

Услугами Гааза пользовались министр полиции А. Д. Балашов, князь А. И. Барятинский, князь Д. В. Голицын (московский генерал-губернатор), поэт И. И. Дмитриев, писатель А. И. Тургенев, известный ботаник Б. И. Фитингоф. Гааз оказывал помощь уже тяжело больному Н. В. Гоголю. В результате успешного лечения княгини В. А. Репниной-Волконской стал её домашним врачом.
В Москве Гааз получил место терапевта сразу в трех больницах — Павловской, Староекатерининской и Преображенской. На этом поприще он стал настолько известным медиком, что императрица Мария Федоровна в 1806 году пожаловала доктору орден Святого Владимира и определила его в Павловской больнице «над медицинской частью главным доктором».
Во время Отечественной войны 1812 года работал в качестве хирурга в русской армии, освоив за это время русский язык.
С 1813 года, после кратковременной поездки на родину, жил и работал в Москве.
В 1825 году князь Дмитрий Голицын поручил Гаазу решить проблему с эпидемией тифа в губернской тюрьме (сейчас — Бутырка). Доктор вместе с профессором А. И. Полем обустроил временный изолятор в Покровских казармах, благодаря чему удалось сдержать развитие эпидемии.
В 1826 году Гааз как специалист по глазным болезням внёс значительный вклад в борьбу с эпидемией трахомы. В результате благодаря его стараниям была организована Московская глазная больница — первая в мире специализированная офтальмологическая клиника.

В 1830 году, во время вспышки азиатской холеры, губернатор князь Голицын организует Медицинский совет, в который входит Гааз. Доктор, не оставляя прежних обязанностей, принимает должность инспектора холерного лазарета, а также занимается регистрацией и учётом заражений (количество достигает тысяч больных в месяц). Во многом благодаря его труду холера не распространилась за пределы Москвы.
Мысль создать лечебное заведение для внезапно заболевших людей имелась у Гааза с 1825 года[6]. В 1826 году он обратился с ходатайством к генерал-губернатору Москвы князю Д. В. Голицыну о введении должности особого врача для наблюдения за внезапно заболевшими и нуждавшимися в немедленной помощи. В прошении было отказано. Идея была названа «излишней и бесполезной», поскольку и без того врачи имеются при каждой полицейской части.

Осуществить её удалось лишь в 1844 году: когда в распоряжении Екатерининской больницы оказался казенный дом близ Покровки, доктор самочинно стал принимать там бесприютных больных и одновременно добиваться узаконения нового лечебного заведения.
В этой больнице принимали всех, включая нищих бродяг. После оказания неотложной помощи им устраивали дорогу домой либо пристраивали на какую-либо работу, немощных — в богадельни. Изначально больница именовалась Полицейской, затем в честь императора Александра III она получила название Александровской, но современники-москвичи называли её Газовской.
Этически Гааз рассматривал наказание, включая тюремное заключение, как форму гражданского покаяния, а не как месть человеку, совершившему преступление. Его деятельное сострадание было не формой жалости, а именно помощью в раскаянии. А. Ф. Кони упоминал, что доктора обвиняли в том, что он «милость ввел в обязанность».
Наглядный пример бескорыстия доктора — его отказ от жалования за должность главного врача тюремных больниц.
Фактически посвятил свою жизнь облегчению участи заключённых и ссыльных. Он боролся за улучшение жизни узников: добился, чтобы от кандалов освобождали стариков и больных; упразднения в Москве железного прута, к которому приковывали по 8-10 ссыльных, следовавших в Сибирь, без учёта их состояния; отмены бритья половины головы у всех без различия между видами осужденных: ссыльными, каторжанами, пересылаемыми в административном порядке. Добился введения облегчённых кандалов с обшитыми кожей наручниками.
По его инициативе были открыты тюремная больница и школа для детей арестантов. Постоянно принимал и снабжал лекарствами бедных больных. Боролся за отмену права помещиков ссылать крепостных.

На благотворительность ушли все его сбережения.
На деньги знакомых купцов Гааз оборудовал Рогожский полуэтап на выходе из Москвы, а также навесы для отдыха арестантов далее по пути (тогда арестанты шли на каторгу пешком). Известный булочник Филиппов по просьбе доктора пёк для ссыльных свои знаменитые калачи из лучшей муки, которые очень долго хранились. Этот почин был поддержан другими пекарями и купцами.Принимал участие в делах больных Гааз также и на этапе — месте, откуда заключённых отправляли в ссылку. На этом месте Воробьёвых гор и сейчас стоит храм Живоначальной Троицы.
Доктор переписывался со многими арестантами, выполнял их просьбы по высылки книг и различной помощи, передавал послания родным.
Прозвище «святой доктор» ему дали именно ссыльные. Они всегда расспрашивали о нём новоприбывших в Сибирь, а в Нерчинском остроге посвятили ему икону св. Феодора Тирона.
Сам доктор поселился при больнице в маленькой двухкомнатной квартире.
После первого посещения Кавказа в «Замечаниях о Минеральных Кавказских Водах» Гааз писал: «Испытания, которые случалось мне делать над их свойствами со стороны физики, химии и медицины, уверили меня, что они превосходят все… воды». Сравнение проводилось с известными европейскими минеральными водами, причём как серными, так и кислыми.
Помимо исследования непосредственно минеральных вод, книга содержала обширный перечень местных растений с приложением порядка времени их цветения. Научная ценность этого материала отмечалась и в XX веке.

Фраза «Спешите делать добро» — цитата из написанной Ф. Й. Гаазом по-французски книги «Appel aux femmes» («Призыв к женщинам»), опубликованной посмертно.
Эти,слова высечены на памятнике, поставленном на его могиле (Введенское, бывшее Немецкое, кладбище в Москве), а также на постаменте памятника, который был поставлен Ф. Й. Гаазу (1909, скульптор Н. А. Андреев) в Москве.

Умер доктор Гааз 16 (28) августа 1853 в Москве.в возрасте 72 лет.
Католика Федора Гааза с благословения митрополита Филарета отпевали в православном храме и похоронили в Лефортово на Немецком кладбище.
Похоронен на Введенском кладбище (10 уч.); в последний путь его провожала 20-тысячная толпа.
Гроб с телом доктора несли на руках. Генерал-губернатор отдал приказ «разогнать чернь» и послал казачью сотню исполнять. Однако ротмистр Кинский, увидев похоронную процессию, был потрясён единодушием и горем людей, после чего отправил казаков восвояси, а сам спешился и присоединился к народу.

7 сентября


Бородинская битва (во французской истории — битва у Москвы-реки, фр. Bataille de la Moskova)
— крупнейшее сражение Отечественной войны 1812 года между русской армией под командованием генерала от инфантерии Михаила Голенищева-Кутузова и французской армией под командованием императора Наполеона I Бонапарта.


Состоялось 26 августа (7 сентября) 1812 года у села Бородино, в 125 км к западу от Москвы.

В ходе 12-часового сражения французской армии удалось захватить позиции русской армии в центре и на левом крыле, но после прекращения боевых действий французская армия отошла на исходные позиции.
На следующий день главнокомандующий русской армией М. И. Кутузов дал приказ отступать в связи с большими потерями и из-за наличия у императора Наполеона больших резервов, которые спешили на помощь французской армии.
После сражения обе стороны претендовали на победу, однако в целом ни одна из сторон не добилась решительных желаемых результатов.
Считается самым кровопролитным в истории среди однодневных сражений.

***
26 августа (7 сентября) 1870 года в уездном городе Наровчате (сейчас Пензенская область)
родился Александр Иванович Куприн - русский писатель, переводчик.

Александр Куприн родился в семье чиновника, потомственного дворянина Ивана Ивановича Куприна (1834—1871), умершего через год после рождения сына. Мать — Любовь Алексеевна (1838—1910), урождённая Кулунчакова, происходила из рода татарских князей. После смерти мужа она переехала в Москву, где прошли ранние годы и отрочество будущего писателя.
В шесть лет мальчик был отдан в Московскую Разумовскую школу, откуда вышел в 1880 году.
В том же году поступил во Вторую Московскую военную гимназию.

В 1887 году был зачислен в Александровское военное училище. Впоследствии опишет свою армейскую юность в повестях «На переломе (Кадеты)» и в романе «Юнкера».
Первым литературным опытом Куприна были стихи, оставшиеся неопубликованными. Первое напечатанное произведение — рассказ «Последний дебют» (1889).
В 1890 году Куприн в чине подпоручика был выпущен в 46-й Днепровский пехотный полк, стоявший в Подольской губернии, в Проскурове. Четыре года служил офицером, военная служба дала ему богатый материал для будущих произведений.

В 1894 году поручик Куприн вышел в отставку и переехал в Киев, не имея никакой гражданской профессии. В следующие годы много странствовал по России, перепробовав множество профессий, жадно впитывая жизненные впечатления, которые стали основой его будущих произведений.

В 1890-е годы опубликовал очерк «Юзовский завод» и повесть «Молох», рассказ «Лесная глушь», повести «Олеся» и «Кэт» («Прапорщик армейский»), в 1901 году — рассказ «Оборотень».
В эти годы Куприн познакомился с И. А. Буниным, А. П. Чеховым и М. Горьким. В 1901 году переехал в Петербург[8], начал работать секретарём «Журнала для всех». В петербургских журналах появились рассказы Куприна: «Болото» (1902), «Конокрады» (1903), «Белый пудель» (1903).

В 1905 году вышло наиболее значительное его произведение — повесть «Поединок», имевшая большой успех. Выступления писателя с чтением отдельных глав «Поединка» стали событием культурной жизни столицы.
Другие его произведения этого времени: рассказы «Штабс-капитан Рыбников» (1906), «Река жизни», «Гамбринус» (1907), очерк «События в Севастополе» (1905). В этом же году писатель поддержал восстание лейтенанта Шмидта в Севастополе, с которым познакомился лично.
На тот момент Куприн проживал в своем доме в Балаклаве. Он приехал в Севастополь, активно выступал в поддержку восставших и даже помог скрыться от расправы матросам крейсера «Очаков». После выхода очерка «События в Севастополе» адмирал Чухнин отдал приказ о выселении его из пределов Севастопольского градоначальства в течение суток, после чего писатель вернулся в Петербург.
В 1906 году был кандидатом в депутаты Государственной думы первого созыва от Санкт-Петербургской губернии.
В годы между двумя революциями Куприн опубликовал цикл очерков «Листригоны» (1907—1911), рассказы «Суламифь» (1908), «Гранатовый браслет» (1911) и др., повесть «Жидкое солнце» (1912). Его проза стала заметным явлением русской литературы. В 1909 году с семьёй поселился в Гатчине.
В апреле 1911 Куприн вместе с семьей выехал за границу, посетил Ниццу, Марсель, Венецию, Геную, Ливорно, Корсику и через Вену и Варшаву вернулся в июле того же года в Россию.

После начала Первой мировой войны открыл в своём доме военный госпиталь и агитировал в газетах граждан брать военные займы. В ноябре 1914 года был мобилизован и направлен в ополчение в Финляндию командиром пехотной роты. Демобилизован в июле 1915 года по состоянию здоровья.

В 1915 году Куприн завершает работу над повестью «Яма», в которой рассказывает о жизни проституток в публичных домах. Повесть подверглась осуждению за излишний натурализм. Издательство Нуравкина, выпустившее в немецком издании «Яму», было привлечено прокуратурой к ответственности «за распространение порнографических изданий».
Отречение Николая II Куприн встретил в Гельсингфорсе, где проходил лечение, и воспринял его с энтузиазмом. После возвращения в Гатчину работал редактором газет «Свободная Россия», «Вольность», «Петроградский листок», симпатизировал эсерам.
После Октябрьской революции писатель не принял политику военного коммунизма. Работал в издательстве «Всемирная литература», основанном М. Горьким. В это же время перевёл драму Ф. Шиллера «Дон Карлос».
В июле 1918 года после убийства Володарского был арестован, три дня просидел в тюрьме, был выпущен и внесён в список заложников.
В декабре 1918 года имел личную встречу с В. И. Лениным по вопросу организации новой газеты для крестьян «Земля», который одобрил идею, но проект был «зарублен» председателем Моссовета Л. Б. Каменевым.
16 октября 1919 года, с приходом в Гатчину белых, поступил в чине поручика в Северо-Западную армию, получил назначение редактором армейской газеты «Приневский край», которую возглавлял генерал П. Н. Краснов.
После поражения Северо-Западной армии находится в Ревеле, с декабря 1919 — в Гельсингфорсе, где сотрудничает с газетой «Новая русская жизнь», с июля 1920 — в Париже.

В 1937 году по приглашению правительства СССР Куприн вернулся на родину.
По устным воспоминаниям соседей, Куприну была предоставлена квартира в элитном по проекту и по составу жильцов сталинском доме на Выборгской стороне в Лесном по адресу Ленинград, Лесной проспект, д. 61 (Дом специалистов)
По утверждениям Л. Рассказовой, во всех служебных записках советских чиновников зафиксировано, что Куприн слаб, болен, неработоспособен и не в состоянии ничего писать.
По другим данным, он был вполне активен, подписал с Мосфильмом договор об экранизации рассказов «Штабс-капитан Рыбников» и «Гамбринус», присутствовал на военном параде на Красной площади, подписался на заем обороны..

Куприн умер в ночь на 25 августа 1938 года от рака пищевода.

*

Гейнрих, Елизавета Морицовна (1882—1942) — вторая жена (с 1907 года, обвенчались 16 августа 1909 года). Дочь пермского фотографа Морица Гейнриха, младшая сестра актрисы Марии Абрамовой (Гейнрих). Работала сестрой милосердия. Покончила с собой во время блокады Ленинграда.
Дочь писателя Ксения и его внук Алексей Егоров умерли бездетными, поэтому к настоящему времени прямых потомков писателя не осталось

9 сентября 1930,в селе Потапово(Гжатский район, Смоленская область) родилась -
Румянцева Надежда Васильевна - советская и российская актриса. Народная артистка РСФСР (1991).

Родилась Надежда Васильевна в простой семье: мать — Ольга Всеволодовна Румянцева, домохозяйка, отец — Василий Григорьевич Румянцев, проводник на железной дороге.
После школы Надежда поступила в Государственный институт театрального искусства имени Луначарского. На экзаменах прочла монолог Фамусова, что и определило её судьбу. Актриса и педагог О. И. Пыжова возлагала на Румянцеву большие надежды, поэтому взяла её с собой во ВГИК, куда со временем перешла работать.

Надежда Румянцева в итоге окончила ВГИК, но к тому времени она уже была сложившейся актрисой в амплуа «травести».
Об актрисе Надежде Румянцевой всегда говорили: «У этой женщины рост — 151 сантиметр, но обаяния хватило бы на двоих».
Она уже много работала на сцене Центрального детского театра и снялась в фильмах «Навстречу жизни»

и «Алёша Птицын вырабатывает характер».

После кинофильма «Королева бензоколонки» все маленькие курносые девчонки узнали, что и они могут стать кинозвёздами.

В 1955 году поступила на службу в Театр-студию киноактёра.

Через 6 лет она снялась в фильме «Девчата», который принёс ей мировую славу.

После «Девчат» снималась ещё в общей сложности в 24 фильмах.
Озвучивала несколько киноролей: её голосом говорит Нина в «Кавказской пленнице», Зита и Гита в «Зите и Гите», Гюльчатай в "Белое солнце пустыни", Мария в «Звуках музыки» и Николь в «Как украсть миллион».

В конце 1960-х годов на длительное время перестала сниматься в кино, поскольку жила за границей, сопровождая в зарубежных командировках своего мужа, дипломата Вилли Вартановича Хштояна (Хштоян работал в Министерстве внешней торговли и был направлен торговым представителем СССР в Малайзию, а потом в Египет).


Дипломат Вилли Хштоян, министр иностранных дел СССР Андрей Громыко и Надежда Румянцева на приеме в советском посольстве в Египте, Каир, 1972 год

После возвращения в СССР удачно сложилась карьера на ЦТ: каждое воскресное утро телевизионный «Будильник», ведущей которого была Надежда Васильевна, будил тысячи советских мальчишек и девчонок. Принимала участие в озвучивании широкоизвестных в СССР мультипликационных фильмов «38 попугаев», «Привет мартышке», «Бабушка удава». Снялась в эпизодических ролях ещё в нескольких кинокартинах, продолжила озвучивать фильмы.
По словам близкой подруги Галины Пешковой, «Румянцева давно отошла от кинематографических дел,… всё время посвящала семье мужу и дочери Карине».

В 2006 году Надежда Васильевна снялась в последней в своей жизни телепрограмме «Линия жизни» на канале «Культура».

С дипломатом Вилли Хштояном актриса прожила в браке более 40 лет — непростых, но счастливых.
Из интервью с Вилл Вартановичем Хштояном:
"С Надей всегда было интересно. Она много читала, общалась с людьми и заполняла мою жизнь: мы ездили за границу отдыхать, встречались с друзьями... Я вечно был чем-то занят... А она всегда хотела все сделать так, чтобы разнообразить наше существование.
Мы очень хотели детей, но усыновить нас отговорил детский врач. Она сказала, что в ее практике был случай, когда одна бездетная пара усыновила ребенка, а он на седьмом году жизни перестал расти. Никто не мог ничего сделать. И мы испугались!
Своих детей тоже не получилось завести — казалось, что не время. Сначала моя дочь от первого брака Карина маленькая была. Думали, она немного подрастет... У них с Надей были хорошие отношения... А потом откладывали, не пойму почему. Сейчас, конечно, жалею об этом. Когда мы за границей жили, прекрасные условия были для этого... Но Надя все время была окружена детьми, они к ней тянулись."


В 1996 году двое преступников пытались ограбить квартиру. Грабителей задержал её муж Вилли Хштоян, который в молодости занимался боксом, но один из них успел нанести Надежде Васильевне удар по голове. До конца жизни Надежду Васильевну преследовали сильные боли, от которых она периодически теряла сознание.
Существуют разные версии болезни Надежды Румянцевой. Говорили, что у неё были сердечные заболевания. Также ходили слухи о серьёзном онкологическом заболевании мозга. Ещё одна версия говорила о том, что болезнь началась в 2001 году, когда она упала с лестницы.
Муж актрисы в одном из интервью рассказал:
«О диагнозе опухоль мозга Надя узнала за полтора года до смерти. Выслушала его спокойно, продолжала жить, занималась цветами.
Все началось с того, что Надя несколько раз упала, ударилась о камень, случилось кровоизлияние в мозг. После этого начались головные боли. Мы поехали в центр неврологии, сделали снимок, сказали, что все нормально. А через два года я уехал в командировку в Китай, звоню, а Надя говорит: «У меня голова болит, ходить тяжело». Уложили ее в больницу. Вроде все нормально было, начала ходить. А умерла она от воспаления легких — простыла, сопротивляемость организма была слабая. Ее кололи, температура не падала, и она на глазах худела...».
Скончалась на 78-м году жизни в одной из московских клиник 8 апреля 2008 года в 21:40 по московскому времени.

Актрису похоронили 12 апреля 2008 года на Армянском кладбище в Москве.

15 сентября 1890 года в Англии родилась Агата Мэ́ри Кларисса, леди Ма́ллоуэн - более известная по фамилии первого мужа как Агата Кристи - английская писательница и драматург. Относится к числу самых известных в мире авторов детективной прозы.

Детство, юность и первое замужество.

Агата Мэри Кларисса Миллер родилась в приморском курортном городке Торки, Девон, в семье Фредерика и Клариссы (урожденная Бомер) Миллер, став третьим ребёнком после дочери Маргарет «Мадж» (в замужестве Фрери) и сына Луиса Монтана «Монти» 1880).

В детстве Агата получила хорошее домашнее образование, которое, в основном, дал ей её отец, американец.
Её мать, Клара, была отличным рассказчиком и не хотела учить чтению свою любимую младшую дочь до восьмилетнего возраста. Но девочка, от скуки, самостоятельно научилась читать в возрасте пяти лет, впитав в себя произведения английской детской писательницы Эдит Несбит «История искателей сокровищ» и «Дети железной дороги», а также роман американской писательницы Луизы Мэй Олкотт «Маленькие женщины». Кроме того, она придумывала для себя воображаемых друзей, играла со своими животными, посещала занятия танцами и начала писать стихи.

Когда Агате было пять лет, семья в целях экономии сдала в аренду свой дом в Эшфилде и перебралась на некоторое время во Францию, где от своей «гувернантки» Мари девочка научилась беспорядочному идиоматическому французскому языку.
В 1901 году, в возрасте одиннадцати лет, Агата лишилась отца: он умер, перенеся несколько сердечных приступов, связанных с появлением у него финансовых трудностей.
После смерти мужа Клара была в отчаянии и Агата стала ближайшим другом и помощником своей матери.
В связи с нехваткой денег семья начала задумываться о продаже дома в Эшфилде, но вскоре выход нашёлся. В возрасте пятнадцати лет Агате была назначена пенсия, на средства от которой она стала брать уроки игры на фортепиано и пения, и только её мучительная застенчивость и страх перед сценой помешал ей стать профессиональной пианисткой.

В возрасте восемнадцати лет она развлекалась написанием коротких рассказов, некоторые из которых были опубликованы в пересмотренной форме в 1930-х годах английским драматургом и другом семьи Иденом Филлпоттсом.

Во время Первой мировой войны (1914—1918) Агата работала медсестрой в отряде добровольной медицинской помощи в госпитале Международного Красного Креста в Торки; ей нравилась эта профессия, и она отзывалась о ней как об «одной из самых полезных профессий, которой может заниматься человек».
Трудилась также фармацевтом в аптеке, что впоследствии наложило отпечаток на её творчество: 83 преступления в её произведениях были совершены посредством отравления.

В первый раз Агата вышла замуж в канун Рождества в 1914 году за полковника Арчибальда Кристи, пилота Королевского лётного корпуса, с которым познакомилась в 1912 году, когда он был ещё лейтенантом.
А уже вскоре после женитьбы, 27 декабря 1914 года, Арчи вернулся на военную службу во Францию, и на протяжении войны супруги почти не виделись. Их полноценная семейная жизнь началась только в январе 1918 года, когда Арчи был направлен в военное ведомство в Лондоне, где молодая семья сняла квартиру.
5 августа 1919 года у супругов родилась дочь Розалинда (единственная дочь Агаты Кристи).

Этот период стал началом творческого пути Агаты Кристи.

В 1920 году был опубликован её первый роман — «Загадочное происшествие в Стайлзе».

Есть предположение, что причиной обращения Кристи к детективу был спор со старшей сестрой Мадж (уже проявившей себя как литератор), что она тоже сможет создать что-то достойное публикации. Только в седьмом по счёту издательстве рукопись напечатали тиражом 2000 экземпляров. Начинающая писательница получила 25 фунтов стерлингов гонорара.
В 1922 году вместе с мужем Агата Кристи совершила кругосветное морское путешествие по маршруту Великобритания — Бискайский залив — Южная Африка — Австралия и Новая Зеландия — Гавайские острова — Канада — США — Великобритания.

Исчезновение.

В 1926 году умерла мать Агаты, Клара. В конце того же года муж Агаты Кристи Арчибальд признался в неверности и попросил развод, поскольку влюбился в свою коллегу по гольфу Нэнси Нил.
После ссоры с мужем 3 декабря 1926 года Агата исчезла из своего дома в Беркшире, оставив дочь Розалинду и дом на попечение служанок и написав письмо своему секретарю Карло, в котором утверждала, что направилась в Йоркшир.
Её исчезновение вызвало громкий общественный резонанс, поскольку уже появились поклонники творчества писательницы.

В течение одиннадцати дней о местонахождении Кристи ничего не было известно. На следующее утро после исчезновения в графстве Суррей был найден брошенный автомобиль Агаты, в салоне которого лежала её шубка. Через несколько дней, 14 декабря, за чтением напечатанных в газетах сообщений о том, как продвигается её общенациональный розыск, была обнаружена и сама писательница. Как оказалось, Агата Кристи зарегистрировалась под именем «Тереза Нил» в фешенебельном спа-отеле «Swan Hydropathic Hotel» (теперь «Old Swan Hotel») в Харрогейте, в графстве Норт-Йоркшир.

Кристи никак не объяснила своё исчезновение, а двое врачей диагностировали у неё амнезию, вызванную травмой головы.
Причины исчезновения Агаты Кристи проанализированы британским психологом Эндрю Норманом в его книге «Готовый портрет», где он, в частности, утверждает, что гипотеза травматической амнезии не выдерживает никакой критики, поскольку поведение Агаты Кристи свидетельствовало об обратном: она зарегистрировалась в отеле под фамилией возлюбленной мужа, время проводила за игрой на фортепиано, спа-процедурами, посещением библиотеки. Тем не менее, изучив все свидетельства, Норман пришёл к выводу, что имела место диссоциативная фуга, вызванная тяжёлым психическим расстройством.

Несмотря на взаимную привязанность в начале, брак Арчибальда и Агаты Кристи окончился разводом в 1928 году, сразу после чего Агата с дочерью Розалиндой сбежала из Англии на Канарские острова, где мучительно закончила свой роман «Тайна „Голубого поезда“».
В своём романе «Незаконченный портрет», опубликованном в 1934 году под псевдонимом «Мэри Вестмакотт», Агата Кристи описала события, похожие на её собственное исчезновение.

Второе замужество и поздние годы.

В 1930 году, путешествуя по Ираку, на раскопках в Уре она познакомилась со своим будущим супругом — археологом Максом Маллоуэном. Он был моложе её на пятнадцать лет.

Поженились 11 сентября 1930 года в церкви Святого Кутберта в Эдинбурге.
Агата Кристи говорила о своём браке, что для археолога женщина должна быть как можно старше, ведь тогда её ценность значительно возрастает. С тех пор она периодически проводила несколько месяцев в году в Сирии и Ираке в экспедициях вместе с мужем, этот период её жизни нашёл отражение в автобиографическом романе «Расскажи, как ты живёшь». В этом браке Агата Кристи прожила всю оставшуюся жизнь, до своей смерти в 1976 году.

Благодаря поездкам Кристи вместе с мужем на Ближний Восток, события нескольких её произведений произошли именно там. Местом действия других романов (например, «Десять негритят») был город Торки или его окрестности, место, где родилась Кристи.
Роман «Убийство в Восточном экспрессе» 1934 года был написан в «Pera Palace Hotel» в Стамбуле (Турция), где проживала Агата Кристи. В номере 411 этого отеля теперь находится её мемориальный музей.
Имение «Greenway Estate» в Девоне, которое супружеская пара купила в 1938 году, находится под защитой Национального фонда объектов исторического интереса либо природной красоты.

Кристи часто останавливалась в особняке «Abney Hall» в Чешире, который принадлежал майору Джеймсу Уотсу, мужу её сестры. Действие по крайней мере двух произведений Кристи происходило именно в этом имении: «Приключение рождественского пудинга» (1937), рассказ также включён в одноимённый сборник, и роман «После похорон» (1952). «Эбни Холл стал источником вдохновения для Агаты; отсюда были взяты описания таких мест, как Стайлз, Чимниз, Стоунгэйтс и других домов, которые в той или иной мере представляют собой Эбни».

В годы Второй мировой войны (1939—1945) Розалинда вышла замуж за Хьюберта Причарда и 21 сентября 1943 года родила сына Мэтью.
Макс Маллоуэн в это время находился на военной службе в Каире, а Агата осталась в Англии, писала книги, работала волонтёром в диспансере госпиталя Университетского колледжав Лондоне, была любящей и заботливой бабушкой и помогала дочери ухаживать за ребёнком.

В 1956 году Агата Кристи была награждена орденом Британской империи, а в 1971 году за достижения в области литературы удостоена звания «Дама-командор» ордена Британской империи, обладательницы которого также приобретают дворянский почётный титул «дама», употребляющийся перед именем. Тремя годами ранее, в 1968 году, почётного титула «Рыцарь-командор» ордена Британской империи был удостоен и муж Агаты Кристи Макс Маллоуэн за достижения в области археологии.
В 1958 году писательница возглавила английский «Детективный клуб» (англ. «Detection Club»).

В период с 1971 по 1974 год здоровье Кристи стало ухудшаться, но, несмотря на это, она продолжала писать. Специалисты Университета Торонто исследовали манеру письма Кристи в эти годы и выдвинули предположение, что Агата Кристи страдала болезнью Альцгеймера.
В 1975 году, когда Кристи совсем ослабела, она передала все права на свою самую успешную пьесу «Мышеловка» своему внуку Мэтью Причарду.

Писательница умерла 12 января 1976 года в возрасте 85 лет у себя дома в городе Уоллингфорде (Оксфордшир) в результате скоротечной простуды и 16 января была погребена на кладбище Святой Марии в деревне Чолси.

Автобиография Агаты Кристи, которую писательница окончила в 1965 году, заканчивается словами: «Спасибо тебе, Господи, за мою хорошую жизнь и за всю ту любовь, которая была мне дарована».


Агата Кристи с дочерью.

Единственная дочь Кристи, Розалинда Маргарет Хикс (англ. Rosalind Margaret Hicks), также прожила 85 лет и умерла 28 октября 2004 года в графстве Девон.

Внук Агаты Кристи, Мэтью Причард (англ. Mathew Prichard), унаследовал права на некоторые литературные произведения Агаты Кристи и до сих пор его имя ассоциируется с фондом «Agatha Christie Limited».

Необычные увлечения и любимые вещи.


Агата Кристи с первым мужем.

Серфинг стоя. Пожалуй, самый удивительный факт из биографии Агаты Кристи. Потому что выглядит совершенно неожиданным: писательница была спокойной, степенной дамой. Однако это не помешало ей научиться серфингу на Гавайях. И считается, что Кристи стала первой женщиной, кто стал делать это стоя.
Отличный фотограф. Этим искусством Агата Кристи овладела, когда помогала мужу в археологических раскопках.

Зеленый цвет был самым любимым у писательницы.

Ландыши - любимые цветы Агаты Кристи.

Без вредных привычек. Агата Кристи, действительно, не курила и не пила алкоголь.

Тонкое чувство юмора.У Агаты, действительно, было все в порядке с юмором. Чего только стоят ее рассказы, где это постоянно подтверждается.

Не расставалась с кремом.Как и большинство женщин. Кристи постоянно носила и возила с собой крем. Хотела выглядеть в глазах мужа хорошо. А в итоге даже очищала раскопанные объекты своим увлажняющим средством. Как впоследствии признали специалисты: эти действия помогли сохранить особенно ветхие фрагменты археологических находок.

Кристи не любила собственного персонажа. Речь - об Эркюле Пуаро. Он был первым героем детективных историй Кристи. Может, поэтому так сильно и надоел. Агата настолько недолюбливала Эркюля, что запретила изображать его на обложках своих книг. В итоге Эркюль жил и жил, хотя на самом деле ему должно было исполниться уже больше 100 лет.
Когда же Кристи, наконец, уничтожила своего персонажа, газета New York Times даже напечатала некролог.
Гораздо больше писательнице нравилась мисс Марпл.


Произведения Агаты Кристи стали одними из самых публикуемых за всю историю человечества (уступая только «Библии» и трудам Уильяма Шекспира), а также — самыми переводимыми (7236 переводов).
Она опубликовала более 60 детективных романов, 6 психологических романов (под псевдонимом Мэри Уэстмакотт или Вестмакотт) и 19 сборников рассказов. В театрах Лондона были поставлены 16 её пьес.

Книги Агаты Кристи изданы тиражом свыше 4 миллиардов экземпляров и переведены на более чем 100 языков мира.

Ей также принадлежит рекорд по максимальному числу театральных постановок одного произведения. Пьеса Агаты Кристи «Мышеловка» (англ. «The Mousetrap») впервые была поставлена в 1952 году и до сих пор непрерывно демонстрируется на театральных подмостках. На десятилетнем юбилее пьесы в театре «Амбассадор» в Лондоне, в интервью телекомпании «ITN», Агата Кристи призналась, что не считает пьесу лучшей для постановки в Лондоне, но публике нравится, и она сама ходила на спектакль несколько раз в год.