Горячий Ключ - Южная творческая дача художников России. : ВГД

На сайте ВГД собираются люди, увлеченные генеалогией, историей, геральдикой и т.д. Здесь вы найдете собеседников, экспертов, умелых помощников в поисках предков и родственников. Вам подскажут где искать документы о павших в боях и пропавших без вести, в какой архив обратиться при исследовании родословной своей семьи, помогут определить по старой фотографии принадлежность к воинским частям, ведомствам и чину. ВГД - поиск людей в прошлом, настоящем и будущем!

В 1938 году создан пансионат Дома творчества художественного фонда РСФСР, Горячий Ключ.

Выставка живописных работ самодеятельного художника Бориса Хайдина «Тихая моя родина...»
Борис Михайлович Хайдин родился в 1945 г. на Вологодчине в семье учителей. Любовь к искусству была привита родителями ее в детстве. В школе увлекся рисованием. Во время учебы в военном училище в г. Вильнюсе и в период службы в армии много занимался оформительскими работами.
В 1970 г. начал заниматься живописью, работал в жанрах пейзажа и натюрморта, а пробовал себя и в декоративно-прикладном искусстве. Серьезное занятие живописи потребовало профессиональных знаний. В 1971 поступил в Заочный народный университет искусств им. Н.К.Крупской на отделение живописи и графики факультета изобразительного искусства (курс М.М. Левидовой). Одновременно окончил 2-х годичные курсы в Студии военных художников им.М.Б.Грекова у М.Н.Домащенко. Был участником семинара-практикума Дома творчества Союза художников РСФСР.
Работы Б.М. Хайдина демонстрировалась на 30-ти выставках различного уровня, в т.ч. на шести всероссийских и всесоюзных в Москве, двух международных в Дрездене и Софии. Работы Бориса Хайдина хранятся в музеях России и Украины, в частных коллекциях в Росси и за рубежом.
Репродукция с картины Б. Хайдина «Тишина» опубликована в книге Ю.Аксенова и М. Левидовой «Цвет и линия. Практическое руководство по рисунку и живописи», вышедшей в 1980-е гг. в московском издательстве «Советский художник», а репродукция картины «Сямский Богородице-Рождественский монастырь» в буклете, посвященном Сямскому землячеству Вологодского района.

Быков Александр Петрович (1912—1997)

Будущий известный советский художник родился еще в царской России, 26 мая 1912 года в Москве. В 1927 году окончил общую школу. Уже с юношеских лет, с 1928 года, Быков начал заниматься росписью стеклянных изделий в художественной артели «Древэлектро». В 1930 году, вследствие закрытия Артели, временно был вынужден сменить род деятельности и устроился рабочим на авторемонтный завод. Но уже через два года будущий художник возвращается к тому, что ему более интересно. Судьба знакомит его с художником Константином Юоном, в классе живописи которого Быков начинает постигать азы художественного ремесла. В 1934 году Быков решает поступить в Художественно-педагогическое училище имени 1905 года, где его преподавателями становятся Николай Крымов, А. Чирков, К. Морозов, Георгий Ряжский. По окончанию училища в 1934 году, Быков занимается преподавательской деятельностью в средней школе.
Дальнейшие годы жизни художника, как и многих советских людей конца 1930-х годов, были омрачены войной. В 1939 году он добровольно ушёл на фронт в войне с финнами, после чего остался служить в кадровой армии. В 1941 году в составе своей воинской части Быков был направлен в действующую армию Западного фронта. По окончанию войны, будучи награжденным орденом Отечественной войны и медалями за боевые заслуги, за оборону Кавказа, за освобождение Праги, за взятие Берлина и за победу над Германией, он возвращается к своему любимому делу и продолжает заниматься в классе живописи Константина Юона. В 1946 году приходит признание в профессиональной среде, он вступает в Московский Горком художников, а в 1950 году Быкова принимают в Московском товариществе художников. В 1957 году художник достигает вершины славы и становится членом Союза художников СССР.
Свои работы художник выполнял преимущественно в станковой живописи. За годы профессиональной деятельности принял участие в многочисленных выставках художников. Картины Александра Петровича Быкова находятся в государственных и частных собраниях России и за рубежом.

"Быков Александр Петрович (1912—1997)"
"БЫКОВ. ГОРЯЧИЙ КЛЮЧ. 1971 год"
"БЫКОВ. ГОРЯЧИЙ КЛЮЧ. 1965 год"
"Картина натюрморт «Самовар и фрукты», советская живопись, фанера, масло, художник А. П. Быков"

Александр Алексеевич Томбасов (15.06.1913 - 24.06.1993) - живописец, педагог.
Родился в г. Новоузенске Саратовской губернии. Рано остался без родителей, воспитывался в детском доме.
Учился в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина Академии художеств СССР. Педагоги: И.И. Бродский, А.М. Осмеркин, А.Д. Зайцев.
Участник обороны Ленинграда. Вывезен из блокадного Ленинграда по «Дороге жизни» и отправлен в Самарканд, куда ранее была эвакуирована Академия художеств. Там в 1943 году завершил обучение и был направлен на педагогическую работу в Ярославское художественное училище, в котором преподавал в 1943-1975 гг.
Член Союза художников России (1967).
Награждён юбилейными памятными медалями.
Мастер пейзажа, автор работ «На клеверном поле» (1955), «Молодые сосенки» (1961), «Лесная даль» (1963, ЯХМ), «Академическая дача» (1981) и др.
Участник областных, региональных, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок. Персональные выставки – Ярославль (1966, 1975, 1985).
Произведения находятся в собрании ЯХМ и во многих частных коллекциях.

СОЛОДОВНИКОВА НАТАЛЬЯ АЛЕКСАНДРОВНА (1900 - 1988)

Ученица Артура Фонвизина. Окончила ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН. Работала в Окнах ТАСС. Работала в технике акварели. Обладая тонким вкусом и высоким профессионализмом, создала серию великолепных, изящных натюрмортов.

"1. СОЛОДОВНИКОВА НАТАЛЬЯ АЛЕКСАНДРОВНА (1900 - 1988)"
"2. СОЛОДОВНИКОВА НАТАЛЬЯ АЛЕКСАНДРОВНА (1900 - 1988) Горячий ключ.1958 г., бумага на картоне, акварель, 29,8х42"
"3. СОЛОДОВНИКОВА НАТАЛЬЯ АЛЕКСАНДРОВНА (1900 - 1988) Пейзаж. Горячий ключ"
"4. СОЛОДОВНИКОВА. ПЕЙЗАЖ СО СТОЖКАМИ."
"5. Розы. 1950-60- е гг., бумага, акварель, 44x30."
"6. Сирень"
"7. СОЛОДОВНИКОВА. НАТЮРМОРТ С СИРЕНЬЮ."

ГАПОНЕНКО (АРНГОЛЬД) ЭРНА ИОГАНОВНА
(1906 - 1980)

Родилась в г. Балаково, Саратовская область, в 1906. Закончила «Ленинградский высший художественно-технический институт» 1925- 30 гг. Участвовала в выставках с 1931. Важные выставки: «Всесоюзная художественная выставка», Москва, 1950; «Советская Россия», Москва, 1960. Жила и работала в Москве. Умерла в 1980.

"1. Горячий ключ, картон, масло, 1960 Гапоненко Эрна Иогановна (Арнгольд) (1906 — 1980) — живописец, член Союза художников СССР."
"2. Гапоненко"
"3. Картина. Гавриленко Ф.А. - герой соц. труда"

Алексеева Елена Ивановна
Иркутское худ училище, 1966, преподаватель черчения и рисования, МТИ им. Косыгина, 1976, художник-модельер Год вступления в СХР:2014 График

"1. Алексеева Елена Ивановна. Автопортрет"
"2. Ранней весной в Саратовской (Краснодарский край)"

БЕЛОВ ВЛАДИМИР НИКИТИЧ
02.07.1923, Омск – 31.08.1998, там же
Похоронен на Северо-Восточном кладбище
Живописец
Кандидат в члены СХ с 1964. Член СХ с 1967

В 1941 окончил Тюменское пехотное училище
1942-43 – участник Великой Отечественной войны (Западный фронт)
1943-44 – посещал городскую художественную студию (педагог А.Н. Либеров)
В 1945 вновь призван в армию, был командиром взвода охраны военной комендатуры г. Пренцлау
В 1946 окончил студию при Доме народного творчества. Член товарищества «Омск художник»
В 1949 – работал в ХПМ Омского отделения ХФ РСФСР
1971-73, 1975-76 – член правления Омского отделения СХ РСФСР; 1977-80, 1983-86 – член ревизионной комиссии,
1982-83 –председатель ревизионной комиссии.
Выставки:
Персональные: Омск, Дом художника, 1973; с. Саргатка, 1974; Омск, Дом художника, 1983; ГОХМ «Либеров-центр», 2000; ООМИИ им. М.А. Врубеля, 2003
Областные с 1954; «Омская земля». Омск, Дом Художника. 1982/83, Москва, Ленинград, 1984/85
Зональные, региональные:
Выставка произведений художников Сибири и Дальнего Востока. Иркутск, 1956
«Сибирь социалистическая». Новосибирск, 1964; Омск, 1967; Красноярск, 1969; Томск, 1975; Барнаул, 1980; Кемерово, 1985
Республиканские:
«Советская Россия». Москва, 1970; 1975; 1980; 1985
«Художники Урала, Сибири, Дальнего Востока». Москва, 1971
«60 лет Великого Октября». Москва, 1977
«Мы строим БАМ». Улан-Удэ, 1979
«По родной стране». Москва, 1981
«Нивы Алтая». Москва, Барнаул, 1983
«Художники России – БАМу». Чита, 1984
Зарубежные:
Выставка омских художников в ВНР. Будапешт, 1975
Групповые, тематические:
Выставка этюдов художников Омского отделения Художественного фонда РСФСР. Омск, 1962; Групповая выставка работ В.Н. Белова, И.И. Волокитина, И.С. Никитенко, А.Б. Сапожникова. Омск, Дом художника, 1964; «Художники Омска». Черновцы, 1968; Юбилейная выставка, посвященная 40-летию Омской организации СХ и ХПМ. Омск, Дом художника, 1973; отчетная выставка произведений художников потока «Горячий ключ», 1974; произведений омских художников. Омск, Дом актера, 1977; Дар омских художников колхозу «Родина» станицы Казанской Краснодарского края. 1982; «Омская земля». Омск, 1983, Москва, Ленинград, 1984/85; выставка, посв. 60-летию ООМИИ. Дом художника, 1984; «Нам нужен мир!». ООМИИ, 1985; выставка омских художников в ЦДРИ. Москва, 1986; «Союз нерушимый. 50-е годы». Дом художника, 1997; «Здесь». Дом художника, ГМИО, 1998/99; «Искусство XX века». ООМИИ им. М.А. Врубеля, 1999; «Экспонаты, подаренные Вами…». ООМИИ им. М.А. Врубеля, 1999; «К. Белов и художники его времени». Дом художника, 2000; «Омский Союз художников в контрастах эпохи». К 70-летию образования Омской организации СХ России. ООМИИ им. М.А. Врубеля, 2002
Правительственные награды: орден Отечественной войны II степени, медали «За победу над Германией», «40 лет Победы», юбилейные.
Творческие награды: медаль за участие в республиканской выставке, посвященной 100-летию со дня рождения В.И. Ленина; Грамота СХ СССР за участие в выставке «Советская Россия» (1970)
Творческие дачи: им. Д.Н. Кардовского (1962), Академическая дача (1989), «Горячий ключ»
Совершил творческие поездки в Среднюю Азию, Казахстан, Белоруссию, на Байкал, в Красноярский край, Алтай, Туву, по Омской области.
Автор лирических пейзажей.
Основные произведения: «Причал», 1967; «Оттепель», 1967; «Аршан», 1968; «Сороки», 1969; «Снег выпал», 1972; «Поздняя осень», 1972; «Пора подснежников», 1977; «Весенний мотив», 1981; «Над Иртышем», 1982 и др.
Произведения приобретались Дирекцией выставок Художественного фонда РСФСР, находятся в музейных собраниях Омска, в частных галереях Германии, Венгрии, Израиля

"БЕЛОВ ВЛАДИМИР НИКИТИЧ"
"В Горячем Ключе весна."
"Горячий Ключ."
"Дрова."
"Дуб."

Самойловских Анна Ивановна (1901–1986)
Биография
Живописец, график. Член Союза художников СССР.
Родилась в Кунгуре Пермской губернии в семье сапожника. Училась в местной изостудии (1921) у Г. А. Мелентьева, в Казанском архитектурно-художественном техникуме (1922–1926 ) у П. А. Бенькова, А. Г. Платунова, К. К. Чеботарева, во ВХУТЕИНе в Москве (1926–1930) у Н. Н. Купреянова, А. А. Дейнеки, Д. С. Моора, Л. А. Бруни, В. А. Фаворского.
Участник выставок с 1925 года. Член и экспонент объединения «Октябрь» (1929). В 1929–1931 годах совершила ряд творческих поездок в Среднюю Азию (Бухара, Самарканд). Жизни и быту людей, своеобразию природы посвящена серия акварелей, в которую вошли работы: «Бухара. Солнечный день», «Пекут лепешки», «На улице города Ош». Работала в Сибири на одной из главных строек пятилетки – Кузнецстрое (1931–1933), куда была направлена по путевке Наркомпроса. С энтузиазмом работала над индустриальной тематикой, переживала вместе с рабочими все этапы грандиозного строительства, изучала производственный процесс. Пафос времени ярко выражен в монументальных, выразительных листах из серий «Строительство Кузнецкстроя», «Кузнецкстрой. Гурьевский завод»: «Котлован», «Подача шихты», «Строительство», «Спуск в шахту». Мастерски сочетала акварель, тушь, графитный карандаш. Обратилась к теме труда шахтеров, совершила поездки в Донбасс, Горловку (1935–1936), позднее в шахтерский г. Кизел Пермской области (1960-е). Сделаны листы: «У террикона», «Перед спуском в шахту», «В ночную смену» (акварель, белила). Графические работы из циклов «Трубниковский переулок», «Московский автозавод» (1930-е) посвящены старой и новой Москве. Совершила ряд творческих поездок в Закавказье (1938–1940), созданы крупноформатные акварельные пейзажи Армении и Грузии, цикл рисунков, посвященных Гори – родине И. В. Сталина.
В годы Великой Отечественной войны жила в эвакуации в городе Кунгуре, работала медсестрой в госпитале, продолжала творчески работать. В послевоенные годы жила и работала в Москве, занималась литографией, руководила литографской студией Московского отделения Союза художников (1945–1958). Вновь обратилась к индустриальной тематике. Были выполнены серии автолитографий «Разлив стали», «Доменный цех старого завода», «Город шахт», которые демонстрировались на выставках студии. В 1950-е–1970-е совершает ряд творческих поездок: на Камскую ГЭС (1953), в Дагестан, в Краснодарский край, Дом творчества «Горячий ключ» (1958), по Уралу (1965), Казань (1966), в Дом творчества «Сенеж», в Тарусу (1970-е). Созданы серии графических работ, которые демонстрировались на многочисленных выставках. Художник часто выезжала в город Кунгур, в течение многих лет работала над серией «Город Кунгур – моя родина». С большой любовью к родным, знакомым с детства местам написаны акварели «Река Сылва», «Кунгур в часы заката», «Ледяная пещера».
Анна Самойловских участвовала во всесоюзных выставках: «Плакат на службе пятилетки» (1932), молодых художников посвященной 20-летию ВЛКСМ в Третьяковке (1939), живописи, скульптуры, графики к Первому Всесоюзному съезду советских художников (1957), посвященная 40-летию Октябрьской революции, художественная выставка в Манеже (1961), посвященная 30-летию образования СХ СССР (1962), выставка эстампа в Минске (1974). Международных выставках: советской графики, книги, плаката, фотографии и художественной промышленности в Иоганнесбурге (1931); «Современное искусство СССР» в Нью-Йорке, Сан-Франциско, Чикаго (1933). Состоялись персональные выставки художника в Казани (1966), Перми (1971), Кунгуре (1972, 1983), Москве (1978, 1983).
Произведения А. И. Самойловских находятся в коллекциях Государственной Третьяковской галереи (ГТГ), Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, художественном музее Татарстана, Пермской художественной галерее, Кунгурском краеведческом музее.

Третий фрагмент.

Бух Феликс Аронович
(род. в 1948 г., Москва). Художник, мозаичист.

Родился 3 мая 1948 г. в Москве;
учился у своего отца известного московского художника А.Ф. Буха;
в 1974 г. - окончил вечерние рисовальные классы при Московском художественном институте им. В.И. Сурикова, учился у А. Лукашевкер, Т. Шиловской, А. Корноухова;
с 1974 г. - участник всесоюзных, республиканских и международных выставок;
с 1982 г. - член Московского отделения Союза художников.

Избранные выставки:
1976 г., 1988 г. - групповые выставки московских художников. Москва;
1990 г. - групповая выставка московских художников. Рим (Италия);
1993 г. - всемирная выставка иудаики. Сан-Франциско (США);
1994 г. - I международный пленер, посвященный Марку Шагалу. Минск (Белоруссия);
2008 г. - персональная юбилейная выставка «Феликс Бух. Мелкомодульная Римская мозаика» в галерее «EXPO 88». Москва;
2013 г. - персональная выставка совместно с Андреем Марц «Феликс Бух и Андрей Марц. От сотворения» в галерее «Открытый Клуб». Москва;
2014 г. - выставка группы «Куст» в выставочном зале Московского Союза художников. Москва.
Картины художника находятся в музейных коллекциях:
Латвийский Национальный художественный музей. Рига (Латвия);
Красноярский художественный музей им. В.И. Сурикова. Красноярск;
музей Марка Шагала. Витебск (Белоруссия);
музеи и частные коллекции в России, Украине, Израиле, США, Греции, Австрии, Японии, Швейцарии и др.

"1. Бух Феликс Аронович"
"2. Бух Феликс Аронович Горячий ключ "
"3. Бух Феликс Аронович Горячий ключ"

Горячий Ключ - Южная творческая дача художников России.

Живописные произведения написанные в Горячем Ключе и о Горячем Ключе и его окрестностях.