Горячий Ключ - Южная творческая дача художников России. : ВГД

На сайте ВГД собираются люди, увлеченные генеалогией, историей, геральдикой и т.д. Здесь вы найдете собеседников, экспертов, умелых помощников в поисках предков и родственников. Вам подскажут где искать документы о павших в боях и пропавших без вести, в какой архив обратиться при исследовании родословной своей семьи, помогут определить по старой фотографии принадлежность к воинским частям, ведомствам и чину. ВГД - поиск людей в прошлом, настоящем и будущем!

Савченко Виктор Михайлович

Искусство к.ХХ –ХХ1 вв. – довольно спорное явление. Эпоха Hi-tech воплощает в себе все авангардные тенденции современного мира; необычность, новаторство – вот что сегодня привлекает зрителя. Однако у каждого искусства есть свой зритель, и иногда идти "традиционным " путем намного сложнее, чем добиться эпатажем недолгой известности. Увидеть и понять очарование окружающего мира – совсем не так сложно, как передать его, сделать доступным для зрителя.
Этот непростой путь избрал для себя современный художник, мастер пейзажной живописи Виктор Михайлович Савченко.
Жанр его творчества – пейзаж, ведь именно в изображении живой природы художник воплощает свое собственное мироощущение. В работах Виктора Савченко можно уловить особый индивидуальный стиль. Как всякий настоящий художник , он обладает превосходной зрительной памятью, много пишет как на пленэре, так и в мастерской, заново переживая все увиденное.
Пейзаж - не единственный жанр, в котором работает Савченко. Сложный жанр портрета также привлекает художника. Портреты его кисти не только передают сходство с моделью, но и выражают внутренний эмоциональный настрой портретируемого. В 2002 году художник успешно заявил о себе в книжной графике, проиллюстрировав роман известного кубанского писателя Е. Карманова "Бег иноходца".
Данный сайт представляет нам талантливого живописца Виктора Михайловича Савченко как самобытную творческую личность. Его произведения демонстрируют всю широту его интересов. Виктор Савченко много и усердно работает, и ежедневным трудом, наполненным вдохновением, достигает мастерства и в миниатюрном этюде, и в монументальных полотнах.

Евгения Суслова
Искусствовед, Член Международной Ассоциации Искусствоведов (АИС)
Мл, научный сотрудник Государственного Эрмитажа

"1. Савченко Виктор Михайлович"
"2. Осень 1996"
"3. Серебристые тополя 2009"
"4. Осеннее утро 2010"
"5.Осенний этюд 2010"
"6. полевой букет 2010"
"7. "

«Малая Третьяковка» для завода. История династии художников Лазебных

Художники Владимир и Василий Лазебные.
Фамильная печать играла большое значение в прошлых веках. Она была в распоряжении у каждого европейского знатного рода. У братьев Лазебных есть нечто более весомое. С прошлого века сохранились образцы плитки-черепицы. От времени потемнели. Но фирменное фамильное клеймо читается: «Лазебна Кугаейке чирепиш заводец». Хорошая черепица. До сих пор в Кугоейской стоят дома, ею покрытые.
Сомн Сомненья, прочь!
Картины Лазебных не могут не нравиться. Искусствоведы отмечают их «прос¬то¬ту и от¬кры-тость». Хвалят художников за точно схваченную кистью «эмо¬ци¬ональ¬ность юж¬но¬рус¬ской жиз¬ни», за талант передавать «прав¬ди¬вость ми¬росо¬зер¬ца¬ния лю¬дей». Но самая точная характеристика братьям выдана их таганрогским товарищем-драматургом. Александр Смирнов в книге «Я всех вас безумно люблю» их так описал: «А вот братья Лазебные... У них и инициалы одинаковые, и бороды, и похожи друг на друга, как близнецы. Кто редко встречает - отличить не может. А у них разница в возрасте шесть лет… Есть такая станица Кугоевка, река Ея там протекает. Места красивейшие. Они родом оттуда… Уж если работу сделают, - посмотришь иногда, аж дух захватывает. Какие пейзажи!.. Вот она Русь, Кубань родная, или горы, или степи, или речка в камышах, или ночь лунная… Ах!.. А натюрморты какие!.. Без души так понять, прочувствовать, да еще и сделать все это - невозможно».
ДОСЬЕ
Владимир и Василий Лазебные. Старший из братьев родился в 1948-м. Младший в 1955-м. Биографии во многом совпадают. Оба окончили худграф КубГУ, получили членство в Союзе художников СССР. Участники всесоюзных, республиканских, зональных, областных выставок. Сегодня Василий Лазебный - преподаватель детской художественной школы ст. Кугоейской. Владимир - свободный художник, живет в п. Октябрьском Красноармейского района.
Братьев часто спрашивают, как они стали художниками? В Кугоейской не было художественной школы, краски с кисточками - и то дефицит!
«Сомнений в том, кем стану, у меня не было с детства, - говорит Владимир Викторович Лазебный. - Любил рассматривать картинки в книгах, репродукции. И занимала меня мысль: а как нарисовать, чтобы, «как в жизни»? Мне представлялось это чудом, я мечтал стать волшебником».
И, как в сказке, мальчику помог «добрый фей». В станицу приехал художник – у друзей погостить, на пленэр походить. Рассказал, с чего начинать. Окончив десятилетку, Владимир отправился в Краснодар. Поступил на подготовительные курсы, а потом и в университет.
Василий на шесть лет его младше. С профессией не мог определиться долго. То дрессировщиком хотел стать, то егерем. В 10 классе решил поступать в океанологический институт (поманила возможность объездить весь мир, посетить самые экзотические места на планете). Уже и характеристики начал собирать.
И тут приехал в станицу на лето брат: «С ума сошел! Ты же художник!»

«Натюрморт на палитре». Холст, масло, 2013 год. В. Лазебный. Фото: Галерея «Сантал»
Василий частенько ходил на пленэр с братом, но художником себя не ощущал. Вначале оторопел. Но Лазебный-старший доходчиво объяснил, что самая романтичная профессия - художника, а не егеря или океанолога. Потому что художник - человек, который не просто смотрит на мир, он его преобразовывает, открывает в нем особые качества. И люди потом смотрят на мир его, художника глазами, удивляются, восхищаются. Что оставалось Лазебному-младшему? Пошел по стопам брата, поступил на худграф.
Карт Картинная галерея при заводе
Владимир худграф КубГУ окончил в 1971 году. И… попал в историю! Жена - родом из поселка Октябрьский Красноармейского района. Там молодые решили вить семейное гнездо. Молодой художник получил предложение, от которого немыслимо было отказаться. Помочь местному рисоводческому заводу-миллионеру создать… картинную галерею, стать ее директором. Слава миллионера гремела на всю страну. Директор - Герой Соцтруда Алексей Исаевич Майстренко - человек-легенда. Родился до революции, в детстве батрачил. Характер имел жесткий. Дури и лени не прощал - ни совхозным работникам, ни разным руководителям. Трудяг, мастеров - уважал. Старался, чтобы, как в песне: «Кто был ничем, тот станет всем». В Октябрьском было газовое отопление, централизованное водоснабжение, асфальтированные дороги. А еще - дворец культуры на девятьсот посадочных мест. Для рисоводов, овощеводов, животноводов, их детворы. Выступали на подмостках звезды первой величины: Лев Лещенко, Николай Сличенко, Валентина Толкунова, Людмила Зыкина, Майя Плисецкая!

«Мы привыкли к тому, что культура - это привилегия больших городов. Но Дед, так уважительно его называли, свято верил, что кроме кормов, тракторов, человек должен иметь возможность соприкасаться с прекрасным. Работяга после трудной работы должен отдохнуть. Не просто отдохнуть - вдохновиться. Потому и решил создать картинную галерею», - рассказывает Владимир Викторович.
СТАТЬЯ ПО ТЕМЕ
С задачей справился достойно. В передовое хозяйство Майстренко регулярно наведывались первые лица СССР: Никита Хрущев, Алексей Косыгин, Леонид Брежнев. Часто бывали заграничные делегации. И непременно посещали все картинную галерею. В фондах ее состояли не только картины лучших кубанских художников, но и авторов СССР и зарубежья. Местные называли ее ласково: «Малая Третьяковка». Сохранилась она и сегодня.
Как р Растастащили подаренные картины
Фамилия Лазебных - одна из первых в летописи станицы, основанной в 1887-м. Три казака, три брата: Платон, Евмен и Никита - осваивали новые земли Кубани. Евмен купил землю рядом со станицей и построил черепичный завод. И виданное ли дело - в те далекие времена, когда крыши крыли камышом и соломою, кугоейские хаты были почти все покрыты черепицей. Работящий мастеровой-заводчик и был прадедом Владимира и Василия. Умер еще до революции. Судьбы Платона и Никиты сложились драматично.

«Один из них, к сожалению, мы не знаем имени, был расстрелян во время гражданской войны, - рассказывает Василий Викторович Лазебный. - Мужики были головастые и рукастые. Однажды зашли в станицу белые, попросили починить пулемет. Потом пришли красные и за то, что помог, расстреляли. Платон это был, или Никита - выяснить мы не сумели. Десятилетиями обсуждать такое даже в кругу семьи было опасно. О том, что одного прадеда убили, а другой бежал, оставив хозяйство, мы узнали в 70-х».
СТАТЬЯ ПО ТЕ
Дед художников - Василий - погиб в Великую Отечественную. Отец - Виктор - в горниле войны уцелел, много лет проработал кузнецом в колхозе. Каждый оставил свой след на земле... Черепицу или, как эмигрировавший (судя по всему) Платон или Никита - крепкий просторный дом (до 2000 года в нем размещалась местная администрация).
Братья Лазебные вдвоем создали в родной Кугоейской картинную галерею. В 1987-м, к столетию станицы, подарили землякам собрание из ста лучших своих картин. И они… пропали!
«Колхоз стал разваливаться, - объясняет Василий. - Из здания галереи картины перенесли в правление, сложили там в комнате… И растащили их! Сохранить удалось 14 полотен. Четыре мы передали в среднюю школу, 10 - в художественную».

Чем счастливы братья, так это человеческим своим продолжением. У Владимира две дочки. Старшая окончила художественную школу, преподавала. Внучка - вокалистка, учится в консерватории. У Василия трое детей: две дочери и сын. Сын учился в художественной школе, стал резчиком по дереву.
Когда в своей семье хорошо - обиды чужих не так ранят. Зла на земляков братья не держат. Мол, раз картины утащили, значит, кого-то они радуют. Значит, вправду хорошие, как черепица, которую больше века назад на своем заводике изготовил мастер-самоучка, казак Евмен Лазебный…

"1." "2."
"3. Лазебный Владимир Викторович"
"4. Лазебный"
"5."
"6. Сосны в Горячем ключе."
"7." "8." "9."
"10. Раки. Натюрморт."

Майя Макаровна Осичева (1926-2011)

М. М. Осичева — известный краевед Геленджика, член Русского географического общества с 1973 года, член Союза архитекторов СССР и РФ, активный участник экологического движения в регионе. В научно-исследовательской деятельности Осичевой М.М., как научного сотрудника городского музея, основными были темы "Охрана и преобразование природы Геленджика" и "Эколого-градостроительные проблемы Геленджика и курортов Северного Причерноморья". Она затрагивала их в своих выступлениях на экологических конференциях и семинарах, на заседаниях градостроительного совета. Активно участвовала в подготовке и проведении городского референдума "Против строительства морского порта"; в общественно-экологической экспертизе по строительству газопровода Россия-Турция "Голубой поток". Подготовила материалы по присвоению статуса заказника Природно-археологическому комплексу "Долина реки Жане". Многие годы была внештатным корреспондентом газеты "Неделя Геленджика", где были опубликованы сотни ее статей, впоследствии вошедших в сборники "Геленджику — с любовью" (2008), "Наша русская Ривьера" (2012-посмертно).

Майя Макаровна известна еще и как замечательный художник, она писала акварели, у нее много графических работ, часть из которых сегодня являются ценными экспонатами городского музея. Благодаря её исследовательской краеведческой работе мы сегодня имеем возможность узнавать много интересных фактов из историко-культурного прошлого Геленджика

"Осичева Майя Макаровна."
"Картина Старое ванное здание. Художник Осичева М.М. (1926-2011). Акварель, бумага. ГИМ КП 3098 ЖГС 98"

Соловьев Александр Владимирович
Живописец. 1952—1999. Родился 25 января 1952 года в Нарофоминске Московской области. В 1971 году окончил Московскую художественную школу при институте им. В. И. Сурикова, в 1977 году окончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова. Начало творческой работы с 1979 года. Работал в жанрах пейзажа, портрета, натюрморта. Его работы отличало романтическое видение окружающего мира. Они традиционны, выполнены в традициях русской живописи. Живопись его выделялась продуманной композицией, умелым владением цвета, четкой осмысленной направленностью. Главной темой работ художника был Дальний Восток, его люди, суровая природа. Член Союза художников СССР с 1984 года. Участник выставок: выставка дипломных работ учащихся художественных вузов (1977), республиканская выставка «Голубые дороги Родины» (1979), республиканская выставка «Мы строим БАМ» (1978), зональная выставка «Советский Дальний Восток» (1980), республиканская выставка «По родной стране» (1981), республиканская выставка «60 лет ВЛКСМ» (1978), республиканская выставка «50 лет Комсомольску-на-Амуре» (1982), всесоюзная выставка «Молодость мира» (1982), |\/ зональная выставка (Владивосток, 1985), всероссийская выставка «Художник и время» (1987)‚ зональная выставка «Подмосковье» (1990), юбилейная выставка «50 лет МООСХ» (1996). Основные работы: «216 километр», «В полдень», «На пароме», «Тишина». «Проспект первостроителей», «Портрет первостроителя Комсомольска И. М. Колодяжного», «Цветы на веранде», «Индустриальный пейзаж», «Портрет бабушки», «Амурсталь», «Митинг на новой улице», «Нефтезавод», «Здесь будет город», натюрморт «Фрукты», «Серый день», «Баян», «Гуяна», «Гроза», «Тополя».

ТЯПКИНА Александра Григорьевна
(14.6.1918, с. Базаново Александрово-Заводского р-на – 23.6.1997, Чита),
самодеятельная художница. Окончила 6 классов. Работала на Калангуйском руднике разнорабочей, была киномехаником, уборщицей, швеей. С 1950 жила в Чите. В 1966 увлеклась живописью, обучалась в Московском заочном нар. ун-те (1967–71). Участница выставок с 1967 (обл., респ., всесоюзных, междунар. – Польша, ГДР). Ездила на творческую дачу «Горячий ключ» (1968), неоднократно была участницей творческих семинаров Министерства культуры СССР. Написала десятки натюрмортов, пейзажей, портретов, тематических картин, посвященных заб. природе. Репродукции ее работ напечатаны в учеб. лит., центр. прессе, зарубежных журналах и т.п. Удостоена золотой медали ВДНХ (1987). Произведения хранятся в ЧОХМ, музеях Саратова, Москвы, частных собраниях в России и за рубежом.

Источник: http://ez.chita.ru/encycl/person/?id=7274 © Энциклопедия Забайкалья

"1. Автопортрет в возрасте 41 год с пионами. Тяпкина Александра Григорьевна (1918-1997)"
"2. Картина «Горячий ключ»"
"3. Горяче - Ключевской мотив"
"4. Река Псекупс"
"5. «Осень на реке Псекупс»"
"6. Ветка тополя"
"7. Хлеб и розы"
"8. «Маки»"

МАСЛОВ ВИКТОР ИВАНОВИЧ
Род. 14.07.1945 в г. Грозном
Живописец
Член СХ с 1977
Лауреат премии Губернатора Омской области за заслуги в области культуры и искусства имени народного художника России К.П.Белова за 2005 год.
Учился в Саратовском художественном училище на живописно-педагогическом отделении,
в Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (факультет живописи, театральное отделение).
Постоянный участник областных, зональных, республиканских, всесоюзных выставок.
Творческие дачи: «Горячий ключ» (1977, рук. А.С.Аракелян), Академическая дача (1982, рук. Н.Н. Соломин);
дача им. К.А. Коровина (1980)
С 1995 совершает ежегодные поездки со студентами на пленэр по Омской области.
Произведения находятся в ООМИИ им. М.А.Врубеля, ГОХМ «Либеров-центр», в частных собраниях России и за рубежом (Англии, Германии, Финляндии).

Усманов Махмуд Усманович
(25.10.1918-2006)
Родился 25 октября 1918 года в дерене Адаево, Республика Татарстан.
1938 год - окончил Казанское художественное училище.
Участник Великой Отечественной войны.
1947 год - член союза художников СССР.
1975 год - Заслуженный деятель искусств ТАССР.
1980 год - Народный художник Республики Татарстан.
1999 - Заслуженный художник России.

"1.Усманов Махмуд Усманович"
"2. Картина. «Лестница в ущелье»."
"3. Поздняя осень."

Александр Иванович Отрошко родился 14 октября 1955 года в станице Калниболотской Краснодарского края. Окончил Краснодарское художественное училище в 1980 г. Член Творческого Союза Художников России и Международной Федерации ЮНЕСКО с 2000 г. Член ВТОО «Союз Художников России» с 2005 года. Принимает участие в международных, всероссийских, краевых и групповых выставках.
Работы находятся в Сочинском художественном музее, Краснодарском краевом художественном музее им. Ф.А. Коваленко, частных собраниях России, Германии, Франции, Китая, Турции, США.
Его искусство евразийское, черноморское, связанное корнями с южно-российской природой и интернациональной культурой местных жителей. С другой стороны, он — европейский мастер, вышедший из недр Серебряного века, пленэрист и виртуоз кисти.
Отрошко – человек–праздник. Его море, корабли, люди, цветы, южные и северные ландшафты пребывают в другом, параллельном, мире, более идеальном, чем наш, земной.

"1. Отрошко Александр Иванович."
"2. Горячий Ключ 2009"
"3. Осень в Горячем Ключе 2009"
"4. Отрошко Александр. Река Псекупс. Горячий Ключ. 2009"
"5. На реке Псекупс Отрошко Александр Иванович. 2009 год."
"6. Отрошко Александр. 2010 год. Горячий Ключ"
"7. Осень в Горячем Ключе 2011"
"8. Горячий Ключ Отрошко Александр а"
"9. ОТРОШКО АЛЕКСАНДР «ПЕРВЫЕ ПЕРЕСЕЛЕНЦЫ» 2008 х.м.-70х87"

Александр Никифорович Червоненко
Россия • 1912−1994

Биография и информация
Живописец. Член Союза художников СССР.

В 1937 году председателем сталинградской АХРР стал Червоненко Александр Никифорович, через год уехавший учиться в Харьков и вернувшийся в родной город после войны.

Творческие объединения
Ассоциация художников революционной России (АХРР, с 1928 - Ассоц

Шарнин Владимир Николаевич.

Сто лет исполнилось бы Владимиру Шарнину — автору знаковой картины «Старый Бердск», которая для многих бердчан стала символом исторического прошлого родного города. О художнике, фронтовике, вспоминали в городском историко-художественном музее.

В чем была притягательность любителя-живописца, почему его так уважали и любили собратья-художники и простые горожане, как его любовь к городу нашла свое отражение в современности — об этом говорили бердчане в музее. А, главное, именно на эту встречу приехал внук Владимира Николаевича со своей семьей – Константин Малыгин, который никогда не виделся со знаменитым дедом, но в наши дни активно восстанавливает утраченные родственные связи.

«За красоту мира»

В историко-художественном музее прошли встреча «Вспоминая о художнике» и выставка картин «За красоту мира», посвященные столетию Владимира Шарнина, имя которого вписано в историю нашего города не только как живописца, но как солдата Победы, дошедшего до Берлина. На выставке были представлены 80 работ художника, документы и личные вещи, рассказывающие о различных периодах его жизни. А основой для этой выставки стала книга воспоминаний Владимира Шарнина «За красоту мира» о его жизни, пропитанной любовью к Бердску и его жителям.

— Владимир Николаевич Шарнин сотрудничал с музеем давно, мы с ним общались с 1998 года, — рассказала заведующая экспозиционным отделом музея Наталья Шапенкова.

— В учреждении оформляли выставки его картин, а он вспоминал о старом Бердске, о своем боевом пути, своем творчестве, путешествиях и людях. И эти воспоминания были наполнены такой яркой фактурой, что я посоветовала фронтовику-художнику записать воспоминания на бумаге. Шарнин увлекся этой работой, часто приезжал и зачитывал вслух первые главы будущей книги, которая была опубликована уже после его смерти.

И действительно, по этой книге можно не только проследить судьбу художника, но и составить учебник истории города: Владимир Шарнин подробно описывает, как в нем располагались улицы, какие пароходы прибывали к пристани, какие люди жили по соседству.

Как вспоминает Владимир Николаевич, задатки к художественному творчеству у него появились в детстве. Муж маминой сестры Тимофей Бодров, работал художником в бердском физиотерапевтическом санатории и взял его к себе в подмастерье.

«Тимофей Бодров был первым художником в старом Бердске. Я с наслаждением всматривался в его творения. Ко всему, что он должен изображать или расписывать, он делал предварительные рисунки, эскизы. Однажды у дяди Тимоши был заказ сделать копию с репродукции картины Шишкина «Рубка леса». Дядя позвал нас и начал рассказывать, как создавалась картина автором. В это время он копировал спиленное дерево, его срез, и говорил словами Шишкина, что писать надо так, «чтобы смолой пахло». Мы всматривались в то, как он пишет, и действительно ощущали запах смолы. Эта живописная «смола» прилипла к моей душе и сопровождала меня во всех перипетиях творческой жизни. И вот после этого мне ничем заниматься уже не хотелось, кроме живописного дела, и я устраивался на всякую работу, которая хотя бы относительно была связана с художеством».

«В рубашке родился»

Осенью 1940 года Владимир Шарнин был призван в Забайкалье на срочную службу и зачислен в зенитно-пулеметную роту для службы на обороне железнодорожного моста. Когда началась война, в гарнизоне стали готовить командиров младшего состава. В 1942 году подготовленных сержантов отправили на Западный фронт. Боевое крещение Владимир шарнин принял под Москвой. Был старшим сержантом, командиром расчета ракетно-зенитной роты. В его воспоминаниях отражены даты, сражения и детали: Сычевка, Вязьма, Ржев, Тула; очень кратко о событиях, за которые боец был награжден Орденом Славы 3 степени.

В 1943 году под Оршой ракетная рота и зенитная батарея попали под страшный обстрел. Именно во время тех кровопролитных боев, когда сибиряк был ранен, в его воображении родился замысел картины «Старый Бердск»: «Помню, как считал себя неживым, потом, на какое-то мгновение пришло сознание, мысленно я простился с родителями, братом, как во сне представился перед глазами Бердск во всем его прекрасном образе». День Победы застал Шарнина северо-западнее Берлина.

"0. Шарнин Владимир Николаевич. 1"
"1. Шарнин Владимир Николаевич"
"2. Рисунок «Автопортрет»."
"3. Шарнин"
"4."
"5.Картина. Атрибут художников"

Горячий Ключ - Южная творческая дача художников России.

Живописные произведения написанные в Горячем Ключе и о Горячем Ключе и его окрестностях.