Горячий Ключ - Южная творческая дача художников России.

Черепанов Ростислав Федорович.

Лохматов Иван Яковлевич (1930 – 1996) – художник.

Иван Яковлевич Лохматов родился 1 июня 1930 года в казачьей станице Поповичевка Тимашевского района Краснодарского края. Детство его прошло в зауральской деревне Кульнево Половинского района, куда в 1936 году Ваню привезли родители.
Детские воспоминания художника неразрывно связаны с войной: работа вместе с женщинами и стариками в поле, тревожное ожидание вестей с фронта, бесконечные эшелоны с солдатами и танками на станциях Варгаши и Лебяжье, куда возили мешки с зерном.
С 1946 года Лохматов занимался в студии Валериана Фёдоровича Илюшина, первого и единственного тогда в Кургане профессионального живописца. Благодаря этому человеку, по признанию самого Ивана Яковлевича, ему впервые открылся «мир большой культуры и интеллигентности».
Через год начинающий художник поступил в Свердловское художественное училище. После успешного окончания учёбы некоторое время работал в Харькове под руководством известного в то время живописца Л. А. Шматько.
В 1955 году Иван Яковлевич вернулся в Курган. Работал в школе № 28 учителем рисования и черчения, затем восемь лет преподавал историю искусства в Курганском культурно-просветительском училище, а также вёл занятия в университете культуры при Дворце культуры строителей. Там на протяжении десяти лет он руководил изостудией. Многие его ученики стали профессиональными художниками. Среди них живописец Борис Синицын, график Валерий Хорошаев, скульптор Тамара Лытченко-Меткая, театральный художник Фаина Ланина.
С 1959 года художник участвовал в городских, областных, региональных, республиканских, зарубежных выставках. С 1971 по 1996 годы в Кургане проведено шесть его персональных выставок.
В 1968 году Лохматов был принят в Союз художников, избран членом первого правления курганской организации СХ. К этому времени в его творческом багаже было несколько десятков пейзажей, первые портреты и ранний вариант его знаменитой картины «Дороги солдаток».
Всё творчество Лохматова связано с Зауральем, посвящено его труженикам и красоте родной земли. В его творчестве властно проявилась стилистика 1960-х годов. Гражданский пафос, лаконизм выразительных средств, монументальное звучание образов свойственны его лучшим портретам и композициям на военную тему. Художник создал целую «портретную галерею» современников. Написанные с натуры, они все же представляют обобщённо-типические образы, суровые и строгие в своём бескомпромиссном и честном отношении к жизни. Общие черты этих портретов – графичность силуэтов, контрастность цветового решения, монументальность.
Лейтмотивом произведений художника звучит тема хлеба, женской доли в Великую Отечественную войну. Более двух десятилетий (с 1962 по 1985 годы) Иван Яковлевич работал над композицией «Дороги солдаток». На пути к её окончательному варианту было сделано множество эскизов, менялись героини, сам сюжет картины, неизменным оставалось лишь зерно композиции – увязшая в осенней распутице нагруженная повозка, которую с нечеловеческими усилиями вытаскивают из грязи женщины-солдатки. Замысел художника был обращён к тяжелой доле крестьянок в годы войны, на плечи которых легли мужские заботы о хлебе насущном.
Сюжет картины был продиктован судьбой самого автора, на чьих глазах вершился каждодневный подвиг русской женщины в тылу. По словам самого живописца, эта картина – «настоящая семейная хроника». Женские персонажи списаны с матери и двух сестёр, а прообразом старика стал крёстный отец художника. Иван Лохматов долго искал наиболее убедительные, сильные ракурсы фигур, разрабатывал сложную тональность сурового колорита. Все выразительные возможности живописи, вплоть до формата холста, использует он для передачи одного из самых напряжённых и драматичных моментов человеческой жизни, нашей истории. Последний, четвертый вариант картины экспонировался на Всесоюзной выставке, посвящённой 40-летию Победы.
Пейзажи художника обобщены в цвете, немногословны и почти всегда монументальны, несмотря на свои небольшие размеры. Больше всего художник любил писать весну и лето, когда особенно чувствуются мощная энергетика природы, изобилие её форм, звуков, красок. Особенно ярко Лохматов проявил себя в последнее десятилетие жизни, с той поры, как у него появилась мастерская в деревне Борки Кетовского района. Им был создан цикл «борковских» пейзажей.
Иван Яковлевич погиб в результате несчастного случая 18 июня 1996 года. Похоронен в деревне Борки Кетовского района Курганской области.

ОСИПОВ Александр Ефимович
6 июня 1892 (Кашинский уезд Тверской губернии) — 1981 (Москва)
Живописец, график
Из крестьянской семьи. Первоначальное художественное образование получил в иконописной мастерской в Петербурге (середина 1900-х). Учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств (1905–1915) у Н. К. Рериха и А. А. Рылова, Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ (1915–1917) у Г. Р. Залемана, А. В. Маковского, И. И. Творожникова.
Жил в Москве (с 1917). Писал тематические картины, пейзажи, портреты. Работал в области книжной и журнальной графики. Художник-корреспондент «Комсомольской правды». Занимался плакатом. В 1960-е выезжал для работы на «творческие дачи»; побывал в командировках в Закарпатье, на Украине, в Крыму, на Кавказе.
Принимал участие в выставках группы «Искусство — трудящимся» (1925/1926, 1928) в Москве. Член МССХ — МОСХ (с 1939). В 1930–70-е в активной выставочной деятельности не участвовал. Провел серию персональных выставок в Москве (1973).
Преподавал рисунок и живопись в школах Москвы, в том числе в Московской средней художественной школе.
Отец художницы Т. А. Осиповой (1924–1989), дед художницы театрально-декорационного искусства М. В. Фёдоровой (род. 1952).
Творчество представлено в ряде музейных собраний, в том числе в Государственном историческом музее, Государственном центральном музее современной истории России и других.

"1. Александр Ефимович Осипов. 1915"

Каплан Ярославна Борисовна

Родилась 19 марта 1944 года в семье художников-скульпторов Бориса Андреевича Сергеева и Зинаиды Ивановны Водолажской. Многие их работы и ныне украшают павильоны ВВЦ (бывшей ВДНХ).

"1978 Весна в Горячем Ключе (79х75 х.м. пейзаж)"
"1978 Горное село (90х70 б.м. пейзаж)"
"1978 Горячий ключ. Зимний день (80х60 б.м. пейзаж)"
"1978 Дом Культуры (90х90 х.м. пейзаж)"
"1978 Краснодарские хлеба (80х60 б.м. натюрморт)"
"1978 Натюрморт с виноградом (45х35 б.м. натюрморт)"
"1978 Натюрморт с хлебом (70х50 х.м. натюрморт)"
"1978 Осень в горах (70х50 х.м. пейзаж)"
"1978 Сумерки (50х35 х.м. пейзаж)"
"1978 Тополя в горячем ключе (90х70 х.м. пейзаж)"

Каплан Ярославна Борисовна

Родилась 19 марта 1944 года в семье художников-скульпторов Бориса Андреевича Сергеева и Зинаиды Ивановны Водолажской. Многие их работы и ныне украшают павильоны ВВЦ (бывшей ВДНХ).

"2001 Апрельский вечер (70х50 х.м. пейзаж)"
"2002 Голубая хатка (42х30 б.а. пейзаж)"
"2002 Индюшка (42х30 б.а. пейзаж)"
"2002 Красные маки (42х30 б.а. пейзаж)"
"2003 Виноградник (42х30 б.а. пейзаж)"
"2003 Жара (42х30 б.а. пейзаж)"
"2004 Тополя (31х47 б.а. пейзаж)"