⮉
| VGD.ru | РЕГИСТРАЦИЯ | Войти | Поиск |
Моя библиотечка online Викентий Вересаев; Юрий Влодов;
|
| ← Назад Вперед → | Страницы: ← Назад 1 2 3 * 4 Вперед → Модераторы: MARIR, TaniaAb |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... 1.Читать бесплатно онлайн книгу автора На японской войне Викентий Вересаев https://books.yandex.ru/books/T1DYHA5z/read-online |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... Анна Андреевна Ахматова: жизнь и творчество Анна Андреевна Ахматова (урождённая Горенко; 11 (23) июня 1889 — 5 марта 1966) — русская и советская поэтесса, переводчица, литературовед, одна из ключевых фигур русской литературы XX века. ============ Биография Ранние годы и образование: Родилась в Одессе (район Большой Фонтан) в семье потомственного дворянина, инженера‑механика флота в отставке Андрея Антоновича Горенко. Детство и юность прошли в Царском Селе под Петербургом, где она училась в Мариинской женской гимназии (1900–1905). Продолжила образование в Евпатории и Киеве (Фундуклеевская гимназия), затем училась на Киевских высших женских курсах и на Высших женских историко‑литературных курсах Н. П. Раева в Петербурге. Первое стихотворение написала в 11 лет. Отец не одобрил её поэтические увлечения и запретил подписывать стихи фамилией Горенко. Анна взяла фамилию прабабушки по женской линии — Прасковьи Федосеевны Ахматовой, происходившей из старинного татарского рода. Личная жизнь: В 1910 году вышла замуж за поэта Николая Гумилёва. В 1912 году у них родился сын Лев (будущий историк и этнограф Лев Гумилёв). Второй брак (1918–1922) — с востоковедом и поэтом Владимиром Шилейко. Творческий путь 1911 — первые публикации в журналах «Новая жизнь», «Gaudeamus», «Аполлон», «Русская мысль». 1912 — выход дебютного сборника «Вечер». К этому времени окончательно утвердился псевдоним «Ахматова». 1914 — публикация сборника «Чётки», который получил широкое признание и переиздавался восемь раз до 1923 года. Примыкала к акмеистам — поэтическому направлению, выступавшему за ясность, точность и конкретность образов (наряду с Николаем Гумилёвым и Сергеем Городецким). Основные черты творчества: верность нравственным основам бытия; тонкое понимание психологии чувств; осмысление общенародных трагедий XX века через призму личных переживаний; тяготение к классическому стилю поэтического языка. Значимые произведения: «Реквием» (1935–1940) — автобиографическая поэма о жертвах сталинских репрессий. Долгое время распространялась в самиздате, впервые опубликована в СССР в 1987 году. «Поэма без героя» (1940–1962) — масштабное произведение, отражающее взгляд Ахматовой на эпоху от Серебряного века до Второй мировой войны. Полный текст опубликован в СССР в 1976 году. Также писала статьи о творчестве А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова, воспоминания о современниках. Испытания и признание Трудности: С 1922 года книги Ахматовой подвергались цензуре. В период с 1925 по 1939 год и с 1946 по 1955 год её поэзия не печаталась (за исключением отдельных стихотворений). Пережила личные трагедии: репрессии против близких, включая сына Льва Гумилёва. Признание: В 1950‑е годы началось постепенное возвращение к читателю. В 1964 году получила международную поэтическую премию «Этна‑Таормина» (Италия). Оксфордский университет присвоил ей степень почётного доктора литературы. Была номинирована на Нобелевскую премию по литературе в 1965 и 1966 годах. Последние годы и наследие В последние годы жизни Ахматова жила в Ленинграде, активно занималась переводами, писала мемуары и эссе. Умерла 5 марта 1966 года в подмосковном санатории, похоронена на Комаровском кладбище под Ленинградом. Её творчество, сочетающее интимную лирику с гражданским пафосом, стало неотъемлемой частью русской культуры. Ахматова олицетворяет стойкость и верность искусству перед лицом исторических испытаний. . Комментарий модератора: Николай Гумилев "Основатели" https://forum.vgd.ru/post/755/187677/p5660229.htm#pp5660229 |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... Инна Эразмовна Стогова (1852–1930) — мать Анны Андреевны Ахматовой (в девичестве Горенко). Ключевые факты о ней: 1. Происхождение. Инна Эразмовна вела родословную от легендарного ордынского хана Ахмата. Именно эта связь отчасти повлияла на выбор литературного псевдонима Анны Ахматовой. Сама поэтесса поясняла: «Назвали меня Анной в честь бабушки Анны Егоровны Мотовиловой. Её мать была чингизидкой, татарской княжной Ахматовой, чью фамилию я, не сообразив, что собираюсь быть русским поэтом, сделала своим литературным именем». 2. Личная жизнь. До брака с Андреем Антоновичем Горенко (отцом Анны Ахматовой) Инна Эразмовна была замужем за Григорием Григорьевичем Змунчиллой. 3.Характер и образ жизни. Современники описывали её как кроткую, добрую и приветливую женщину. При этом в молодости она отличалась протестным характером: =обучалась на Высших женских курсах вопреки воле отца; =пользовалась косметикой, что в те годы считалось запретным; =финансово поддерживала революционный кружок, готовивший покушение на царя (выдала около 2 000 рублей на изготовление бомбы). С годами, однако, жизненные испытания (измены мужа, его расточительство, болезни детей) сломили её энергичную натуру. Друзья семьи отмечали, что Инна Эразмовна рано состарилась, стала растерянной и одевалась без лоска — «по‑старушечьи». 5. Поздние годы и смерть. После смерти мужа (1915) Инна Эразмовна пережила ряд утрат, включая смерть нескольких детей от туберкулёза. В 1925 году она переехала к младшему сыну Виктору на Сахалин, где прожила три года. В 1929 году вернулась на Украину, в Подольскую губернию, к сестре Анне Эразмовне. Умерла в 1930 году. Связь с Анной Ахматовой: Анна Ахматова сохраняла отношения с матерью, хотя семейная обстановка в детстве была непростой. Поэтесса отмечала некоторые черты матери в шутливой форме — например, говорила подругам, что у Инны Эразмовны «всегда сзади поверх одежды висят какие‑то лямки, она без них жить не может». Несмотря на сложности быта и личные драмы, Инна Эразмовна оставалась для Анны частью той среды, которая, наряду с культурным контекстом Царского Села, повлияла на становление её личности и творчества. |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... У Анны Ахматовой нет стихотворений, напрямую посвящённых родословной в буквальном смысле (с перечислением предков или детальным рассказом о роде). Однако в её творчестве есть произведения, затрагивающие темы связи с корнями, исторической памяти, родной земли — то есть косвенно связанные с идеей родословной через связь человека с землёй, историей и народом. ============ «Родная земля» (1961) Это самое показательное стихотворение для темы «корней». Здесь Ахматова осмысляет отношение человека к земле не как к символу или святыне, а как к чему‑то будничному, почти незаметному — и в то же время абсолютно своему: И в мире нет людей бесслезней, Надменнее и проще нас. В заветных ладанках не носим на груди, О ней стихи навзрыд не сочиняем, Наш горький сон она не бередит, Не кажется обетованным раем. … Но ложимся в неё и становимся ею, Оттого и зовём так свободно — своею. Почему это про родословную? Связь с землёй здесь — не декларируемая, а глубинная, почти биологическая: человек рождается на этой земле, живёт на ней, а после смерти в неё же и возвращается. Это и есть самая древняя форма связи поколений — через общую землю, общую судьбу. Цикл «Северные элегии» (особенно «Первая элегия») В «Северных элегиях» Ахматова размышляет о судьбе своего поколения, о времени, о личной и исторической памяти. В «Первой элегии» звучит мотив преемственности: лирическая героиня ощущает себя звеном в цепи времён, несёт груз памяти о прошлом. Поэма «Реквием» (1935–1940) Хотя «Реквием» — прежде всего о трагедии репрессий, в нём есть мощный пласт исторической памяти и преемственности страдания. Строки о «стомиллионном народе» и образ матери, стоящий за всеми матерями России, создают ощущение общей судьбы, общей родословной — не по крови, а по исторической доле. Стихотворения о Петербурге Стихи, посвящённые Петербургу («Вновь Исакий в облаченьи…», «Стихи о Петербурге» и др.), тоже косвенно связаны с темой родословной. Город для Ахматовой — не просто место жительства, а часть её личной и культурной идентичности. Связь с городом — это связь с эпохой, с культурой, с людьми, которые здесь жили до неё. Эпоха. Ахматова жила в период, когда старые дворянские родословные либо обесценились, либо стали опасной темой (особенно после 1917 года). Открытое подчёркивание «благородного происхождения» могло быть чревато. Эстетика. Ахматова — поэт намёка, недосказанности. Она редко говорит прямо о себе, предпочитая говорить через образы, символы, исторические параллели. Акцент на духовном. Для неё важнее не формальная родословная, а связь с культурой, языком, землёй, народом. Её «родословная» — это русская поэзия, русская история, русская судьба. . Комментарий модератора: Аудио Анна Ахматова. «Стихи» Наталья Тарыничева Перед вами сборник, в который вошли жемчужины лирики Ахматовой - стихи, относящиеся к самым разным этапам ее творчества - от ранних, акмеистских сборников "Вечер", "Четки" и "Белая стая" до поздних, зрелых, мастерских творений - циклов "Нечет" и "Бег времени"...Поэзия Ахматовой светла, мудра и прекрасна.Такой она и предстает перед своими слушателями. https://music.yandex.ru/album/...p_autoplay |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... Анна Ахматова создала несколько стихотворений, посвящённых Петербургу. Одно из них — «Стихи о Петербурге», другое — «О, это был прохладный день…». «Стихи о Петербурге» Стихотворение состоит из двух частей, объединённых образом Петербурга — Петрограда, города «рокового» и вечного. Первая часть посвящена образу города как имперской столицы. В ней создаются величественная и тревожная картина: «Вновь Исакий в облаченье из литого серебра» — Исаакиевский собор предстаёт как сакральный центр власти, облачённый в драгоценный металл, что подчёркивает холод и официальность. «Конь Великого Петра» — отсылка к Медному всаднику, символу государственной мощи. Конь «стынет в грозном нетерпенье», создавая ощущение напряжённого ожидания, готовности к действию, которое может быть разрушительным. «Ветер душный и суровый» — атмосфера города тяжела, полна гари и дыма (символ промышленности или исторических катаклизмов). «Недоволен государь» — заключительная строка первой части вводит мотив неудовлетворённости творца своим творением. Пётр Первый, основатель города, выступает как грозный демиург, чьи замыслы выше и сложнее реальности. Вторая часть меняет ракурс с исторического на интимный, личный. Она рассказывает о любовном союзе, который стал возможен в этом же городе: «Сердце бьётся ровно, мерно» — внутренний покой противопоставлен хаосу истории. «Наши тени навсегда» — любовь осмысляется как вечность, застывшая в пространстве города. Конкретная топонимика («арка на Галерной», «Летний сад») делает чувство реальным и осязаемым. Мотив «Ты свободен, я свободна» — это не разрыв, а высшая степень духовной близости, где нет места ревности и ожиданию. Любовь здесь — это освобождение от «постылого окна» и «томительных свиданий». Финал стихотворения объединяет обе темы: свобода влюблённых существует «над Невою темноводной, под улыбкою холодной Императора Петра». Таким образом, Ахматова показывает, что истинная, освобождающая любовь возможна даже под сенью грозной и недовольной истории. Год создания: 1913. «О, это был прохладный день…» Стихотворение также относится к теме Петербурга. Текст: О, это был прохладный день В чудесном городе Петровом! Лежал закат костром багровым, И медленно густела тень. Пусть он не хочет глаз моих, Пророческих и неизменных. Всю жизнь ловить он будет стих, Молитву губ моих надменных. https://www.culture.ru/poems/10316/o-eto-byl-prokhladnyi-den Год написания: 1913. Эти стихотворения отражают разные аспекты восприятия Петербурга в творчестве Анны Ахматовой — от исторического и философского до личного и интимного. |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... «Гроза» — пьеса Александра Островского, написанная в 1859 году. Это социально значимое произведение, в котором через конфликт главной героини Катерины с окружающим миром отражены острые проблемы российского общества того времени. История создания Замысел пьесы появился у Островского в 1856 году. В это время он участвовал в этнографической экспедиции Морского министерства, которая была организована для изучения обычаев и нравов коренного населения России. Драматург общался с жителями небольших приволжских городов, многие из которых стали прототипами героев «Грозы». Работу над пьесой драматург начал летом 1859 года, а уже в октябре отправил её цензорам. В печатном варианте пьеса появилась в 1860 году. Премьера состоялась 16 ноября 1859 года в Малом театре. Сюжет Действие происходит в вымышленном городе Калинове на берегу Волги. В центре сюжета — трагическая судьба Катерины, молодой купеческой жены, которая задыхается в атмосфере самодурства, ханжества и страха. Основные события: =Конфликт Катерины с Кабанихой. Свекровь Катерины — властная и деспотичная Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), которая тиранит всю семью. =Любовь Катерины к Борису. После того как муж Катерины Тихон уезжает по делам, она начинает тайно встречаться с Борисом — племянником купца Савела Прокофьевича Дикого. ru.wikipedia.org* obrazovaka.ru =Признание Катерины. Не выдержав мук совести, Катерина публично признаётся мужу и свекрови в измене. =Отъезд Бориса. По приказу Дикого Борис уезжает в Сибирь. Самоубийство Катерины. Не выдержав личной драмы, Катерина бросается с обрыва в Волгу. =Символическая роль грозы в пьесе многогранна: это и природное явление, и символ рока и наказания, и предзнаменование катастрофы, и катализатор внутреннего конфликта героини. Смысл произведения Через конфликт Катерины с окружающим миром Островский показал столкновение двух эпох: старого патриархального мира и нового стремления человека к свободе. Основные темы и проблемы, которые затрагивает автор: противостояние личности и «тёмного царства» (общества, полного невежества, деспотизма, косности и ханжества); конфликт поколений; деспотизм и самодурство «тёмного царства»; лицемерие; поиск духовных ценностей; семья и брак; грех и покаяние. Самоубийство Катерины становится актом протеста против лжи и насилия в «тёмном царстве», предвидящим конец старых порядков. Пьеса остаётся актуальной и сегодня, так как затрагивает глубокие философские вопросы об обществе. Комментарий модератора: Аудио Александр Николаевич Островский. «Гроза» Чтец Сергей Горбунов https://music.yandex.ru/album/36827841?from=serp_autoplay ============ Аудио Александр Островский - Бесприданница Аудиокнига в кармане, Максим Доронин https://music.yandex.ru/album/31564338?from=serp_autoplay ============ Иллюстрация: С. В. Герасимов — автор иллюстраций к пьесе «Гроза» А. Н. Островского |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... "Ещё один источник вдохновения — непростые отношения Островского с актрисой Любовью Косицкой, которая впоследствии сыграла роль Катерины" https://forum.vgd.ru/post/755/187677/p5732432.htm#pp5732432 ============ Косицкая (в замужестве Никулина) Любовь Павловна С этой трагической жизненной биографией приходит будущая великая артистка на сцену, сперва на провинциальную (с 1843 - Нижний Новгород, Ярославль, Рыбинск), а затем, после 2 лет учебы в Московском театральном училище, в Малый театр, дебютировав на его сцене в 1847 году в роли Луизы в драме Шиллера «Коварство и любовь». Ее путь к успеху не был усыпан розами, работать приходилось много и тяжело. Тем не менее врожденная музыкальность, редкий дар искренности на сцене и главное – любовь к театру, вера в себя и невероятная работоспособность превратили Косицкую в настоящую «звезду». Важной и полезной школой для нее стало творческое и человеческое общение с мастерами Малого театра: М.С. Щепкиным, П.С. Мочаловым, В.И. Живокини. ...Время знакомства Косицкой и Островского относится к 1846-1847 году. Их объединяла тесная дружба и общность интересов. Островский видел в Косицкой идеальный характер русской женщины. Рассказы актрисы о прошлой жизни стали для него источником вдохновения. Благодаря Косицкой на сцене была поставлена пьеса Островского «Не в свои сани не садись»: именно ее актриса выбрала для своего бенефиса, сыграв роль Авдотьи Максимовны (1853). В выборе был определенный риск: ни одна пьеса Островского еще не была поставлена на сцене, и в случае провала недобор взимался бы с бенефицианта. Жизненная правдивость, искренность исполнения покорили зрителя. Так на столичной сцене засияло имя Александра Островского, а талант известной актрисы заиграл новыми гранями. ...«Для пьес Островского она была чистое золото. Более русского типа, со всеми условиями нежной русской души, нельзя было найти нигде», – писали критики. Самобытное дарование Косицкой раскрылось именно в пьесах драматурга, она сыграла роли Анны Ивановны («Бедность не порок»), Груши («Не так живи, как хочется»). Со временем Косицкая перешла на чисто бытовой и острохарактерный репертуар, сыграв еще пять ролей в пьесах драматурга: Вышневской («Доходное место»), Антрыгиной («Свои собаки грызутся, чужая не приставай»), Белотеловой («За чем пойдешь, то и найдешь»), Красавиной («Праздничный сон – до обеда» 1865), старухи-крестьянки («Воевода, или Сон на Волге»). 15 декабря 1867 года актриса простилась с публикой в день своего бенефиса за двадцатилетнюю службу. Литература: 1. Записки Л.П. Никулиной-Косицкой, артистки Императорских Московских театров. Глава I // Русская старина. 1878. Том 21. С. 65-80. 2. Литературное наследство. Новые материалы и исследования / под ред. В.Г. Базанова и др. Т. 88. Кн. 2. М.: Наука, 1974. С. 100-137. 3. Орлова Г.И. Косицкая Любовь Павловна // А.Н. Островский. Энциклопедия / гл. ред. и сост. И.А. Овчинина. Кострома: Костромаиздат; Шуя: Изд-во ФГБОУ ВПО «ШГПУ», 2012. С. 213-214. . Комментарий модератора: ФОТО И ТЕКСТ:"Государственный мемориальный и природный музей-заповедник А.Н. Островского "Щелыково" https://museumschelykovo.ru/pr...martcamera |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... Книги наших форумчан https://forum.vgd.ru/404/24805/40.htm?a=stdforum_view&o= В этом разделе будут представлены печатные издания(книги,журналы и т.д.) изданные нашими форумчанами, которые увидели свет по результатам генеалогических исследований |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... ЧИТАТЬ ПОЛНОСТЬЮ: https://vestniksamgu.ssau.ru/gum/2008web4/phyl/Reshetova.pdf Одна из цикла моих статей о Владимире (Богоявленском) — епископе Самарской епархии, при котором было организовано Алексиевское братство. Братство открыли 12 февраля 1892 года, в день памяти Алексия Митрополита Московского ============ М.Ю. Решетова* ПРАВОСЛАВНЫЕ БРАТСТВА СРЕДНЕГО ПОВОЛЖЬЯ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX – НАЧАЛА XX вв. (К ПРОБЛЕМЕ РЕЛИГИОЗНЫХ ОТНОШЕНИЙ) На Среднем Поволжье, начиная с 60-х гг. XIX в., плодотворную деятельность развернули православные миссионерские, просветительские и благотворительные братства. Наиболее известные из них – Казанское Братство Свт. Гурия, Симбирское Братство Трех Святителей, Пензенское Братство Пресвятой Богородицы, Саратовское Братство Св. Креста и Самарское Братство Свт. Алексия Митрополита. Последовательная, социально направленная деятельность внесословных братств в епархиях Среднего Поволжья – это значимая страница в истории взаимоотношений Русской Православной церкви и общества. Ключевые слова: братничество, епархия. Традиции миссионерства, просветительства и благотворительности православного братничества, восходят к XVI столетию – ко времени сложных политических взаимоотношений Польши, Литвы и Москвы, конфронтации православия и католицизма на обширной территории Речи Посполитой. Плодотворному подъему православной культуры способствовали, прежде всего, мирские слои городского общества – мещане и купцы. «Они издавна организовывали около [православной] церкви свои [цеховые] братства и теперь … расширили свою деятельность, культивируя школьное просвещение» [1. С.744]. Вслед за Львовским Успенским и Виленским Троицким Братствами, первыми, в обновленных «Уставах», поставившими просветительские задачи, православное духовное движение братчиков охватило Брест, Киев, Минск, Могилев, Слуцк… * © Решетова М.Ю., 2008 Решетова Марина Юрьевна (marir@avtograd.ru), кафедра истории, философ |
| MARIR Модератор раздела Марина Россия, Самарская область Сообщений: 3842 На сайте с 2009 г. Рейтинг: 3429 | ... В СССР выходили книги, которые помогали разобраться в значении имён — их происхождении, истории и особенностях. =«Словарь русских личных имён» Н. А. Петровского (первое издание — 1966 год, издательство «Советская энциклопедия»). Это, пожалуй, самый знаковый советский труд на эту тему. Автор работал над словарём около 20 лет. В нём собрано около 2600 имён, которые встречались в русских семьях, плюс примерно 25 тысяч уменьшительных форм. Главная фишка для вашего вопроса: к каждому имени есть этимологическая справка — откуда оно пришло, от каких слов образовано. Ещё одна особенность: ко всем мужским именам сразу проставлены формы отчеств. Позже выходили стереотипные переиздания (1980, 1984), а в более поздних версиях появились дополнения (имена из святцев, рассказы об именах). meshok.net =«Как вас зовут? Где вы живёте?» А. В. Суперанской (1964 год). Книга вышла в научно-популярной серии АН СССР. Здесь подход более широкий и разговорный: автор не просто даёт справки, а рассказывает, как менялись имена со временем, почему появлялись те или иные формы, как имена взаимодействовали с культурой и бытом. Хороший выбор, если хочется не только узнать значение, но и понять контекст. publ.lib.ru =«Русские имена» А. А. Угрюмовой (1961 год). В этой работе тоже есть краткий словарь-справочник русских имён. Автор обращается к истории имён, объясняет их корни и то, как они приживались в русской традиции. publ.lib.ru ozon.ru +2 =«Ты и твоё имя» Льва Успенского. Это скорее научно-популярное, увлекательное чтение. Успенский разбирает не только русские, но и иностранные имена, фамилии, прозвища. В основе — реальные курьёзы, анекдоты, архивные факты и личные наблюдения автора. Если хочется не сухого справочника, а истории с живыми примерами — эта книга подойдёт отлично. Если нужна точная этимология и вы ищете конкретное имя — берите Петровского. Если интересно, как имена менялись со временем и почему возникали те или иные формы — подойдёт Суперанская. Если изучаете имена разных народов СССР — ваш выбор Справочник под ред. Баскакова. Если хочется лёгкого, увлекательного чтения с историями — Успенский. Многие из этих книг сейчас можно найти в букинистических магазинах, на площадках вроде «Мешка» или в электронных библиотеках |
| ← Назад Вперед → | Страницы: ← Назад 1 2 3 * 4 Вперед → Модераторы: MARIR, TaniaAb |
Генеалогический форум » Дневники участников » Дневники участников » Дневник TaniaAb » Нескучный сад » Моя библиотечка online [тема №187677] | Вверх ⇈ |
|
|
| Сайт использует cookie и данные об IP-адресе пользователей, если Вы не хотите, чтобы эти данные обрабатывались, пожалуйста, покиньте сайт Пользуясь сайтом вы принимаете условия Пользовательского соглашения, Политики персональных данных, даете Согласие на распространение персональных данных и соглашаетесь с Правилами форума Содержимое страницы доступно через RSS © 1998-2026, Всероссийское генеалогическое древо 16+ Правообладателям |
...
...
«На японской войне» — записки или очерковая повесть русского писателя Викентия Викентьевича Вересаева. Написаны в 1906–1907 годах по возвращении с фронта Русско-японской войны, где Вересаев служил врачом полевого госпиталя.
Произведение состоит из 12 глав, в которых описываются события от получения повестки о мобилизации до возвращения с фронта домой. Практически документальное описание событий и подробностей армейской жизни сопряжено с размышлениями об увиденном.
ru.ruwiki.ru
ru.wikipedia.org*
.