Встречи с прошлым и настоящим

На сайте ВГД собираются люди, увлеченные генеалогией, историей, геральдикой и т.д. Здесь вы найдете собеседников, экспертов, умелых помощников в поисках предков и родственников. Вам подскажут где искать документы о павших в боях и пропавших без вести, в какой архив обратиться при исследовании родословной своей семьи, помогут определить по старой фотографии принадлежность к воинским частям, ведомствам и чину. ВГД - поиск людей в прошлом, настоящем и будущем!

Тематический указатель постраничный

Из истории искусств

Анаморфоз. Ганс Гольбейн Мл. Послы 20
Ванитас 37
Венский сецессион
Мела Кёлер 36
Тромплей (Обманки) 22 23
Бернар Палисси 20
Корнелис Норбертус Гисбрехтс 20
Хогстратен Самуэл Ван 20
Герард Доу 20
Уильям Харнетт 20
Художественные стили
Бидермейер 10
Шинуазри, или Китайский стиль 25 26
Школа реки Гудзон 34
Дюссельдорфская школа живописи 35

Из истории рекламы

Книжная закладка 6 34
Реклама русской эмиграции в Париже. 1924 9
Рекламные сигаретные карточки прошлого
Автографы знаменитостей прошлого 12
Жемчужины русской архитектуры (1902—1917) 4
Жилища народов 4
Изобретатели 5
Красотки и международные коды сигналов 28
Литературные герои 32
Монеты народов мира 2 8
Приветствия народов мира 2
Тартан 12
Франты-Денди (Щеголи) 6

Торговые карточки компании Зингер 34

Рекламные карточки известного французского бренда Lefèvre Utile 44

Историческая галерея

Великая выставка промышленных работ всех народов
(The Great Exhibition of the Works of Industry of All Nations) 1851 13
Всемирная выставка. Париж. 1878 (Exposition Universelle) 12
Всемирная выставка в Париже 1900 4
Одежды Русского государства 10
Одежды жителей Российской империи (1814-1913) 10
Первые пропагандистские плакаты страны Советов. 1918- 1922 1
Пропагандистские плакаты Белого движения (1918-1922) 2
Святой Николай---Синтаклаас (Синтерклаас)--- Санта Клаус 30

Русская армия
1897 1900 4
Знаки различий 4
Форма российской армии (цв. хромолитография) 8

Художественно--историческая галерея
Жар-Птица — литературно-художественный журнал русской эмиграции
( 1921—1926, Берлин--- Париж ) 18
Журнал «Иллюстрированная Россия» (La Russie Illustrée) 11 19 18
Знаменитый фарфор Каподимонте (Capo-di-Monte) 27
Купальные машины и пляжный этикет далеких времен 20
Леди Эмма Гамильтон 14

Знаменитые иллюстраторы

Английский художник Луис Уильям Уэйн 31
Анималистическая иллюстрация. Джон Джеймс Одюбон 20
Ботаническая иллюстрация. Акварели Марии Сибиллы Мериан 9
Ботаническая иллюстрация. Розы Мэри Лоуренс 12
Великий Доре 10
Дженни Нистрём (Ныстрём)--- любимый художник-иллюстратор Швеции 40
Идиллический мир Таши Тудор 42
Сказочный мир Геннадия Спирина 17
Художники-иллюстраторы Андрей и Ольга Дугины 35
Уолтер Крейн (1845--1915) 13
Эрнст Крейдолф (1863–1956). Сказочные метаморфозы 31
Эдмунд Дюлак ( 1882 — 1953). Сказки, мифы, легенды,...марки 38
Голландский художник Антон Франциск Пика (Пик,1895 – 1987) 42

Книжная полка

Беловинский Л. В. История русской материальной культуры 1
Борев Ю.Б. Художественная культура ХХ века
Борисов С.Б. Энциклопедический словарь русского детства 2
Синкевич В. Феномен зеркала в истории культуры 2
Геллер Михаил. История Российской империи 2
Иштван Рат-Вег. Комедия книги. М. Книга, 1987 2
Словарь культуры XX века Вадима Руднева 1
Мильчина, В. Париж в 1814–1848 годах: повседневная жизнь 30

Музыкальная галерея

Королева русского романса Ольга Янчевецкая (Виноградова) 9
Милонгеро Карлос Гавито 21
Мир оперы --- Жорж Бизе Кармен 2
Неаполитанская песня Funiculì, Funiculà !, или Фуникули, Фуникаля ! 24
Неаполитанская песня Вернись в Сорренто 24
Русская Марлен Дитрих ---Людмила Лопато 7
Фаду (о) 28
Хор донских казаков Сергея Жарова 9
Юрий Морфесси--- "баян русской песни" 9

Прекрасная эпоха--- Belle Époque и ее звезды

Всемирная выставка в Париже 1900 г 3
Императрица роз Мадлен Лёмер 40
Клео де Мерод 4
Мизиа Серт 8
Сидони Колетт 8
Прекрасная эпоха и мода 9

Прекрасная эпоха и ее художники
Антонио де ла Гандара 35
Джованни Болдини 30
Обри Бердслей (Бердсли) 6 36
Эжен Грассе 29
Париж Прекрасной эпохи на картинах Жана Беро 24
Париж Прекрасной эпохи Эжена Гальен-Лалу 22
Прогулки по Парижу Прекрасной эпохи..Антуан Бланшар (1910—1988) 24
Познавший душу стекла. Эмиль Галле 33

Теофиль-Александр Стейнлен 36

Художник и реклама
Альфонс Муха 23
Афиши Тулуз –Лотрека 1
Плакаты и афиши Жюля Шере 2
Пин-ап. Рольф Армстронг 14
Франсуа Буше и Крики Парижа 30
Фрэнсис Уитли и Крики Лондона 30

Художники Русского Зарубежья

Рисовальщик, график, художник Юрий Анненков 36
Алексей Константинович Коровин 14
Александр Серебряков--- портретист интерьеров 32
Александр Евгеньевич Яковлев . Недолгая, но яркая жизнь 18
Антонин Сунгуров 21
Давид Бурлюк ---отец русского футуризма 18
Елена Андреевна Киселёва (1878—1974) 40
Константин Вещилов 17
Николай Калмаков--- "ангел бездны" 14
Николай Милиоти --картины-сновидения и галантные сцены 45
Мария Васильева 28
Маэстро «графической алхимии» Василий Николаевич Масютин 26
Павел Дмитриевич Шмаров 27
Поль МАК (наст. имя Иванов Павел Петрович) 21
Портретист Савелий Сорин (1878---1953) 44
Роскошные цветы и ню Льва Чистовского 21
Борис Шаляпин 11
Цветочная красота Ирины Клестовой 21
Serge Ivanoff (Сергей Петрович Иванов,1893-1983) 21
Яркий, жизнелюбивый Сергей Судейкин 37

Поэты Русского Зарубежья
Мария Вега. Черная моль 28
Анна Марли. Гимн Французского сопротивления 26

Фотосвидетельства эпохи

Беломорско-Балтийский канал им. Сталина 8
Большевики 4
Графическая летопись Парижа. Эжен Атже (1857--1927) 18
Заключенные ГУЛАГа. 1936-1937 7
Иран (Персия) на фотографиях Антона Севрюгина 15
Криждирбисте — традиционное литовское искусство обработки и украшения крестов.Фотоальбом.1926 34
Кусакабэ Кимбэй (1841--1934)---один из первых фотографов Японии 10
Немецкие почтовые карточки времен Первой мировой войны 2
Немецкий фотограф Йозеф Альберт (1825--1886). Фотографии замка Нойшванштайн 14
Открытие Японии. Фотограф Адольфо Фарсари 19
Пикториализм Альфреда Стиглица 16
Типы русских колонистов в США---сектанты, фермеры, рыбаки 8
Типы Нью-Йорка. 1896 12
Фотопортреты 1
Фотограф викторианской эпохи Джулия Маргарет Камерон (1815— 1879) 42
Юсуф Карш. Эпоха в лицах-легендах 32

Художественная галерея

Азулежу, или азулейжос ----португальские изразцы 12
Австрийский художник Константин Штойтцнер (1863-1933) 40
Английский художник Чарльз Спенслей (1865 – 1958) 40
Амвросий Ждаха---- украинский график-иллюстратор, художник 19
Американские художники--примитивисты Ральф и Марта Кэхун 30
Американский художник Скотт Прайор и его мир 31
Анималист сэр Эдвин Генри Ландсир 36
Анри Фантен-Латур. Групповые портреты современников 13
Анри Фантен-Латур (1836–1904) и его цветочное великолепие 13
Балет---цирк---- цыгане--- война. Лаура Найт (1877--1970) 37
Барочные цветочные композиции Дьюлы Шишки 28
Бельгийский художник Жюльен Стапперс 36

Британский художник Лоуренс Биддл (Lawrence Biddle, 1882--1968) 30
Венгерский художник Тот Габор. Ностальгия по прошлому 31
Виктор Брегеда. Видящий в обычном необычное 21
Виктор Вазарели--- оптические пространства и обманки 8
Взгляд любви. Глаза-миниатюры 35
Гран-туры в живописи 24
Давид Бурлюк ---отец русского футуризма 20
Девушки Фишера 23
Детские фантазии и сказки Виктора Низовцева 40
Джеймс Тиссо и Кэтлин Ньютон 30
Джеймс Тиссо 30
Джорджия О'Кифф. Эротизм цветочной живописи 16
Father Time---- Дедушка Время 30
«Женщина в слезах». Дора Маар и Пабло Пикассо 19
Живопись, созвучная историческим романам. Поль Деларош 19
Живопись на шелке и бумаге Дэвида Ли----Восток и Запад 26
Живописный вестерн. Чарльз Марион Рассел (1864--1926) 44
Завораживающие натюрморты-отражения Стэнли Максвелла Брайса 31
Здесь русский дух.... Художник Андрей Ремнёв 9
Зоя Корвин-Круковская 8 9
Иранский художник Реза Бадроссама Иллюстрации к рубаи Омара Хайяма 30
Итальянская художница эпохи барокко Джованна Гарцони 27
Исторический живописец Сергей Кириллов 19
Историческое прошлое России в живописи Василия Нестеренко 23
Картины--иллюзии украинского художника Олега Шупляка 14
Кассий Марцелл Кулидж и Собаки, играющие в покер 25
Китагава Утамаро и укиё-э 2
Король ар-деко Эрте 7 21
Кэйт Диккенс Перуджини (1839-1929)--- модель и художник, дочь великого Диккенса 37
Литературные и мифологические образы Джона Уильяма Уотерхауса 12
"Любовник из роз". Жан-Батист Роби 40
Марианна Норт ---- знаменитый английский биолог и ботанический художник викторианской эпохи 41
Наивное искусство Камиля Бомбуа 17
Натюрморты--новеллы Дмитрия Анненкова 7
Немецкий художник Александр Кёстер и его утиные полотна 34
Метаморфическая живопись Октавио Окампо 4
Мыслитель, художник Юрий Селивёрстов (1940--1990). Цикл литографий ''Думы России'' 13
Отец датской цветочной живописи Иохан Лоренц Дженсен (1800-1856) 36
Открытки стиля Gruss aus 32
Падающая звезда. Польский художник Витольд Прушковский 33
Песочная живопись Эндрю Клеменса 36
Поль Деларош. Полукружие (The Hémicycle) 21
Рафаэль цветов. П.Ж. Редуте 30
Рисунки-реконструкции художника Олега Федорова 23
Свидетельство времени 2
Семейное счастье Карла Ларссона 30
Сесил Кеннеди (1905-1997)-- лучший британский художник цветов ХХ века 30
Старая добрая Европа Вида Габора (1937--1999) 30
Студии художников, Гравюры 3
Татьяна Яковлева 18
Удивительный мир Бабушки Мозес 7
Удивительно радостный мир акварелей Стива Хэнкса 16
Фигуративная живопись Джанни Стрино 25
Хайнц Шольнхаммер (Heinz Scholnhammer) ---- от романтики к гиперреализму,или Радость жизни 25
Художник пин-апа Артур Сарнофф (Arthur Sarnoff) 23
Художник Анатолий Зверев "Первый русский экспрессионист" 12
Художник дикой природы Бэзил Эде 44
Художник цветов Поль де Лонгпре (1855-1911) 44
Художник Уолтер Крейн 13
Художественное «укутывание», или амбалля(а)ж
Христо Яваш(ч)ев и Жан-Клод де Гийебон 30
Чудесные мгновенья детства. Художник Владимир Волегов 11
"Чудны дела Твои, Господи". Сэмюэль Морзе (1791-1872) — художник и изобретатель 75
Чудо-птицы Джесси Ботке 8
Эдуар Жозеф Дантан, внук и сын скульптуров. Мастерские скульпторов 40
Эннен ,или атур, в живописи 32
Японская иконописица Рин Ямасита (1857--1939) 42

Литературные образы в живописи
Литературные и мифологические образы Джона Уильяма Уотерхауса 12
Изабелла и горшок с базиликом. Прерафаэлиты 29

История одного сюжета

Сэмюэль Морзе. Галерея Лувра 75
Джозеф Райт. Эксперимент с птицей в воздушном насосе (1768) 29
Джозеф Райт. Философ, объясняющий модель Солнечной системы, в которой лампа замещает Солнце (1766) 29
Джозеф Райт. Три человека, рассматривающих гладиатора при свечах (1765) 29
Эдуард Луи Фурнье. Похороны Шелли. 1889 33

Художник и модель

Данте Габриэль Россетти и Элизабет Сиддал 36
Джеймс Тиссо и Кэтлин Ньютон 28
Клод Моне и Камилла Донсье 28
Джон Сарджент и Виржини Готро 30
Пабло Пикассо и Дора Маар 19

Старинные открытки

Из истории рождественской открытки-- пуансеттия 36
Кролики, корзинки и пасхальные открытки 44
Кошечки Софи Штерлих 74
Father Time---- Дедушка Время 30
Первоапрельские шуточные открытки Poisson d'Avril 33
Открытки Первой мировой-- Великой войны 35
Открытки стиля Gruss aus 32
Открытки стиля Lolcat.
Фотограф Гарри Уиттер Фрис 33
Художник Гари Барнес 37
Открытки стиля бабочка-женщина 33
Романтические фотооткрытки Великой войны 35
Шкафы-кровати Бретани 37

Незавершенный!

Знаменитые иллюстраторы

Федор Рожанковский

Федор Рожанковский признан одним из выдающихся иллюстраторов детской книги
За свою жизнь он проиллюстрировал более 130 детских книг.

См. о нем также здесь

https://forum.vgd.ru/post/614/31748/p3159559.htm#pp3159559

[q]
Детство будущего художника прошло в Ревеле (ныне Таллин, Эстония) и Санкт-Петербурге[7]. Окончив гимназию в Ревеле,
Рожанковский поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, одно из самых престижных художественных учебных заведений
в то время. Среди его преподавателей были такие крупные художники, как Константин Коровин и Аполлинарий Васнецов.
В августе 1914 г. он был призван на фронт в связи с началом Первой мировой войны.
В 1915 г., оправляясь от ранения в петербургском госпитале, Рожанковский начал делать первые наброски сцен из военной жизни
. После окончания войны Рожанковский оказался во Львове (тогда – часть Польши), около 1920 г. уехал в Познань,
где некоторое время в издательстве Рудольфа Вегнера работал главным художником (рисовал карикатуры, рекламные плакаты,
брошюры, иллюстрировал книги, разрабатывал журнальные обложки)
[/q]

Памяти Федора Рожанковского

Новое Русское Слово (Нью-Йорк)

https://artrz.ru/articles/1804786154/index.html

В 1931 Рожанковский иллюстрировал книгу американской писательницы и художницы Эстер Эврил
«Daniel Boone: Les aventures d’un chasseur americain parmi les peaux-rogues»
(«Даниэль Бун. Приключения американского охотника среди краснокожих») в ее издательстве «Domino Press»,
созданном для выпуска детских иллюстрированных книг.
Эта работа положила начало успешной карьере иллюстратора детских книг во Франции, Англии и США.

Следующий важный этап в творчестве художника был связан с издательством «Flammarion», для которого
он в течение 10 лет, начиная с 1933, иллюстрировал 27 книг для детей из серии «Albums du Père Castor» («Альбомы Папаши Бобра»).

Три медведя. 1948

Сказки Матушки Гусыни 1942

Азбука Ф. Рожанковского (F. Rojankovsky’s ABC, an Alphabet of Many Things», 1970).

Детские книжки с иллюстрациями Федора Ржанковского издаются и в России

Знаменитые иллюстраторы

Кинуко Крафт

Кинуко Крафт - родилась в Японии в 1940

[q]
Дед Кинуко был одаренным и высокообразованны художником-каллиграфом.
Его библиотека содержала множество прекрасно иллюстрированных изданий, и маленькая Кинуко росла в окружении шедевров художественной графики.
Это определило всю ее дальнейшую жизнь. Девочка настолько вдохновилась, что решила поступать сначала в художественный колледж
Канадзава в Японии, а затем изучать искусство иллюстрации в Чикагском университете.
. Начинала карьеру как внештатный сотрудник целого ряда журналов, таких как The New York Times, Newsweek, Time, Forbes, Sports Illustrated и т.д.
С середины девяностых, специализируется на иллюстрирование детских книг, суперобложках к книгам фэнтези и плакатах.
На сегодняшний день художественные работы Кинуко Крафт получили международную известность и были удостоены множества наград.

Источник: https://www.perunica.ru/russki...craft.html
[/q]

Рэй Брэдбери называет ее женщиной эпохи Ренессанса в том смысле, что ей подвластны все времена, все предметы и все стили...
Действительно, ее изящные. тонкие рисунки навеяны европейской живописью 16-18 веков, творчеством прерафаэлитов...
использует она и акварель , и масло

Мифические и сказочные образы

Китайский ангел
Луна
Медуза
Спящая Психея

Травиата

https://www.borsini-burr.com/artists/kinuko-y.-craft

Наивная живопись Чарльза Высоцки (1928 --- 2002 )

Чарльз Высоцки-- сын польского эмигранта, работавшего на заводе Форда
Родился Чарльз в Детройте и с детских пристрастился к рисованию
После короткой, но не боевой, службы во время Корейской войны Высоцкий стал изучать искусство в Арт-центре в Лос-Анджелесе
Затем вместе с друзьями он создал рекламную компанию
Женившись, он переехал в долину Сан-Фернандо, и здесь художник был очарован простотой этой фермерской жизни...
И именно здесь он перешел к наивной живописи, которая позволила ( как никакая другая) ярко, причудливо воспроизвести сцены
повседневной жизни простых американцев прошлых лет
Картины художника поражают обилием тщательно выписанных мелких деталей
Особая любовь художника-- коты...

О других художниках американского живописного примитивизма см. здесь

Бабушка Мозес

https://forum.vgd.ru/post/614/...1#pp974338

Марта и Ральф Кэхун

https://forum.vgd.ru/post/614/36665/p1590519.htm#pp1590519

С праздником весны !!

Гюльнара,с Праздником ВЕСНЫ !!

Художники Русского Зарубежья

Николай Милиоти --картины-сновидения и галантные сцены

( 1874 --- 1962 ,Париж).

Художник Николай Милиоти -- один из известнейших российских художников начала ХХ века.
Вместе с братом Василием Милиоти он организовал знаковую для русского искусства выставку «Голубая роза» (1907),
был членом объединения «Мир искусства».
Его картинами-сновидениями восхищались великие современники — Федор Шаляпин и Сергей Дягилев.

Больше половины своей жизни Милиоти провел в эмиграции.
В 1920 году он покинул Советскую Россию и с тех пор не оставался долго на одном месте.
В разные годы жил в Болгарии и США, Италии и Германии.
Последним его домом стала Франция, где в 1963 он обрел покой на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.
На создание галантных сцен Милиоти вдохновлял в том числе и поэтический цикл французского поэта
Поля Верлена «Галантные празднества» (1869).
Взаимосвязь двух видов искусства – живописи и литературы на долгое время стала одной из эстетических отличительных
особенностей символизма, способа ухода от действительности и обращения к символам
идеального мира и идеалам классического искусства.

[q]
Из семьи с греческими корнями.
Был связан родством со знаменитыми московскими фамилиями – Морозовыми, Алексеевыми и Коршами.
Старший брат живописца Василия Миллиоти (1875–1943).
Вырос в Москве, лето проводил с братьями в подмосковном имении князя Голицына Кузьминки.
Окончил 3-ю классическую гимназию.
В 1894–1900 занимался в МУЖВЗ у А. Е. Архипова, Л. О. Пастернака и В. А. Серова,
посещал частную студию К. А. Коровина.
В 1898 поступил на историко-филологический факультет Московского университета.
Закончил образование в Париже в университете Сорбонна. Недолго занимался в академии Р. Жюльена
. В 1907 провел персональную выставку в Обществе свободного искусства в Брюсселе.
В 1910 получил Почетную медаль на Международной выставке в Брюсселе.
В том же году вышел из СРХ вместе с группой А. Н. Бенуа и стал одним из учредителей объединения «Мир искусства».

В 1914–1917 был мобилизован в чине прапорщика артиллерии, воевал в Карпатах в качестве адъютанта генерала Радко Дмитриева;
был дважды контужен, награжден золотым оружием.
В июне 1917 по ходатайству видных московских деятелей культуры был в числе 23 художников освобожден от воинской повинности и демобилизован

В 1920 находился в Крыму, откуда вместе с Ю. Л. Сазоновой-Слонимской эмигрировал в Константинополь.
В Москве остались жена Е. Д. Благая и двое сыновей Юрий и Павел.
https://artrz.ru/articles/1804785324/index.html

[/q]

Портреты Николая Милиоти в разные годы писали Б. Кустодиев, С. Сорин и Н. Сапунов

Фотографические портреты художника в разные годы

Пьеро и Смерть
Три нимфы

Танцующие девушки
Восточный сад

Вечерний праздник
Леда и лебедь

Сказки Шантильи
Рождение Венеры

Кабачок
Люксембургский сад

Портрет дамы с красным ожерельем
Портрет дамы в голубом
Портрет Бони де Кастеллана (маркиз, денди, яркий представитель Прекрасной эпохи)

Портрет Л.Н. Гауш ( художница, двоюродная сестра Н. Милиоти)

АВТОПОРТРЕТ

После смерти художника почитательница его таланта Л. Панаева отправила его картины в Москву.
С 1986 работы экспонируются на выставках в Москве и Петербурге. Представлен в ГРМ, ГТГ, музеях Парижа, Белграда,
Софии, Праги и Мальмё. Архив художника хранится у его внучки Е. Миллиоти в Москве.

Внучка — Елена Юрьевна Миллиоти (род. 13 декабря 1937, Москва), актриса театра «Современник»

Художники Русского Зарубежья

Дополнение к основному посту о художнике Савелии Сорине

https://forum.vgd.ru/post/614/36665/p2311974.htm#pp2311974

«Я никогда не видел ничего такого прелестного и волнующего, как лица этих женщин, если смотреть на них долго.
Увы, нам редко выпадает такой случай: или нам не хватает времени, или даже нет понимания, что рассматривать
следует долго», — писал о портретах работы Савелия Сорина французский журналист Александр Арснэ ,
посетивший в 1921 выставку «Мира искусства» в Париже, где он впервые увидел эти портреты.

Савелий Сорин и его психологические портреты

(1878, Полоцк, Витебская губерния - 1953, Нью-Йорк)

Родился художник в бедной еврейской семье.
Его родные были фанатики-хасиды, они постоянно молились и соблюдали многочисленные религиозные правила и запреты.
Мальчик, не ходивший в школу, находил единственную радость в рисовании, но и это ему строго запрещалось.

После очередной ссоры с отцом пятнадцатилетний юноша ушел из дома.
Два года он бродяжничал, перебиваясь случайными заработками.
Узнав, что в Одессе есть рисовальная школа, Савелий отправился туда и устроился работать в пекарне: хлеб ему был обеспечен.
Он снял угол и начал учиться сразу в двух школах, в общеобразовательной и в Рисовальной.
Его педагогом и наставником был замечательный художник Кирияк Костанди.

Окончив одесскую рисовальную школу с золотой медалью, Савелий Сорин получил право поступить в императорскую школу
без экзаменов, где учился с 1899 года сначала у И. Творожникова и В. Савинского, а затем у И. Репина.
В 1907 за картину «Вдохновляющая минута», изображающую актрису Элеонору Дузе на репетиции, получил звание художника и пенсионерство , благодаря которому побывал во Франции и Италии.

В 1900–1910 художник создавал живописные и графические портреты работников литературного и художественного мира,
а также представителей дворянства:

Портреты Максима Горького, Екатерины Пешковой ,Ольги Орловой,
балерины Тамары Карсавиной

Участвовал Сорин и в выставках «Мира искусства» (1913, 1915, 1917).
С 1920 жил в Париже. В эмиграции продолжил серию портретов.
Самая известная работа художника «Портрет Анны Павловой» была приобретена Люксембургским музеем в Париже.

Станиславский, Сорин и Вас. Качалов на фоне портрета Анны Павловой

Принимал активное участие в выставках русских художников за рубежом, в частности в групповой выставке
русских художников «Мир искусства» в 1927 в Париже.
Во время Второй мировой войны поселился в США, где прожил до самой смерти. в частности на групповой выставке

Портреты, которые создавал мастер, были глубоко психологичны.

[q]
А. Н. Бенуа отметил:
«Если он начинал работу над портретом, [то] доводил до большой интенсивности характеристики — очень глубокой интенсивности…».
Надо учесть при этом, что его портреты всегда демонстрировали и удивительное внешнее сходство с моделью.
Характеристика образа, который мы видим на этих изображениях, психологически подробна, полна и замкнута,
как в хорошем литературном произведении, и как в нем, сообщаемая нам информация точна, но точность эта — х
удожественная, а не та, что дается криминалистическими фотографиями «в фас и профиль».
[/q]

[q]
Суровое детство, бесприютная юность и природная наблюдательность развили у Савелия Сорина тонкую душевную
восприимчивость. Богатый жизненный опыт помогал ему быстро распознавать сущность человека, пришедшего к нему
позировать, и запечатлевать на портрете его внутренний мир. Не последнюю роль сыграли и мощный природный талант,
и колоссальная работоспособность, и упорство. Благодаря всем этим качествам Савелий Сорин занял достойное место
среди ведущих портретистов первой половины ХХ века. И главное – он сумел создать свой неповторимый художественный метод.
[/q]

Портрет кн. Сергея Оболенского
Портрет женщины с розой

На портретах Сорина почти нет фона, интерьера, пейзажа...
Но есть состояние души персонажа, его психологический портрет ...

Портрет философа Льва Шестова
Портрет писателя Алексея Толстого
Портрет Федора Шаляпина

Портрет балетмейстера М. Фокина
Автопортрет

Портрет кн.Мелиты Чолокашвили. 1927
Портрет княжны Элисо Дадиани

1940-е. А.Н. Бенуа и С. Сорин

http://artforspb.ru/

http://artforspb.ru/metod-s-sorina/

https://artrz.ru/articles/1804786634/index.html

Современное возрождение классической реалистической живописи,
или Искусство в искусстве

Натюрморты Дженнисс Кортез (р. 1944, США)

[q]
Все прошлое - это наше наследие. Я часто и с благодарностью упоминаю это богатство в своих картинах.
Но для того, чтобы этот дар расцвел в настоящем, необходимы и мастерство художника, и восприимчивость наблюдателя.

Каждая картина - это всегда запись интенсивного взаимодействия художника с идеями и материалами.
Но когда зритель также уделяет собственное время и внимание целенаправленно и восприимчиво, может родиться плодотворное сотрудничество.

В этом партнерстве интенсивность, желание, мастерство и любовь художника могут пробудить тонкие творческие порывы зрителя. Этот бессловесный визуальный разговор может пробудить нас к новым перспективам и новым возможностям, одновременно приведя к контакту с самыми глубокими и лучшими частями нас самих - частями, которые мы могли игнорировать, забывать или недооценивать.
[/q]

https://jennesscortez.com/

Иранский художник Камал-ол-Молк ( کمال‌المُلک )

Настоящее имя этого знаменитого художника--- Мухаммад Гаффари (1847— 1940)

Одна из главных заслуг художника в развитии иранского искусства -- создание нового художественного стиля.
В Каджарский период изобразительное искусство Ирана ограничивалось миниатюрой.
Камаль-оль-Мольк расширил представление о живописи, открыв новые горизонты последующим поколениям художников.

[q]
Это было время, когда в кофейнях сказители еще рассказывали сюжеты из любимейшей народом "Шах-намэ" ("Книги царей" IX века)
на фоне декораций из занавесов-каламкаров… Когда расписные, украшенные эмалью кальяны из Шираза были непременным атрибутом каждого уважающего себя дома, а без кальяна и специального служителя-кальяндара, обслуживающего курительный прибор,
шах не отправлялся в путешествие… Когда холодное оружие и металлическое оружие богато украшалось насечками,
а экстатические религиозные шествия шиитов напоминали о событиях тысячелетней давности…
Но также это было время, когда начинается модернизация страны, когда за влияние в Иране борются Франция, Россия, Британия…
Когда любовь к кофе вытесняют русские самовары и чаепития.
Время, когда на клановую борьбу элит, заговоры накладываются восстания, участие в Первой мировой войне и кровавые попытки "импортировать" революцию из Советской республики в Иран…
[/q]

Автопортрет
Мавзолей художника в Нишапуре

[q]
Отец Камаль-оль-Молька, Мирза Бозорг Гаффари Кашани, был основателем иранской школы живописи, а также известным художником. Мохаммад Гаффари с ранних лет жизни проявлял несомненный талант к рисованию.
В порыве вдохновения он изрисовал углем все стены своей спальни, некоторые из этих набросков можно до сих пор
видеть в доме, принадлежавшем семье Гаффари.
После окончания школы юный художник едет в Тегеран и поступает в Школу Дар-оль-Фонун к известному живописцу Мозайен-од-Долеху. Острый взгляд и тонкое художественное чутье позволяло ему находить тайный смысл в переплетении линий,
видеть мельчайшие оттенки тона, скрытые от обычного глаза.

Уже во время обучения в школе живописи он привлек к себе внимание как талантливый рисовальщик.
Как-то, посещая Дар-оль-Фонун, шах Насиреддин Каджар заметил яркий талант Мохаммада Гаффари и пригласил его ко двору.

Видя его мастерство, Насиреддин-шах дал художнику прозвище «Камаль-оль-Мольк», то есть «Земное Совершенство».

В течение нескольких лет, вплоть до убийства Насиреддин-шаха, Камаль-оль-Мольк работал при дворе, создав в этот
период самые значительные свои произведения.
В основном это портреты известных людей, пейзажи, изображения охотничьих угодий и дворцовых покоев.
Мастерство кисти, яркие и живые краски отличали их от большинства произведений художников того времени.
Всего в этот период было написано более 170 полотен. К сожалению, большинство из них было или уничтожено или вывезено
за границу в частные коллекции.

После смерти Насиреддин-шаха Камаль-оль-Мольк не захотел работать при дворе его преемника Мазафареддин-шаха. Поэтому он в возрасте 47 лет отправился в Европу для совершенствования мастерства. Встречи с выдающимися европейскими живописцами, дали Камаль-оль-Мольку возможность изучить их манеру и технику письма. Посещая музеи Европы художник делал копии полотен Рафаэля, Рембрандта, Тициана, да Винчи и других старых мастеров.
[/q]

О дальнейшей судьбе художника здесь

https://www.tebyan.net/index.aspx?pid=167579

Портрет шаха Музаффар ад-Дина (1901-1902).
Портрет Насер ад-дин Шаха
Портреты знати и деятелей культуры

Интерьеры дворцов

Багдадские гадатели
Золотых дел мастера
Предсказание будущего
Египетский юноша

Египтянка
Нищие девочки

[q]
Мастер основал Школу изящных искусств «Санайе-Мостазрафе»,
больше известную как «Школа искусств Кямаль оль-Молька», вместе с
тем продолжал творить и утвердил новый стиль в иранском
изобразительном искусстве.
Задачей Школы был поиск новых талантов, средоточием которых она
станет, а также предоставление лучшего для них образования. Кямаль
оль-Мольк не ограничивался одной только живописью, задавшись целью
возродить умирающие виды искусств и ремёсел, он внедрил в учебную
программу занятия по ковроткачеству, мозаике и резьбе по дереву.
Помимо обучения своих студентов собственно искусству, выдающийся
художник своим благородством и милосердием учил их нравственности,
любви, гуманности.
[/q]

В Иране его называют персидским Микеланджело

https://moscow.icro.ir/uploads/karavan_14.pdf

https://ru.irna.ir/photo/83584...#gallery-3

О моем посещении Ирана см. здесь

https://forum.vgd.ru/post/614/53834/p2525155.htm#pp2525155

>> Ответ на сообщение пользователя Gul от 21 сентября 2013 10:45

Спасибо!

https://ru.bidspirit.com/ui/lo...re?lang=ru

Зарубежная живопись, Художники Русского Зарубежья.Художник и модель. Художник и реклама........