Встречи с прошлым и настоящим

Художественная галерея

---

Виктор Вазарели--- оптические пространства и обманки



Виктор Вазарели (венгр, наст. фамилия Vásárhelyi, Вашархей) (1908–1997), французский художник и теоретик искусства, основоположник оп-арта.
Оптическое искусство — искусство зрительных иллюзий, опирающееся на особенности визуального
восприятия плоских и пространственных фигур
В основе этого направления живописи лежит оптический феномен, позволяющий постоянно
держать глаз в напряжении, основанный на взаимосвязи фона и фигур, пространства и плоскости




Впервые я увидела его картины и инсталяции в музее Вазарели в Будапеште в начале 1990-х.
Меня привела туда моя венгерская подруга. Музей был пуст, только мы
Огромные залы и эти удивительные картины на всех стенах.... --какой-то странный эффект потусторонности
Полотна завораживают, в них есть магия..., оторваться невозможно

Родился Виктор в городе Печ (Венгрия) 9 апреля 1908 в семье зажиточного крестьянина-фермера.
С 1925 обучался медицине в Будапеште. Решив стать художником, в 1927–1929 занимался в местных частных академиях,
попутно работая в сфере коммерческого дизайна.
В 1930 уехал в Париж, где открыл бюро рекламной графики;
пользовался с той поры романизированным вариантом своей фамилии в качестве псевдонима

Его ранняя черно-белая графика основана на оптических эффектах «перетекания» абстрактных форм
и узоров в фигурные и наоборот.
Зебры



В 1950-е годы Вазарели начал придавать своим образам и реальную пластическую трехмерность, создавая рельефные
цветные композиции, а также скульптуры в виде прозрачных подсвеченных ящиков со стеклянными пластинами внутри.
В любом случае более всего его интересовала чисто иллюзорная пластика, оптический «третий мир»
С 1960 пластический алфавит Вазарели обогатился цветом.
Контрастные цвета также создают иллюзию колебания поверхности



Образы мастера не только воплощались в виде архитектурных сооружений и монументального декора ,
не только активно влияли на моду, упаковку и дизайн в целом, в том числе на украшающие новые здания «суперграфику»,
но и производились в виде коммерческих продуктов ( детские игрушки, ковры, ткани)

Музыкальная галерея

---

Королева русского романса Ольга Янчевецкая (Виноградова)
(1890 - 1978)


…В её сердце жила боль: от утраты России, которую она покинула в 1920 году, и потери близких - революция разлучила её с мужем и ребёнком. Она ничего не знала об их судьбе. Легче становилось лишь на сцене - зато в зале плакали мужчины:
«Душу рвёт!» И даже если она пела удало-залихватскую песню, хотелось не танцевать, а раскрошить дорогой хрустальный фужер. И крошили, а директор ресторана говорил: «Ольга Петровна, фабрика хрусталя обязана назначить вам пенсию». Какая пенсия? Она выходила на сцену до последних дней, то есть до 88 лет.

О судьбе Ольги Янчевецкой я узнала не так давно, читая книгу о писателе-историке Василии Яне (Янчевецком, 1875--1954),
авторе знаменитой трилогии Чингиз-хан, Батый, К последнему морю.

Ольга Виноградова выросла в семье офицера крепостного гарнизона (Брест-Литовский), но отец рано умер,
и матери пришлось отдать стрших детей ( а их было пять) на воспитание родственникам в Петербург.

Об этом периоде жизни она писала
Вскоре устроилась в портновский цех. В 1907 году перешла работать в типографию.
Помню, в приемной редакции со мной беседовал серьезный и красивый мужчина с примерной манерой держать себя.
Как мне показалось, говорил он со мной сухо, по-деловому. Прочитав мою рекомендацию, окинул меня быстрым взглядом
и представился: "Василий Григорьевич Янчевецкий, редактор." Затем спросил: "А что вы умеете делать?"
Когда я ответила "ничего", он удивленно взглянул: "А знаете ли грамматику?" - "Да!" - "Ну, можете работать корректором..."
Я впервые услышала такое слово, но ответила "хорошо". Это было первое наше знакомство, а через несколько лет,
уже овдовевший, тридцатидвухлетний, Василий Григорьевич делает мне, девчонке с двумя косами до полу, предложение...
Так Ольга Виноградова становится Янчевецкой. У Василия Григорьевича была приемная дочь Женя, которую он принял и считал родной... Я тоже относилась к ней очень хорошо и мы были всегда в дружбе...
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Василий Григорьевич Янчевецкий (Ян) - родился в Киеве в семье учителя: его отец происходил из семьи волынских
священников, после семинарии и университета преподавал в гимназии латинский и греческий языки.
В 1897 Василий Янчевецкий окончил историко-филологический факультет Петербургского Университета.
Он был страстным путешественником, и впечатления от своего двухлетнего путешествия по России легли в основу
его книги "Записки пешехода" (1901).



Во время Русско-японской войны - фронтовой корреспондент Санкт-Петербургского телеграфного агентства (СПА).
В 1906-1913 преподавал латинский язык в 1-й петербургской гимназии, где из числа гимназистов в 1910 создал
"Легион юных разведчиков" - один из первых скаутских отрядов в России. С осени 1910 выпускал журнал "Ученик".
В 1913 отправился в Турцию корреспондентом СПА, а с началом Мировой войны 1914 г. был военным корреспондентом в Румынии.
После революции, в 1918, оказался в Сибири у белых, затем - в Урянхае.
В 1923 он вернулся в Москву, где с 1927 начал издавать в журнале "Всемирный следопыт" историко-краеведческие статьи и приключенческие рассказы о Туркестане, под псевдонимом "В.Ян".




---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Друзья мужа заметили музыкальное дарование Ольги. Она выступает сначала на домашних концертах
Директор цирка, большой приятель Василия Григорьевича, искал тогда новые номера. И вот, при огромном стечении публики поет таинственная певица в маске, графиня Елена Рок.

На манеж выезжала карета, запряженная вороными лошадьми, со сверкающими белыми сбруями, с кучером и лакеями.
На графине было одето белое атласное платье, шляпа с широкими полями и страусовыми перьями и черная бархатная полумаска.
Не выходя из кареты, под аккомпанимент циркового оркестра, Ольга пела несколько популярных романсов. Газеты на следующий день писали:
"Родилась новая звезда, затмившая всех певиц."

Через некоторое время Янчевецкий получает назначение корреспондентом в Стамбул, прожив там немного,
Ольга оставляет мужа и сына и возвращается в Россию, чтобы получить музыкальное образование
Она училась в драматической школе и частной оперной школе.
Ее приглашают в оперу петь Кармен в сезоне 1917 г.
Вот что она писала:
Я ликовала. Но - в это время произошел переворот не только в моей жизни, но и в жизни всей страны.
Из голодного Петрограда я уехала к матери в Севастополь. А осенью поехала в Румынию для встречи с мужем,
сыном и Женей. Потом опять в Петроград, где встретила новый год.

Я плачу оттого,
Что бледной чередой
Проходит жизнь моя
Без смысла и без цели.
Что веры нет в душе,
Что песнь звучит с тоской,
Что угли без огня,
Без жару отгорели.



Всё, на что я надеялась, разрушилось. Музыкальная драма, где я должна была петь, закрылась.
Все друзья, артисты и покровители, разъехались и разбежались кто куда. Город жил одной революцией."

В начале 1918 года Ольга Петровна уезжает на юг. Сначала в Харьков, потом в Севастополь.
Там она выступает на эстраде. Крымская газета писала, что из числа даровитых исполнителей Ольга Янчевецкая
выделяется владением хорошей дикцией, сдержанностью, самостоятельностью в интерпретации.
"Я пела, зарабатывала на хлеб, но в городе уже были - то красные, то белые, то украинцы, то кавказцы.
Я в политике ничего не понимала, всегда была от неё подальше. Зарабатывая в оперетте Чернова, я достаточно получала,
но мысли о потерянном муже и сыне никогда не оставляли меня в покое.
В это время оккупация Бессарабии румынами, Украины немцами, Гражданская война - все это отрезало и Крым от России.
Но я еще не теряла надежды найти мужа и детей, предполагая, что Василий Григорьевич не решится на возвращение в Россию
в пучину войны, а сделает то, что сделали многие, - пробудет там, за границей, - в Швейцарии, куда его звали, или во Франции,
где находились его родные. Но оказалось, что я плохо знала своего мужа и не смогла предвидеть, что он, с сыном и дочерью, весной
1918 года вернулся в Россию и делит свою судьбу со всем народом. Но об этом я узнала слишком поздно

А тогда я растерялась, не знала, что делать. Как артистка, я имела все блага и у себя на родине, и эмиграция мне совсем
не была нужна. Но этот хаос, кровопролития, все в неизвестности... Брат убивает брата, и конца всему этому не видно.
В этой схватке уже немало погибло моих родных и знакломых. Оба моих брата, офицеры, перед тем пролившие кровь за родину на войне, награжденные георгиевскими крестами, чудом спаслись из-под расстрела. И поэтому я решилась временно уйти от этого
пекла. Уехать за границу, и, может, там найти свою семью.
И вот в конце 1920 года вместе с толпой беженцев я в Стамбуле... в конце декабря сошла с парохода на берега Сербии.
Конечно, тогда я и не думала, что здесь придется прожить всю оставшуюся жизнь - почти пятьдесят лет.




Вскоре Ольга начала сольную карьеру. Она пела романсы в ресторане в Загребе:
«Непросто было решиться работать в ресторане, но я видела, сколько русских генералов трудилось курьерами.
В 1927 она стала выступать в ресторане отеля «Славия»
.Так оперная певица, скрывавшаяся под громким псевдонимом графини де ла Рок, стала ресторанной певицей.
В эмиграции Ольга Янчевецкая завоевала публику своими романсами и песнями.
По слухам узнала, что вся семья её погибла.



Затем она встретила хорошего и тоже одинокого человека, потерявшего жену и детей, Юрия Азбукина.



Здесь, в Белграде, они подружились и поженились. Юрий становится её аккомпаниатором и аранжировщиком.
С ним она прожила до 1969 .]

В начале пятидесятых годов началось постепенное потепление в отношениях между Советским Союзом и Югославией.
В Югославии стали появляться книги советских авторов, продавались и книги мужа Ольги, в частности, роман "Чингиз-Хан",
переведённый на многие языки и известный по всему миру. Эта книга была издана на сербском языке с портретом автора
и его биографией. Кто-то из подруг принес книгу Ольге, она увидела - --и упала в обморок, узнав, что муж и дети живы.
Ольга стала разыскивать свою семью. Выяснилось, что бывший муж проживает в Москве.
Но в 1954 Василия Григорьевича Янчевецкого не стало, он скоропостижно скончался в возрасте 79 лет
в подмосковном Звенигороде.
Впоследствии Ольга Петровна все же разыскала сына, свою сестру, нескольких родственников, а в 1970 ,
когда ей было уже 80 лет, приехала к сыну в Москву.



Гостила, видела своих внучку и правнучку. Потом сын навещал свою мать в Югославии.
А в 1978 Ольги Петровны Янчевецкой не стало.
Умерла она на 89 году жизни, до последних дней выступая на эстраде, на радио, на телевидении
Эмигрантка из России стала в Югославии звездой, о которой помнят даже сейчас, когда самой Югославии не существует



http://www.aif.ru/culture/article/27788



http://www.youtube.com/watch?v=fMOI9u45bxI Шарабан

http://www.youtube.com/watch?v...re=related Мимоза

http://www.youtube.com/watch?v=I9TXFV16nck

http://www.youtube.com/watch?v=fMOI9u45bxI

Из истории рекламы

---

Реклама русской эмиграции в Париже. 1924

Художественная галерея

---

Здесь русский дух.... Художник Андрей Ремнёв



Да, картинам художника действительно присуща и некоторая иконописность образов, и статичность русской парсуны, и лубочность,
и декоративность,орнаментальность Мира искусства Серебряного века, и русский конструктивизм 1920-х
(и прерафаэлитизм, нерусский...)

И еще---использует художник в качестве красок натуральные пигменты, стертые на яичном желтке (как и старые художники)

Сам художник отмечает, что творческий процесс для него--- это прежде всего диалог с самим собой.
"Поиск совершенной художественной формы, ее технического воплощения фактически является процессом
самопознания и саморазвития"

Продавец лимонада



Лужи



Пожар-девка



Жмурки



Кедровые орешки



Продавец игрушек




Декаданс



Завтра будет ветрено



Рыжая







www.remnev.ru/eng.php сайт художника

http://www.youtube.com/watch?v=fzTEv5N6Vbo

http://www.youtube.com/watch?v=8zumBHm698g

Художественная галерея

---

Знаменитые иллюстраторы

Ботаническая иллюстрация. Акварели Марии Сибиллы Мериан


Мария Сибилла Мериан ( 1647 — 1717) — немецкая художница и гравёр времён барокко, энтомолог.
Дочь швейцарского гравёра Маттеуса Мериана Старшего, работавшего в Германии
От отца девочка унаследовала незаурядные способности к рисованию, но сам он ничему не мог ее научить.
Маттеус Мериан умер, когда Марии Сибилле было всего три года.
Первым учителем стал отчим, второй муж Иоганны Сибиллы, Якоб Марель.
Он был профессиональным художником, учился живописи у голландских мастеров Утрехтской «цветочной» школы
и у знаменитого Георга Флегеля. Якоб первым заметил склонность Марии Сибиллы к рисованию.

Сначала Мария Сибилла брала заказы на вышивку и роспись ткани.
Ее скатерти и покрывала скоро стали столь популярны в Нюрнберге, что к ней зачастили молодые дамы, желающие
постичь секреты ее мастерства.
Действительно, краски Марии Сибиллы чудесным образом не тускнели при стирке, а вышивки отличались необыкновенной тщательностью исполнения и особым стилем рисунков. Что касается красок, то их она готовила сама по рецептам,
взятым, возможно, у Якоба Мареля, а вышивки очень выигрывали оттого, что Мария Сибилла «оживляла» модные
цветочные композиции, добавляя изображения насекомых, не только обычных бабочек, но и жуков,
кузнечиков, мух и даже гусениц



Она решила сделать альбом рисунков или образцов для вышивки. Сначала нужно было написать серию акварелей,
потом по ним сделать гравюры, раскрасить, сшить, и – книга готова. Мария Сибилла обладала всеми необходимыми
навыками для этого,. Альбом был назван «Книга цветов». Все, связанное с цветами тогда было в большой моде..
Чтобы скорее начать продавать книгу, Мария Сибилла решила сделать 3 выпуска альбома, с 12 цветными «образцами» каждый. Первая часть «Книги цветов» вышла в Нюрнберге в 1675 . Тираж был с большим успехом распродан.

Но она не только художница, но и неутомимая исследовательница природы
Она вела научный дневник наблюдений, или “Studienbuch”, как она его называла, был полон подробных заметок
и тщательных зарисовок. Мария Сибиллв описывала место, где была найдена та или иная гусеница, растение, на котором
она была поймана, чем питалась в неволе, через сколько дней начинались превращения. Часто в ее поле зрения попадали
и другие насекомые, вызывавшие не меньшее удивление, чем бабочки.



Ее биография и творчество вызывают неослабевающий и возрастающий интерес не только историков искусства, но и ботаников
и энтомологов. Имя и труды Мериан хорошо известны в Европе, Японии, Америке, чему, несомненно, способствуют выставки, посвященные творчеству Марии Сибиллы, и роскошные переиздания ее книг
О ней писали: «...Особливое внимание знатоков заслуживают суть прекрасные те миниатюрные живописи цветов,
червей, бабочек и других насекомых, которые писаны на особенных в лист пергаментах славною
Мариею Сибиллою Марианою с удивительным вкусом и нежностью



Портрет и рисунок Мериан был в свое время на банкнотах Германии


Акварели Мериан