Семейный винегрет будущего

Оттуда же, из Трубецкого ( великого ума был человек )

Эта особенность русской стихии сказывается ярко в народном художественном творчестве. Значительная часть великорусских народных песен (в том числе стариннейших, обрядовых и свадебных) составлена в так называемой пятитонной или индокитайской гамме, т.е. как бы в мажорном звукоряде с пропуском IV и VII степеней[*4]. Эта гамма существует (притом в качестве единственной) у тюркских племен бассейна Волги и Камы, далее у башкир, у сибирских «татар», у тюрков русского и китайского Туркестана, у всех монголов. По-видимому, эта гамма некогда существовала и в Китае: по крайней мере, китайская теория музыки предполагает ее существование, и принятая в Китае нотация основана на ней[*5]. В Сиаме, Бирме, Камбодже и Индокитае она господствует и сейчас. Таким образом, в данном случае мы имеем непрерывную линию, идущую с Востока. На великороссах эта линия обрывается. У малороссов пятитонная гамма встречается лишь в очень редких старинных песнях, у прочих славян отмечены единичные случаи ее применения, у романцев и германцев ее нет вовсе, и только на крайнем северо-западе Европы, у британских кельтов (шотландцев, ирландцев и бретонцев) она опять выступает. В ритмическом отношении русская песнь тоже существенно отличается не только от романо-германскои, но и от славянских, хотя бы, например, совершенным отсутствием трехдольных ритмов (ритма вальса или мазурки). От Азии русскую песнь отделяет то, что большинство азиатов поют в унисон. Но русская песнь в этом отношении представляет собой переходное звено: голосоведение русского хора полифоническое, песни унисонные нередки, а запевало в известных категориях хоровых песен даже обязателен.

Такое же своеобразие представляет и другой вид ритмического искусства - танцы. Романо-германские танцы отличаются обязательной наличностью пары - кавалера и дамы, танцующих одновременно и держащихся друг за друга, что дает им возможность производить ритмические движения одними лишь ногами, причем самые эти движения (па) и у кавалера и у дамы одинаковы. В русских танцах ничего подобного нет. Пара необязательна, и даже там, где танцуют двое, эти двое не принадлежат непременно к разным полам и могут танцевать и не одновременно, а по очереди, во всяком случае, не держась друг за друга руками. Благодаря этому ритмические движения могут производиться не одними ногами, но и руками и плечами. Движения ног у мужчины иные, чем у женщины, и характеризуются переступами каблука и пальцев. Замечается стремление к неподвижности головы, особенно у женщины. Движения мужчины определенно непредуказаны, и предоставляется большой простор импровизации в рамках определенного ритма; движения женщины представляют собой стилизованную походку. Плясовой мотив является короткой музыкальной фразой, ритм которой достаточно отчеканен, но дает большой простор вариационной разработке. Все эти особенности встречаются и у восточных финнов, у тюрков, монголов, у кавказцев (впрочем, на Северном Кавказе есть танцы и парные, при которых танцующие держатся друг за друга) и у многих других «азиатов»[*6]. В отличие от романо-германских танцев, в которых постоянное прикосновение кавалера к даме при бедности технических средств самого танца вносит определенный сексуальный элемент, русско-азиатские танцы носят скорее характер состязания в ловкости и в ритмической дисциплине тела. Участие зрителей, инстинктивно притоптывающих, присвистывающих и вскрикивающих, еще повышает ритмический пафос.

В Европе только испанцы знают нечто подобное, но, по всей вероятности, это объясняется и у них восточным (мавританским и цыганским) влиянием. Что касается до славян, то они в отношении хореографического искусства не примыкают к России; только болгарская рученица воспроизводит до известной степени русско-азиатский тип, несомненно, под восточным влиянием.

Gul написал:

[q]

а как же бедный Ведель?

[/q]

Нормально, сидел в Москве и Киеве.

Артемий Лукьянович Ведель (укр. Артем Лук'янович Ведель; 1770 — 14 июля 1808) — украинский композитор (автор многоголосной церковной музыки) и певец (тенор). Родился в семье Лукьяна Ведельского, резчика по дереву и изготовителя иконостасов.
Поступил в академический хор, а позже в Киевскую духовную академию, где учился в философском классе. Вскоре стал регентом академического хора.
Московский генерал-губнатор Пётр Еропкин выписал его в Москву и поручил управление своим хором. В 1794 году после смерти Еропкина Ведель вернулся в Киев, где управлял церковным хором корпусного генерала Леванидова. Благодаря Леванидову Ведель получил чин капитана.

Gul написал:

[q]

а как же бедный Ведель?

[/q]

гений, что тут скажешь но он же все таки на Западе родился, в Киеве как_ни_как

Gul написал:

[q]

создана под влиянием Запада?

[/q]

и это тоже а что так не нравится Вам Европа?
valcha написал:

[q]

Винегрет, он и в Греции маседуан!

[/q]

вот вот!

Tino написал:

[q]

К Литве у нас претензий нет. ВКЛ - не худшая страница нашей истории.

[/q]

У моей бабушки (род.1874 г.) было два присловья для определения бед и скандалов
: литовское разорение и битва русских с кабардинцами

Sonnenstrahl написал:

[q]

У моей бабушки (род.1874 г.) было два присловья для определения бед и скандалов
: литовское разорение и битва русских с кабардинцами

[/q]

Очень даже интересное присловье!
Полностью фольклорное. Ставшее крылатым
Литовское разорение, конечно, относят к периоду Смутного времени...
Эта фраза в основном идет из фольклорных текстов .
Здесь литовское--как бы общее название захватчиков.
А что касается битвы русских с кабардинцами, то хотя и было завоевание Кабарды в 18 веке (1779), но
оно не вошло так в память российского народа. (Хотя в памяти кабардинцев осталась как княжеская война--
воевали князья -кабардинцы). А в присловье вошло название знаменитого лубочного романа
«Битва русских с кабардинцами, или Прекрасная магометанка, умирающая на гробе своего супруга» (1840)
— роман Николая Зряхова.

Из Википедии

Роман «Битва русских с кабардинцами…» с подзаголовком «русская повесть с военными маршами и хорами певчих» вышел осенью 1840 года. Критика разгромила роман за примитивный сюжет и сентименталистские штампы, уничижающие рецензии вышли в журналах «Сын Отечества» и «Библиотека для чтения». Роман пользовался популярностью среди мещанского и купеческого сословий, а перейдя в лубок, распространился в крестьянской среде. О популярности романа свидетельствует огромное для XIX века количество переизданий. Первое издание было быстро раскуплено, и второе вышло в тот же 1840 год. В последующее десятилетие роман издавался почти ежегодно. Всего в дореволюционный период вышло около сорока переизданий романа.

Битва русских с кабардинцами---с тех пор означает шуточный характер ссоры