☕ Приятного чаепития - Генеалогический форум ВГД. Тема №30264

На сайте ВГД собираются люди, увлеченные генеалогией, историей, геральдикой и т.д. Здесь вы найдете собеседников, экспертов, умелых помощников в поисках предков и родственников. Вам подскажут где искать документы о павших в боях и пропавших без вести, в какой архив обратиться при исследовании родословной своей семьи, помогут определить по старой фотографии принадлежность к воинским частям, ведомствам и чину. ВГД - поиск людей в прошлом, настоящем и будущем!

valcha написал:

[q]
Живописной шкатулки не нашла.
[/q]

Отказалась от этой темы...когда стала пропадать графика из сообщений (фотохостинг "Осташково" упал), когда увидела дублирующие статьи в темах новых участников....
С удовольствием поучаствую в подобных темах своих коллег, поделюсь тем, что знаю о картинах и художниках...

valcha написал:

[q]
Сюда тогда помещу.
[/q]

За чашечкой чая можно говорить обо всем ....да в хорошей и дружной компании...

Валерия, вопрос крутится в голове: "Почему выбор пал на Малевича?" Не простой художник, а картина и по сей день вызывает споры.

[q]
"Было известно, что под изображением "Черного квадрата" существует некая другая нижележащая картина. Мы обнаружили не одно изображение, а два", - рассказала Екатерина Воронина, научный сотрудник Третьяковской галереи.
[/q]

Картина "Черный квадрат", которая представлена в Третьяковской галерее, была написана в 1915 году. Позже Малевич создал еще две версии. Второй "Черный квадрат" является триптихом, в составе которого также есть "Черный круг" и "Черный крест".

Статья для обсуждения - источник © Здоровье-МЭИ 2000г.

[q]
Картина может воздействовать на зрителя, тем образом, который на ней изображен. Этот образ может быть приятным для смотрящего или неприятным. Неприятный образ вызывает отрицательные эмоции, а определенные виды эмоций, как мы показали в предыдущих статьях, воздействуют функционально на органы, тем самым, влияя на здоровье. Если мы уберем из картины образы и оставим только разные цвета или один цвет, то такое полотно также будет двояко влиять на наше здоровье в зависимости от того, нравятся цвета на полотне нам или нет ( “Цветотерапия”), т.е. опять идет воздействие через наши эмоции (отрицательные или положительные). И третий вариант, если мы убираем из картины образы и цвета, оставляя только различные геометрические, бессмысленные рисунки в разных пропорциях. Даже такая, на первый взгляд, абстрактная картина, ни о чем не говорящая, может влиять на наше здоровье, в зависимости от возникающих эмоций (положительных или отрицательных). Если эти фигуры нарисованы на белом полотне, то сам фон этого полотна, как определенный цвет, оказывает дополнительное воздействие на человека, через его эмоции. Если фигуры выполнены с учетом правил “Золотого сечения”, то такая картина, скорее всего, окажет положительное действие и, наоборот, при несоблюдении этого правила – отрицательное воздействие.

Так чем же гениальна картина Казимира Малевича “Черный квадрат”? Это полотно, вызывает образ абсолютного зла. Черный цвет – самый мрачный, подавляющий (угнетающий) и “холодный” из всех цветов. Ну, а геометрические пропорции сторон квадрата (1:1) практически не встречающиеся в природе. В жизни работают правила “золотого сечения”, когда соотношение геометрических размеров не равнозначны, например соотношение высоты знаменитой пирамиды Хеопса к половине основания составляет 1,618 – один из пяти инвариантов “золотого сечения”. Посмотрите на предметы, вас окружающие: дома, окна, двери, столы, шкафы, картины, экраны мониторов и телевизоров и т.п., разве они квадратные. Попробуйте найти хотя бы одну квадратную картину в Третьяковской галерее. Квадрат – самая неприятная геометрическая фигура.

Итак, самый неприятный – черный цвет и самая неприятная геометрическая фигура - квадрат, в совокупности это и есть абстрактное представление абсолютного зла, в виде максимально отрицательного воздействия на организм человека, с помощью цвета и формы. На психически уравновешенного, здорового человека такой рисунок не произведет особого впечатления. Рисунок ему покажется неприятным, неинтересным и скорее всего, он пройдем мимо, особо не задерживаясь. А вот на меланхолика, да еще и с пошатнувшимся здоровьем, неуравновешенной психикой и впечатлительного, такой рисунок окажет сильное отрицательное воздействие. Положительное воздействие Черного квадрата возможно на перевозбужденного сангвиника.
[/q]

В апреле 2014 года Московскому Комбинату мучнисто-кондитерских изделий «Добрынинский» исполнилось 100 лет! И как мы в чайной теме пропустили такое замечательное событие?

А началась история 15 апреля 1914 года, когда Приговором Московской Городской Думы за номером XXXVIII-370 Городской Управе было разрешено приспособить под Вторую Городскую хлебопекарню одно из принадлежащих городу зданий бывшего Ремизовского трамвайного парка по адресу Коровий вал дом 5.
Городские пекарни №2 и №3 находились в подчинении Московского городского общественного управления и выпускали хлеб для богаделен и госпиталей города Москвы, а с началом Первой Мировой войны – сухари для нужд фронта. В 1918 году пекарни были национализированы. В Промышленной и профессиональной переписи 1918г. под номером 441 значится: «Пекарня №3 (2-я Серпуховская часть, улица Коровий вал дом 5, бывшая МГОУ), количество работников составляет 428 человек...»

С 1918г. Пекарня № 3 входила в состав Москоммуны: «...количество работников - 1108 человек, объем годового производства - 3168 пудов формового и 3960 пудов подового хлеба...». В январе 1927г. Пекарня № 3 была передана в Отдел хлебопечения Московского союза потребительских обществ (МСПО) и стала называться Хлебопекарней № 18 МСПО Центросоюза, а затем – Хлебозаводом № 14 МПСО.

В 1936г. Хлебозавод № 14 стал Хлебозаводом им. М. Горького 1-го Московского Государственного треста хлебопекарной промышленности Главного управления хлебопекарной промышленности СССР. В декабре 1953 года Хлебозавод им. М. Горького был преобразован в Комбинат мучнисто-кондитерских изделий...

Официальный сайт комбината.

На Добрынинской улице (так называлась улица Коровий вал с 1952 по 1990 г.г.) Комбинат проработал до мая 2006 года, когда в рамках Программы перебазирования промышленных предприятий производство мучнисто-кондитерских изделий было перенесено в новое здание на ул. Электрозаводской, дом 27 в Восточном административном округе Москвы.

Перерыв в работе комбината длился с мая по декабрь 2006 г. За это время был произведен комплексный ремонт помещений бывшего шелкового комбината им. Щербакова. Задача стояла не просто подготовить помещения под кондитерское производство, а создать условия для сохранения уникальной технологии, благодаря которой вкус тортов и пирожных под маркой «Добрынинский» знают и любят москвичи. Пока шел переезд все работники комбината, от уборщиц до технологов, продолжали получать среднюю зарплату. В результате удалось полностью сохранить трудовой коллектив предприятия, традиции московских кондитеров и открыть новую страницу в истории комбината «Добрынинский».

[ Изображение на стороннем сайте: m1jpg_9587333_20544834.jpg ]

К нам тётя соседка
Заходит на чай.
Вернее, сначала
Зайдёт невзначай.
А мама как спросит:
— Не выпьем ли чаю? —
Она:
— Отвечаю.
Души в нём не чаю.
Чуть вашего чаю
Мы с вами попьём —
Во мне
Чрезвычайный
Душевный подъём!..
А мама
— Да что вы?!
И я отмечаю,
Как что-то от чаю
В себе ощущаю:
Какую-то свежесть,
Какой-то подъём…
Давайте мы это
Проверим
Вдвоём!

И мама потом
Улыбнётся соседке,
Поставит на стол
Две большущих розетки,
И вазу с печеньем,
И чашки,
И ложки.
А к ложкам —
Варенье несёт
Из морошки.

А это варенье,
Как я замечаю,
Приводит в волнение
Даже без чаю!
Недаром я таю
Даже взлетаю,
Когда за обедом
Его уплетаю.
Его я до чаю могу,
После чаю!
А чай без варенья
Вообще исключаю.
Скорее, в варенье,
И именно в нём,
Находится самый
душевный подъём!

Сказал я об этом
Соседке и маме.
А мама:
— Да мы это знали и сами!
Автор: В.Маринин

Какие вкусные картинки !!!!!

Глядя на морошку, вспомнила одноименное стихотворение Николая Рубцова... А песня "Морошка" в исполнении вологодского гармониста Константина Пирожкова еще лучше!!!

Константин Пирожков. Морошка

А у меня на десерт печёная айва - вкусно!

Tasha56 написал:

[q]
Валерия, вопрос крутится в голове: "Почему выбор пал на Малевича?" Не простой художник, а картина и по сей день вызывает споры.
[/q]

Не знаю, просто заинтересовал тест на одном из сайтов. Не видела его ранних работ до "супрематизмических". Пришлось интуитивно отвечать.
Но ни черный квадрат, ни супрематизм меня не впечатляет.

За чашечкой чая обо всем....
(И снова о Малевиче...)

«Ты вечности заложник у времени в плену.»
Б. Пастернак

Бессонница, ах, он заснуть бы рад,
Ночное небо звездность обещало.
Оконной рамой схваченный квадрат,
Конец всему или всему начало.

Запечатлеешь ночь, автопортрет,
Безумство красок - это тоже было.
Тогда он написал сплошное «нет»
Оконной точкой, чернотой бескрылой.

С тех пор не умолкает вечный спор -
Что это? Вызов, прихоть бракодела?!
Шедевр, насмешка или просто вздор?
Черный квадрат! – Неслыханное дело.

Он дух искусства в сердце поразил.
Вместо сирени - обморок квадрата.
Ты б написал ромашки, Казимир!-
Лужок ромашковый в пучке заката!

Мир с изумлением в квадрат взглянул:
Глумишься ты над нами? – Ты безбожник!
Была бессонница. Ах, если б он заснул.
Не засыпай! Не спи, не спи художник.

© Copyright: Сан-Торас, 2011
Свидетельство о публикации №11101141342

Татьяна Толстая. "Квадрат" Эссе

Пастернак написал:

[q]
Ты б написал ромашки, Казимир!-
Лужок ромашковый в пучке заката!
[/q]

Малевич. Цветочница

.Глава I. часть V. "Супрематизм."

http://kazimirmalevich.ru/blacksq/

Tasha56 написал:

[q]
Татьяна Толстая. "Квадрат" Эссе
[/q]

http://shkola-nax.livejournal.com/10801.html?thread=178993

Намедни, в школе злословия была беседа с коллекционером, создателем музея актуального искусства Игорем Маркиным. На глазах у зрителей Графиня создала инсталляцию из салфеток - не так страшен АРТ как его перформанс! Помимо прочего, снова зацепились за квадрат Малевича, перечитываю статью Толстой «Черный квадрат» - наводит на размышления:

Известный литературный критик Наталья Иванова в статье «Изведем паулинов на коклеты» о романе Татьяны Толстой «Кысь» дала описание внешности автора: «Глаз крупный, черный, блескучий, рот большой|, зубов много, голос громкий, волосы могучие».
Что за конь табадымский получился? «Экая Глыба!»
Глаз и правда черный, только их два. Читаешь, и циклоп выглядывает... Волосы могучие - Самсон. Итак, в одной строчке встретились: циклоп и Самсон .
Дальше в статье сообщается: «Ведь и пожалеть такую нельзя, можно только посторониться, чтоб место освободить, а мест у нас мало и освобождать никто ничего не хочет».
Критики, вообще, народ клановый, но есть голоса, выделяющиеся из хора. Александр Агеев, например, углубился в самую суть вопроса. Нахваливал, но не сам «Чёрный квадрат» Малевича, а ее понимание его «Квадрата». Какие же премудрости растолковала Толстая, что он согласно кивал, как китайская статуэтка? А там Татьяна Никитична, вокруг «Квадрата» такую пургу подняли, что под водой легче вытерпеть, чем на воздухе ее повествования.
Вышла она как судмедэксперт и сказала: А король-то голый! А квадрат-то пустой!
И всю очередь враз перекрутила! Раньше как было? Тот, кто говорил - любой может так нарисовать! – считался примитивным и стоял в конце очереди за духовной пищей, а впереди были философы, которые читали «Супрематизм» Малевича и вникали в его идеи. Но пришла Толстая с яркой биографией дедушки, с «блескучим глазом», с «голосом громким» и сказала - Ересь все! Путь в никуда! Бессмысленность и бесовщина!
И очередь перевернулась. Затерявшиеся в хвосте, очутились в авангарде. Наступил великий «катараксис»! Словом, от слепоты до прозрения один шаг. Или два? Или пропасть?
Все-таки обложку «Кыси» Толстая предпочла оформить не «голубым и зеленым», как в песне поется, а черным, ибо ничто не должно отвлекать от текста. Бывает же «када политурка» красная, «али хфеолетовая», то уж в середке ничего не понять, отвлечет от «азы», да все «буки» поперепутает.
Надо полагать, что замысел Т. Т. - роман в черной обложке, где главное событие взрыв, главный герой с хвостом, а основная пища мыши - и есть божественная идея. Взрыв – это не конец, не нуль, не дьявольская фантазия автора. Взрыв - это не черная дыра романа, куда все живое исчезает. Нет! Здесь, видимо, имелось в виду нечто «любовное и нежное», а с Малевичем все проще: квадрат - нуль, от нуля - в дьявольщину, оттуда прямиком перформанс.
Кто не читал критические статьи о «Квадрате», и, тем более, самого Малевича, тот из рассказа Толстой поймет, что все тонкости про икону она сама заприметила, угол красный, красивый лично углядела и потому глаголет сплошными истинами. Действительно, пишет хорошо, гладко, читать вкусно. Эпитеты все подобрала один к одному со знаком минус, и впечатление оставила хлесткое.
Но в послевкусии какая-то червоточина осталась, будто инквизицией попахивает - ату его, этого Малевича, на костер! И ЛьвомТолстым подкрепилась, и Бенуа прикрылась, и религиозным угодила: «Бог не навязывается нам, … он просто тихо, как вода, стоит в нас». Что это за тихая вода? - Море? Океан? Ручей? - Нет, там не тихая. Тихая - в омуте. Бог в нас, как в омуте! Вот так все можно перевернуть и с Бога на черта передернуть.
Лев Толстой представлен в статье о «Квадрате» как авторитет. Между тем, он не любил, например, Шекспира. Ему казалось противоестественным говорить в рифму. Впрочем, балет он тоже не понимал, ему казалось противоестественным так высоко задирать ноги. Живопись он расценивал как искусство для украшения стен, чем очень удивлял художника Кандинского. В женщинах классик видел не равноценную половину человечества, а дьявольский соблазн для первой.
Тем не менее, писатель превосходный и поклон ему за это низкий. Гений не обязан быть вездесущим. И не стоит все взваливать на него и во всем требовать от него гениальности. Будем любить его таким, каков есть, потому что больше таковых нет.
Хочется уговорить себя: да таких людей, как Татьяна Толстая, беречь надо, любить, таких ведь немного. И какое счастье, что они есть! И говорит она правильно, умно и художественно, и система мышления внятная, и предметы разбирает по сути, и детали уважает, и мелочи замечает. Рассказы пишет подробные, почти как следователь: кровать, деревянная ножка, гнутая трещина справа, пятно слева, вот тут няня сидела, такой платок, такие туфли и все интересно, мастеровито. И яркая она, и правильная, и искренне-гневная.
Может и так про Малевича и этак, все будет интересно и на правду похоже.
Миллионы людей соглашались с речью Жданова об Ахматовой, о Зощенко, о Шостаковиче. В этой речи были и аргументы, и эпитеты.
О Зощенко - подонок, пошляк, омерзительно, глупый, примитивный, низменный и мелочный, пошлый и мещанский, нарочито уродливо .
Об Ахматовой - узкий мирок, гаденькая сентенция, пакостничество и непотребство, подонки литературы, омерзительная мораль, монашенка и блудница.
В статье Т.Толстой эпитеты похлеще идут по порядку один за другим:
черным цветом, самой пугающей, черного, пропасть, гробом, смертью, дьяволом, самых страшных, князю тьмы, хозяин небытия, зловещее, черную дыру, провал, мрак ,подвал, люк в преисподнюю, вечная тьма, мерзость запустения, всех к гибели, страшно, я умру...
(Продолжение эпитетов см. постскриптум).
Времена меняются: тогда враг народа, теперь друг дьявола. Используются другие идеологические акценты, но по сути одно и то же - Изыди! Исчезни!
В таком же праведном гневе собратья по цеху травили, уличали и исключали из Союза писателей Бориса Пастернака. И обличили, и нашли массу доводов, и написали пламенное письмо. Клеймить – это же заразно. Это - инфекционно! Так любому, «с большим ртом», захочется выйти и поставить точки над «И».
Представим, что кто-то открыл все цвета радужного спектра в белом и нарисовал семь полосок в круге - круг крутишь, а он не цветной, а белый. Тогда художник нарисовал просто белый круг и назвал «Радуга». Это ход... Но для тех, кому интересно открыть для себя радугу в белом! А для других это открытие останется просто белым кругом идиота, пустотой, белым нулём. Такое ведь каждый может нарисовать! И скажет он: «Ты лепестки к нему нормально пририсуй, да?! Чтобы цветок получился, ромашка да?!. Али цветик-семицветик какой, чтобы понятно было, чтобы на стенку и баста! И нече нас дурить! Чай, не лыком сшиты. Это шо ты нам тута замкнутые круги подсовываешь? Бессмыслицу хождения по кругу подсказываешь? В тупик нас ведешь, зазываешь! Зачем? В белое безмолвие, в немоту! Это на шо ты намекаешь?!!!» И аргументы, если надо, найдутся и авторитетами, если надо, подкрепится. И никогда этот, с «большим ртом», не узнает про все цвета радуги в белом.
Почему-то ей дьявол привиделся в том квадрате, а другому, может, космос. Почему-то ей - конец всему, а другому – начало, точка отсчета, тьма, без которой «ничто не начало быть, что начало быть».
Квадрат Малевича - это не апофеоз живописного мастерства, это мысль, поданная изобразительными средствами. Его квадрат бесполезно рассматривать как натюрморт или пейзаж, он не для любования, он для размышления.
Обновление искусства художники видели в преодоление официального салонного академизма, в переосмыслении композиционных и живописных приемов. Поиски эти осуществлялись методом редукции, что означает отбрасывать один за другим элементы, составляющие картину, и смотреть – продолжает она действовать на зрителя или нет.
«Импрессионисты выбросили сюжет - оказалось и без него отлично!» Сама живописная система сложных тонов, зыбкость очертаний, вибрирующая свето-воздушная среда, как бы смешиваясь в глазу зрителя, формировала образ в момент созерцания.
Например, «Руанский собор» Монэ.
Постимпрессионисты тяготели к стиранию граней между жанрами, к нарастанию декоративных тенденций, к тональному единству. Они экспериментировали со светотенью и воздухом, но оказалось не в этом суть! Например, Поль Гоген, таитянский период. Фависты, что означает дикие, обратились к лапидарным, образным формулам. Отказались от перспективы.
Матисс покусился на объем, стал писать почти плоскостные картины, например, «Танец», «Музыка», где лаконичный рисунок, контрастное сочетание цвета не преломляет плоскость, но при этом оставляет мощное впечатление. Вывод - художественная сила не в объеме.
Затем абстракционисты вывели теорию иррациональной природы искусства. Кандинский выбросил самоё изображение, оставил ритмическое сочетание цветовых пятен и геометрических линий. Нет сюжета, нет формы, оказалось и это работает.
И, наконец, Малевич не нарисовал ничего! «Черный квадрат» - отсутствие всего. Супрематизм – комбинирование на плоскости геометрических фигур контрастными цветами. Таким приемом Малевич как бы сделал последний шаг в направлении редукции. Вот почему его тезис о том, что он тем самым завершил живопись, имеет смысл, если вести речь об авангардистской живописи в ее историческом развитии с середины 19 до первой четверти 20 столетия. Подобные поисковые направления в изобразительном искусстве не имели специфической нравственной окраски.
«Черный квадрат», как иллюстрация супрематизма, дает иной ракурс, иной взгляд. Вопрос - куда? Что вышло из квадрата? Только ли «хулиганские какашки перформанса», как утверждает Татьяна Толстая? Неправда! И новый подход к архитектуре, и стилевые дизайнерские решения, и новые эстетические задачи. Кому-то нравятся ионические колонны и голландские натюрморты в витых рамах, в том числе и мне, а кому-то – прямые линии интерьера, минимализм, модерн и абстракция на стенах. Художнику свойственно что-то отрицать, от чего-то отказываться, чтобы найти свое.
Футуристы сбрасывали с корабля современности Пушкина и Рафаэля. Ну и что? Пушкин и Рафаэль, слава Богу, никуда не делись, но зато у нас есть еще и футуристы!

Эй, вы, небо,
Снимите шляпу!
Я иду. Глухо.
Вселенная спит, положив на лапу
С клещами звезд мохнатое ухо.

Амикошонство! И эта большая буква «Я», отбрасывающая красивую тень! Конечно, ни Толстая, никто другой не покусится на Маяковского, его уже поняли, приняли, полюбили. Художник может ошибаться, но в первую очередь он сам себе страшный суд:
Мечу пожаров рыжие пряди
Волчьи, щетинюсь из темени ям.
Люди, дорогие, Христа ради,
Ради Христа простите меня!
Владимир Маяковский

Не любовь к квадрату вызвала эту статью и, конечно, не защита мракобесия и бездарности, а желание защитить Право. Право на поиск!
От статьи Толстой возникло чувство, будто она в его «квадрат» свой гол забила. И попахивает этот гол «бульдозерной выставкой».
Бах по квадрату! И роль арбитра выиграла. Людям приятно - вот были мы ни бум-бум, а теперь оказались ого-го!
Какой соблазн! Да за таким, кто так умело обласкает, даст «любовное и нежное», скажет — ты умный, ты правильный — да за таким хоть на край света! И ну давай книжки его покупать, да в ладоши хлопать!
Допустим, не нравится «Черный квадрат» или «Белый круг» - не все обязаны понимать и приветствовать. Но к чему клеймить тоном святой инквизиции?
Когда ясно, как белый день, что системы мышления этих людей полярны!
Его супрематизм и ее ретроградство - антонимы.
Точно так иной ретроград, вышедший из Тургенева, поглядит вокруг и прыг обратно в «Дворянское гнездо» и оттуда скажет:
«Писательница, а по-русски не умеет. Правильно ведь не «каклеты», а «котлеты», и зачем язык выкручивать: «али» то, «али» это? Нормально сказать нельзя: произошел, мол-де, взрыв, товарищи, чернобыльский, так-то и так. Ведь умеет писать человеческой речью. Например, рассказы о детстве - нормальное продолжение классики.
Ан, нет же, давай родную речь в своей «Кыси» выкручивать! Нашу поддержку и опору подламывать, наш великий и могучий русский язык! И тут, при таких мыслях, может возникнуть подозрение: а не сама ли она, часом, из квадрата?
Счас как выскочу, да как выпрыгну! И превращу опекушинского Пушкина в чурбан с блядуницей на голове».
Может, лучше самого Малевича прочитать, раз уж вопрос принципиальный? Вникнуть, взять на себя труд разобраться. Он квадрат изобразил, он сам и объяснил что, почему, для чего. Зачем огульно слушаться чего барыня в гневе, да с горяча наговорили? Сначала почитать, подумать и только потом: «Я, барынька, завсегда токмо с вами! Или - нет! Идите-ка вы лучше мышей своих откушать!»
За всю долгую и трудную историю нашу мы, может быть, впервые оказались во времени, которое позволяет иметь выбор. У нас есть право жить и думать не с чьего-то позволения.
Ни за Малевича, ни против Толстой, ни для того, чтобы сказать - не она права, а я! - обращаюсь к теме «Черного квадрата».
А ради права утвердить, что все имеет место быть. И то, что мне не нравится, и то, что на меня непохоже, и то, с чем я не соглашусь. Это не означает, что нельзя выразить свое несогласие, как это сделала Татьяна Толстая, или как это сейчас делаю я.
Это означает, что в её неприятии звучит четкая параллель между божественным (что есть, разумеется, она сама) и дьявольским (что есть, конечно, другой), а это уже не критика - это приговор.
Как будто не из России родом, как будто не знает своей человеческой и литературной истории: Радищев - за «Путешествие из Питербурга в Москву» был приговорен к смертной казни (“вина Радищева такова, что он вполне заслуживает смертную казнь, к которой приговорен судом, но "по милосердию и для всеобщей радости", по случаю заключения мира со Швецией, смертная казнь заменена ему ссылкой в Сибирь, в Илимский острог, "на десятилетнее безысходное пребывание"). Пушкин – убит, Лермонтов – убит, Гумилев – расстрелян, Маяковский – самоубийство, Есенин – самоубийство, Цветаева – самоубийство, Мандельштам за стихи – каторга и смерть, Ахматова за стихи - террор, Зощенко за прозу - террор, Бабель – расстрелян. Пастернак за стихи и прозу – террор, Булгаков за роман – террор, Шостакович за музыку – террор, Бродский за стихи – ссылка на пять лет и высылка из страны. Это все п-р-и-г-о-в-о-р-ы.

Ну должно же быть различие между отношением к творчеству и выпадом против автора, против человека. Кроме того, необходимо все-таки разбираться в предмете. Что это? – «Любой ребенок, может нарисовать квадрат! И чертежник, и сумасшедший!»
А «Супрематизм» к этому квадрату (книжицу!) тоже любой ребенок напишет? И чертежник, и сумасшедший? А картины примитивистов, которые висят в Эрмитаже, так уж трудно изобразить? А кубики Пикассо? И если иные, с подобными установками, начнут в фондах заседать и распоряжаться судьбами искусства, да еще свысока такого, что тошнотворно глядеть? - То это беда. Это уже настоящая беда.

«После очередного заседания мы выходим на улицу и молча курим, не глядя друг другу в глаза. Потом пожимаем друг другу руки и торопливо, быстро расходимся». Приняли решение, глаза опустили и тут же руки друг другу пожали. Когда помощь оказывают, то в глаза глядят. А в ситуации, когда в глаза стыдно глядеть, то и руки не подают, ибо такое рукопожатием скрепляет какой-то союз бесстыжих. Как заговорщики в подполье из черно-белого кино".
И все-таки до конца не пойму, что это - хитрая конъюнктура или искреннее недомыслие? Но что бы там ни было - и то, и другое в квадрате! Так что висеть «Черному квадрату» в музее и служить лакмусом еще долгое время.

Поскриптум:
Прочитав еще раз «Квадрат» Татьяны Толстой, снова убеждаюсь насколько мощно воздействие ее слов. Все смысловые цепочки, по возрастающей, связаны повторениями. Этот прием создает усиление, нагнетает столь убедительный, эмоциональный эффект, что с первой строки смысл становиться вторичным: «В 1913, или 1914, или 1915 году, в какой именно день – неизвестно…». По логике должно быть - в какой именно год - неизвестно… Иными словами, видимо, автору не известен и год, и день. А дальше на нескольких страницах подряд более 100 таких изречений, что Гоголь для «Вийя» мог бы позаимствовать. Просто УЖАСТИКИ в "Квадрате"…
......................

Ох, и мне эта дама не по сердцу и "Кысь" ее с трудом дочитала и больше ее не захотелось.