Бессонница

На сайте ВГД собираются люди, увлеченные генеалогией, историей, геральдикой и т.д. Здесь вы найдете собеседников, экспертов, умелых помощников в поисках предков и родственников. Вам подскажут где искать документы о павших в боях и пропавших без вести, в какой архив обратиться при исследовании родословной своей семьи, помогут определить по старой фотографии принадлежность к воинским частям, ведомствам и чину. ВГД - поиск людей в прошлом, настоящем и будущем!

Гильдебрандт-Арбенина, Ольга Николаевна .

Ольга Никола́евна Гильдебрандт-Арбе́нина (25 декабря 1897 [7 января 1898] — 1980) — русская актриса, художник. Супруга поэта Юрия Юркуна. Автор книги мемуаров «Девочка, катящая серсо».
Родилась в семье артиста Императорских театров Николая Фёдоровича Арбенина (настоящая фамилия — Гильдебрандт) и Глафиры Викторовны Пановой, выступавших на подмостках Малого театра в Москве, а затем Александринского театра в Петербурге.

В 1919 г. окончила курсы при Александринском театре и была зачислена в его труппу. После ухода из театра в 1923 г. играла в других театральных коллективах.

В молодости в Петрограде была близка с поэтами Серебряного века, дружила с Н. Гумилёвым и его второй женой А. Н. Энгельгардт, М. Кузминым и Ю. Юркуном, за которого позже вышла замуж. Ольге Гильдебрандт посвящали стихи Н. Гумилёв, О. Мандельштам, М. Кузмин и другие поэты.

Прежде Олечка находилась в орбите Гумилева и часто сопровождала его, пока под новый 21-й год не познакомилась с Юрочкой Юркуном и не стала неотъемлемой частью окружения Кузмина. С тех пор они всюду и везде появлялись втроем.

— Ирина Одоевцева «На берегах Невы»

Во время короткого романа с Арбениной (конец 1920 года) О. Мандельштам создал цикл любовных стихотворений: «Мне жалко, что теперь зима», «Возьми на радость», «За то, что я руки твои не сумел удержать», «Я наравне с другими хочу тебе служить», и, возможно, «Я в хоровод теней»[1].

В начале 1920-х гг. начала работать как художник, живописец и акварелист.

С 1929 г. входила в группу художников «Тринадцать» (Б. Даран, Л. Я. Зевин, Над. В. Кашина, Н. В. Кашина, Н. В. Кузьмин, Т. А. Лебедева (Маврина), В. А. Милашевский, М. И. Надбайло, С. Н. Расторгуев, Б. Ф. Рыбченков, В. М. Юстицкий, Ю. И. Юркун).

В 1929 г. участвовала в первой выставке группы прошедшей 17 февраля — 17 марта 1929 года, в Москве, в Помещении Дома Печати, Никитский бульвар дом 8а.

Участвовала в Третьей выставке группы, прошедшей 18 апреля — 30 апреля 1931 года, в Москве, в Актовом зале № 1 МГУ, Моховая улица дом 11.[2]

Первая персональная выставка О. Н. Гильдебрандт была подготовлена художниками С. Н. Спицыным и Р. Б. Поповым, и прошла в Ленинграде, в Доме писателей им. В. В. Маяковского в 1985 году.

Литература
Гильдебрандт-Арбенина О. Н. Гумилев / Публикация М. В. Толмачева // Николай Гумилев. Исследования и материалы. Библиография. — СПб, 1994.
Гильдебрандт О. Письмо к Ю. И. Юркуну // Кузмин М. Дневник 1934 года. — СПб, 1998. — С. 171—172.
Гильдебрандт-Арбенина О. Девочка, катящая серсо : Мемуарные записи, дневники / Вст. ст. А. Дмитренко, Н. Плунгян. — М., 2007.
Научная библиотека диссертаций и авторефератов disserCat http://www.dissercat.com/conte...z2Xn8bItXn

Примечания

1.↑ К. Ф. Тарановский. О поэзии и поэтике. Языки русской культуры, 2000. Стр. 146.
2.↑ Работы Гильдебрандт выставлялись также на посмертной, четвертой выставке художников группы Тринадцать прошедшей 12 апреля 1989 года в выставочном зале «Арбат» в Москве.http://www.oldserdobsk.ru/index.php/1039.html

Гильдебрандт-Арбенина, Ольга Николаевна — Википедия
ru.wikipedia.org›Гильдебрандт-Арбенина, Ольга Николаевна

Примечания

Дважды мне приходилось слышать повторенное почти дословно полуснисходительное, полупренебрежительное мнение об этих записках; возвращая после прочтения рукопись, мне говорили: «Мемуары очень красивой женщины...» Что же! спору нет, Ольга Николаевна Арбенина была красива вплоть до глубокой старости, молодая же ее красота вызывала к жизни строки Н. Гумилева, О. Мандельштама, М. Кузмина, была запечатлена в работах художников — ее сотоварищей по объединению «13». Вполне естественно поэтому присутствие в мемуарных записях Арбениной упоминаний о ее женских победах, поклонниках и т. п., даваемых, впрочем, вне всякой рисовки, на «уровне факта». Можно принимать или не принимать эту неприкрытую женскость воспоминаний Арбениной, но эта их черта не должна заслонять от нас все же главного свойства: их абсолютной правдивости. Если о чем-то Арбенина пишет с чужих слов, она никогда не забудет об этом упомянуть; если о чем-то она помнит смутно, она так об этом и скажет; если в ее отношениях с Гумилевым возникают паузы, она не стремится, ради «связности» рассказа, заполнить пустоты изложением общеизвестного; она пишет, как вспоминается и что вспоминается.

Но есть еще одна, и весьма существенная, сторона записей Арбениной. Они принадлежат натуре артистической, разносторонне образованной и разносторонне про-явившей себя в области художественного творчества. Дочь заслуженного артиста Императорских театров Николая Федоровича Арбенина (настоящая фамилия — Гильдебрандт) и Глафиры Викторовны Пановой, выступавших на подмостках Малого театра в Москве, а затем Александрийского театра в Петербурге, О. Н. Арбенина родилась в 1897 г., окончила с золотой медалью одну из лучших петербургских гимназий — Лохвицкой-Скалон. Прежде чем пойти по стопам родителей (отец скончался в 1903 г., и заботы по воспитанию детей целиком легли на плечи матери), Ольга Арбенина учится на Женских педагогических курсах новых языков, входит в среду литературно-художе¬ственной молодежи последних предреволюционных лет — В. Чернявского, В. Курдюмова, К. Ляндау, Л. Канегиссера, М. Струве. В это же время она пробует свои силы в области поэзии и посылает свои стихи на суд В. Я. Брюсову, ответившему ей внимательным разбором ее произведений (к сожалению, он до нас не дошел, зато письмо О. Н. Арбениной благополучно сохранилось до наших дней в архиве поэта). Все же обстоятельства побудили Арбенину продолжить путь, начатый ее родителями. В 1919 г. она оканчивает курсы «Акдрамы» при Александринском театре и зачисляется в его труппу. Здесь она играет до 1923 г., после чего некоторое время подвизается еще в ряде театральных коллективов, чтобы затем начать работать как художник-акварелист, живописец, мастер неповторимого колорита, создатель полуреального, полусказочного мира старинных гасиенд, экзотической природы, видений, навеянных Бальзаком и К. Гисом. Высоко оцененное еще в 1930-х годах А. Эфросом, называвшим Арбенину «лебедь белая» (на выставках она участвовала под фамилией Гильдебрандт), искусство художницы вновь привлекло к себе внимание в последние годы ее жизни (скончалась она в 1980 г.), и надо думать, последнее слово о нем далеко еще не сказано.1

Судьба была щедра к О. Н. Арбениной на встречи с замечательными людьми. Она знала А. Ахматову и М. Кузмина, А. и С. Радловых, О. Мандельштама и Г. Иванова, Ф. Сологуба и О. Глебову-Судейкину, В. Маяковского и Б. Пастернака, К. Варламова и В. Мейерхольда, в детстве видела пришедшего с визитом к ее отцу великого французского трагика Ж. Мунэ-Сюлли. Наибольшее же воздействие на то, как сложился ее жизненный путь, оказали встречи О. Арбениной с Н. С. Гумилевым и Ю. И. Юркуном. Фигура Ю. И. Юркуна (1895—1938), друга М. А. Кузмина, литератора, своеобразнейшего графика, в настоящее время полузабыта, хотя как художника его бесспорно ждет запоздалое признание. Когда оно придет, тогда наступит время публикации мемуарных записей О. Н. Арбениной о нем.

Имя Н. С. Гумилева в рекомендациях не нуждается, и в условиях все возрастающего интереса к творчеству и личности прославленного русского поэта значение внешне безыскусных, непритязательных, но полных драгоценных достоверных сведений записок Арбениной о нем трудно переоценить. Они внесут немалые коррективы в устоявшиеся представления о Гумилеве, обогатят его «воображаемый портрет» массой неповторимых деталей, зорко наблюденных тонкой художественной натурой Ольги Арбениной.

Текст публикуется по копии с авторской рукописи, снятой мной в 1978 г. (в настоящее время рукопись находится в ЦГАЛИ СПб).

1 Ценный материал собран в кн.: Художники группы «Тринадцать» / Авт. вступ. ст. и сост. М. А. Немировская. М., 1986. С. 32, 152—156. Пользуюсь случаем исправить искажение, допущенное в цитируемом на с. 154 высказывании художника В. Милашевского об О. Н. Арбениной. Вместо «цветок искусства, как Гис, Марке, Лорансен» быть «цветок искусства, как Гис, Мария Лорансен, Hermine David».

Автор примечания: Михаил Толмачев

Николай Гумилев: Гумилёв. Ольга Гильдебрандт-Арбенина
gumilev.lit-info.ru›…gildebrandt-arbenina.htm

Биография

Ольга Николаевна Гильдебрандт-Арбенина (1897/98-1980) до недавнего времени была известна как муза и возлюбленная Н. Гумилева и О. Мандельштама, как адресат стихотворных посвящений поэтов серебряного века... Однако "Сильфида", "Психея", "тихая очаровательница северной столицы", красавица, актриса, которую Гумилев назвал "царь-ребенок", прежде всего, была необычайно интересным художником. Литературное же наследие Ольги Гильдебрандт впервые собрано под обложкой книги "Девочка,катящяя серсо" Это воспоминания о "театральных" предках, о семье, детстве и юности, о художниках и, наконец, о литературно-артистической среде Петербурга-Петрограда второй половины 1910-х - начала 1920-х годов и ее знаменитых представителях: Гумилеве, Мандельштаме, Блоке, Кузмине, Мейерхольде, Юркуне, Глебовой-Судейкиной, о доме Каннегисеров...

"Дважды мне приходилось слышать повторенное почти дословно полуснисходительное, полупренебрежительное мнение об этих записках; возвращая после прочтения рукопись, мне говорили: «Мемуары очень красивой женщины...» Что же! спору нет, Ольга Николаевна Арбенина была красива вплоть до глубокой старости, молодая же ее красота вызывала к жизни строки Н. Гумилева, О. Мандельштама, М.

Кузмина, была запечатлена в работах художников — ее сотоварищей по объединению «13». Вполне естественно поэтому присутствие в мемуарных записях Арбениной упоминаний о ее женских победах, поклонниках и т. п., даваемых, впрочем, вне всякой рисовки, на «уровне факта». Можно принимать или не принимать эту неприкрытую женскость воспоминаний Арбениной, но эта их черта не должна заслонять от нас все же главного свойства: их абсолютной правдивости. Если о чем-то Арбенина пишет с чужих слов, она никогда не забудет об этом упомянуть; если о чем-то она помнит смутно, она так об этом и скажет; если в ее отношениях с Гумилевым возникают паузы, она не стремится, ради «связности» рассказа, заполнить пустоты изложением общеизвестного; она пишет, как вспоминается и что вспоминается.

Но есть еще одна, и весьма существенная, сторона записей Арбениной. Они принадлежат натуре артистической, разносторонне образованной и разносторонне про-явившей себя в области художественного творчества. Дочь заслуженного артиста Императорских театров Николая Федоровича Арбенина (настоящая фамилия — Гильдебрандт) и Глафиры Викторовны Пановой, выступавших на подмостках Малого театра в Москве, а затем Александрийского театра в Петербурге, О. Н. Арбенина родилась в 1897 г., окончила с золотой медалью одну из лучших петербургских гимназий — Лохвицкой-Скалон. Прежде чем пойти по стопам родителей (отец скончался в 1903 г., и заботы по воспитанию детей целиком легли на плечи матери), Ольга Арбенина учится на Женских педагогических курсах новых языков, входит в среду литературно-художе¬ственной молодежи последних предреволюционных лет — В. Чернявского, В. Курдюмова, К. Ляндау, Л. Канегиссера, М. Струве. В это же время она пробует свои силы в области поэзии и посылает свои стихи на суд В. Я. Брюсову, ответившему ей внимательным разбором ее произведений (к сожалению, он до нас не дошел, зато письмо О. Н. Арбениной благополучно сохранилось до наших дней в архиве поэта). Все же обстоятельства побудили Арбенину продолжить путь, начатый ее родителями. В 1919 г. она оканчивает курсы «Акдрамы» при Александринском театре и зачисляется в его труппу. Здесь она играет до 1923 г., после чего некоторое время подвизается еще в ряде театральных коллективов, чтобы затем начать работать как художник-акварелист, живописец, мастер неповторимого колорита, создатель полуреального, полусказочного мира старинных гасиенд, экзотической природы, видений, навеянных Бальзаком и К. Гисом. Высоко оцененное еще в 1930-х годах А. Эфросом, называвшим Арбенину «лебедь белая» (на выставках она участвовала под фамилией Гильдебрандт), искусство художницы вновь привлекло к себе внимание в последние годы ее жизни (скончалась она в 1980 г.), и надо думать, последнее слово о нем далеко еще не сказано.1

Судьба была щедра к О. Н. Арбениной на встречи с замечательными людьми. Она знала А. Ахматову и М. Кузмина, А. и С. Радловых, О. Мандельштама и Г. Иванова, Ф. Сологуба и О. Глебову-Судейкину, В. Маяковского и Б. Пастернака, К. Варламова и В. Мейерхольда, в детстве видела пришедшего с визитом к ее отцу великого французского трагика Ж. Мунэ-Сюлли. Наибольшее же воздействие на то, как сложился ее жизненный путь, оказали встречи О. Арбениной с Н. С. Гумилевым и Ю. И. Юркуном. Фигура Ю. И. Юркуна (1895—1938), друга М. А. Кузмина, литератора, своеобразнейшего графика, в настоящее время полузабыта, хотя как художника его бесспорно ждет запоздалое признание. Когда оно придет, тогда наступит время публикации мемуарных записей О. Н. Арбениной о нем."
Автор примечания: Михаил Толмачев

Похоронена на Каза́нском кла́дбище — городском кладбище на южной окраине Пушкина на Гусарской улице.

Библиография

Ольга Гильдебрандт-Арбенина -Девочка,катящяя серсо

Интересные факты

Актриса, художник-график. До 1923 года выступала на сцене Александринского театра. Член-учредитель группы "13". Участница всех выставок группы.

Нашла интересный материал и частично скопировала, спасибо автору Серафиму Ореханову.

ПРИШЛА КОЛЯДА - ОТВОРЯЙ ВОРОТА!
(Святки...
liveinternet.ru›users/2010239/post200676420

Обращение к теме святок-колядок, которые обычно проводятся после Рождества и длятся почти две недели, связано, скорее всего, с воспоминаниями детства. Две недели зимних праздников, с Рождественского сочельника (6 января) до Крещения (19 января) были в древности временем отдыха и «гостевания», поэтому и устраивали в это время походы с поздравлениями, а в длинные зимние вечера гадали на суженного.
Сейчас уже не встретишь весело смеющихся ряженых, которые с гармошкой идут от дома к дому, поют и приговаривают рифмованные пожелания-поздравления хозяевам, выпрашивают угощения и продолжают путь дальше. Впрочем, в России особо и не было принято такое времяпровождение, этим славились украинцы, белорусы, поляки и болгары. Там до сих пор сохранились эти традиции, преобразованные в новые формы – от концертов и уличных шествий до конкурсов и народных гуляний. В этом тонкая грань между Рождеством церковным и Рождеством, как дань уважения традициям народа, рожденным еще в язычестве.

Михайло Мороз Колядки.

Константин Трутовский Колядки в Малороссии 1864 г.

Владимир Чумаков–Орлеанский Коляда.

Истоки

Традиция празднования святок уходит корнями в такую глубокую древность, что от тех времен не осталось даже устных преданий. Когда князь Владимир сбрасывал в Днепр языческих идолов, обычаю уже было лет пятьсот. И даже когда Рюрик основывал Новгород, святки были уже немолоды.
Сотрудники Русского этнографического музея утверждают, что в дохристианской Руси святки связывали с именем бога Святовита. Что это за бог и почему ему выделили особый двухнедельный праздник, ученые спорят до сих пор. Предполагают, что «Святовит» — просто одно из имен верховного бога Перуна. Как бы там ни было, славяне всячески старались этого бога ублажить, в первую очередь затем, чтобы он послал обильный урожай. На святки Святовиту полагалось оставить немного праздничной еды, которую специально для него бросали в печь. Славяне верили, что в начале зимы духи богов и души предков спускаются на землю, и в этот момент у них можно «выпросить» и обильный урожай, и пригожего мужа, и денег, и вообще все, что угодно.

Николай Пимоненко Колядки 1880-е г.

Селиванова Елена Иллюстрация к книге Ольги Першиной "За окошком Рождество".

Марина Яндоленко Колядки 2008 г.

Церковь о святках

Христианская традиция празднования святок также известна с древности.
Еще в IV веке греческие христиане отдыхали, веселились и сугубо праздновали две недели после Рождества (по одной из версий, слово «святки» произошло от глагола «святить», так как на святки народ «святит», то есть прославляет Христа и Рождение Христа). Особое внимание уделялось тому, чтобы радостное настроение было у всех: бедняков, рабов, заключенных. В Византии стало обычаем на святки приносить еду и подарки в тюрьмы и больницы, помогать бедным. Упоминания о святках, как об особом послерождественском торжестве, можно встретить в трудах Амвросия Медиоланского, Григория Нисского и Ефрема Сирина.
С пришествием христианства святки на Руси начали наполняться новым смыслом. Тем не менее, отношение Русской Церкви к святочным гуляниям всегда было неоднозначным. Многие иерархи высказывались не только против гаданий, но и против колядования и обычая «рядиться» на основании постановления VI Вселенского собора, которое гласит: «Прибегающие к волшебникам или другим подобным, чтобы узнать от них что-либо сокровенное, да подлежат правилу шестилетней епитимьи (т. е. на шесть лет отстраняются от Причастия)… пляски и обряды, совершаемые по старинному и чуждому христианского жития обряду, отвергаем и определяем: никому из мужей не одеваться в женскую одежду, не свойственную мужу; не носить масок».
Тогда сторонники святок придумали остроумное «решение» проблемы: на Крещение во льду реки или озера делали прорубь в форме креста, и все население деревни окуналось в нее, смывая с себя грехи, совершенные на святках.
Со временем религиозный смысл языческих традиций окончательно забылся, и святки стали временем, когда народ сугубо славит Рождество и милосердие Господа, пославшего на Землю Иисуса Христа. От древних дохристианских святок осталось лишь зимнее, чисто русское неуемное веселье.

Леонид Соломаткин Славильщики-городовые. 1867 г.

Стихи, афоризмы, цитаты, мысли вслух, которые иногда захочется перечитать и вспомнить, и чаще всего ночью, когда не спится...