Мозаика

На сайте ВГД собираются люди, увлеченные генеалогией, историей, геральдикой и т.д. Здесь вы найдете собеседников, экспертов, умелых помощников в поисках предков и родственников. Вам подскажут где искать документы о павших в боях и пропавших без вести, в какой архив обратиться при исследовании родословной своей семьи, помогут определить по старой фотографии принадлежность к воинским частям, ведомствам и чину. ВГД - поиск людей в прошлом, настоящем и будущем!

Ласве написал:

[q]
Я в Вашей команде. Только со мной еще один не реалист - Модильяни (не в роли скульптура, а в роли портретиста)
[/q]

Принимаем его!
Так как:
Важную роль в формировании индивидуального стиля Модильяни сыграло также его увлечение африканской скульптурой, ее грубовато-простыми, но выразительными формами и чистой линией силуэта; вместе с тем искусство родной Италии и прежде всего рисунки Боттичелли, живопись треченто (это сиенская школа живописи прежде всего) и виртуозно сложная графика маньеристов — источники вдохновения мастера.

«Человек — вот, что меня интересует. Человеческое лицо — наивысшее создание природы. Для меня это неисчерпаемый источник», — пишет Модильяни. Никогда не делая портретов на заказ, художник писал только людей, судьбы которых хорошо знал, Модильяни словно воссоздавал свой собственный образ модели.
В остро выразительных портретах Диего Риверы (1914, Художественный музей, Сан-Паулу), Пабло Пикассо (1915, частное собрание, Женева), Макса Жакоба (1916, частное собрание, Париж), Жана Кокто (частное собрание, Нью-Йорк), Хаима Сутина (1917, Национальная галерея искусства, Вашингтон) художником точно найдены детали, жест, линия силуэта, цветовые доминанты, ключ к пониманию всего образа — всегда тонко уловленное характерное «состояние души».

В портрете А. Зборовского (1918, Музей искусства, Сан-Паулу) подчеркнуто поэтическое начало, присущее этому человеку романтического склада, поклонявшегося таланту Модильяни и бескорыстно занимавшегося продажей картин художника. В образах невинной Алисы (1915, Государственный художественный музей, Копенгаген), эксцентричной Берты Хэстингс (1918, частное собрание, Нью-Йорк), утонченной Луни Чековской (1919, частное собрание, Милан), мечтательной Жоан Эбютерн (1919, частное собрание, Лос-Анджелес) звучит тема человеческой красоты, трепетной одухотворенности, любви. Портреты Модильяни полны особой, то угловатой, то плавной грации, выразительны и острохарактерны — при полной своей бездейственности и отсутствии мимики. Психологически портретны даже его знаменитые «ню», обнаженная натура. В 1911 году художник создал 16 рисунков - портретов Анны Ахматовой. Столь же портретны ню Модильяни («Лежащая ню с бусами», 1917, Музей Соломона Гуггенхейма, Нью-Йорк; «Ню сидящая», 1912, Институт Курто, Лондон). В них, как и в карандашных рисунках художника или в исполненных в технике пастели и акварели «Кариатидах» (1909, Национальный Музей современного искусства, Париж), можно почувствовать руку скульптора. При жизни Амедео Модильяни имел всего лишь одну выставку в декабре 1917 года и скончался в возрасте тридцати шести лет в парижской клинике Шарите, отверженный, на пороге своего признания. Модильяни скончался 24 января 1920 года. Мировое признание получил посмертно.

[ Изображение на стороннем сайте: f60f3a032a84.jpg ]

Модильяни из тех художников, говоря о творчестве которого, непременно переходят на личность самого художника. Мне очень нравятся воспоминания Анны Ахматовой о Модильяни

Амедео Модильяни

Я очень верю тем, кто описывает его не таким, каким я его знала, и вот почему. Во-первых, я могла знать только какую-то одну сторону его сущности (сияющую) - ведь я просто была чужая, вероятно, в свою очередь, не очень понятная двадцатилетняя женщина, иностранка; во-вторых, я сама заметила в нем большую перемену, когда мы встретились в 1911 году. Он весь как-то потемнел и осунулся.

Вероятно, мы оба не понимали одну существенную вещь: все, что происходило, было для нас обоих предысторией нашей жизни: его - очень короткой, моей - очень длинной. Дыхание искусства еще не обуглило, не преобразило эти два существования, это должен был быть светлый, легкий предрассветный час. Но будущее, которое, как известно, бросает свою тень задолго перед тем, как войти, стучало в окно, пряталось за фонарями, пересекало сны и пугало страшным бодлеровским Парижем, который притаился где-то рядом. И все божественное в Модильяни только искрилось сквозь какой-то мрак. Он был совсем не похож ни на кого на свете. Голос его как-то навсегда остался в памяти. Я знала его нищим, и было непонятно, чем он живет. Как художник он не имел и тени признания.
Жил он тогда (в 1911 году) в тупикe Фальгьера. Беден был так, что в Люксембургском саду мы сидели всегда на скамейке, а не на платных стульях, как было принято. Он вообще не жаловался ни на совершенно явную нужду, ни на столь же явное непризнание. Только один раз в 1911 году он сказал, что прошлой зимой ему было так плохо, что он даже не мог думать о самом ему дорогом.
Он казался мне окруженным плотным кольцом одиночества. Не помню, чтобы он с кем-нибудь раскланивался в Люксембургском саду или в Латинском квартале, где все более или менее знали друг друга. Я не слышала от него ни одного имени знакомого, друга или художника, и я не слышала от него ни одной шутки. Я ни разу не видела его пьяным, и от него не пахло вином. Очевидно, он стал пить позже, но гашиш уже как-то фигурировал в его рассказах. Очевидной подруги жизни у него тогда не было. Он никогда не рассказывал новелл о предыдущей влюбленности (что, увы, делают все). Со мной он не говорил ни о чем земном. Он был учтив, но это было не следствием домашнего воспитания, а высоты его духа.
Полный текст http://www.akhmatova.org/proza/modi.htm#1a

[ Изображение на стороннем сайте: fecf5b9f36b1.jpg ]

А.Ахматова рис. Модильяни.

Вполоборота, о печаль,
На равнодушных поглядела.
Спадая с плеч, окаменела
Ложноклассическая шаль
О. Мандельштам

Ласве написал:

[q]
Модильяни из тех художников, говоря о творчестве которого, непременно переходят на личность самого художника
[/q]

Вообще-то, художника нельзя познать-полюбить, не зная его как личность.
Все мировоззренческие и психологические, напр.,проблемы художника как личности проявляются в его творчестве
Зная, например, Чюрлениса как тонкую душевную личность, мы и настраиваемся на эту струну...

У Модильяни мне больше нравятся обнаженные натуры. В них нет излома, они действительно нежны и изящны

Когда-то давным-давно посмотрела Монпарнас, 19.
Жерар Филип в роли Модильяни произвел неизгладимое впечатление--- и теперь они для меня едины

Монпарнас,19

Здесь его можно посмотреть
http://filmin.ru/13391-monparnas-19.html

Gul написал:

[q]
Когда-то давным-давно посмотрела Монпарнас, 19.
Жерар Филип в роли Модильяни произвел неизгладимое впечатление--- и теперь они для меня едины
[/q]

Гюльнара, я тоже была очарована этим фильмом.
А вот Ахматова почему-то назвала фильм пошлым

"Но и совсем недавно Модильяни стал героем достаточно пошлого французского фильма "Монпарнас, 19". Это очень горько! "

Gul написал:

[q]
У Модильяни мне больше нравятся обнаженные натуры. В них нет излома, они действительно нежны и изящны
[/q]

Мне очень нравятся портреты с "невидящими" глазами: нет зрачка, глаза пусты, но сколько в этой пустоте смысла и чувств

[ Изображение на стороннем сайте: ac41a2d5b350.jpg ]

[ Изображение на стороннем сайте: d20a188006ed.jpg ]

Девочки, спасибо за Чюрлениса!

[ Изображение на стороннем сайте: 9784687409_7086681_7642028.png ]

Ласве написал:

[q]
Мне очень нравятся портреты с "невидящими" глазами: нет зрачка, глаза пусты, но сколько в этой пустоте смысла и чувств
[/q]

Мне эти его портреты представляются неким архетипом тоски и грусти, страдания, болезни и отчаяния--и это ощущение дают
пустые асимметричные глазницы, длинные шеи...,какая-то жуткая статика
И это архетип самого Модильяни, его мук жизни, любви и творчества..., его саморазрушения

Gul написал:

[q]
Вообще-то, художника нельзя познать-полюбить, не зная его как личность.
[/q]

Подписываюсь под каждым словом. Но помнятся не столь далекие времена, когда увидеть еще что-то можно было, а вот узнать о личности, (если она несоветская) весьма затруднительно. Вот и получалась "чистая любовь к искусству"

Еще из любимого у Модильяни. Портреты Жанны Эбютерн.

[ Изображение на стороннем сайте: 43dc9eea66f2.jpg ]

[ Изображение на стороннем сайте: 240bece6c4b1.jpg ]

[ Изображение на стороннем сайте: f7e45983be78.jpg ]
[/center]

Таша, спасибо за Рушица. Признаться, знакома только с его "Зимой".

Ласве написал:

[q]
Еще из любимого у Модильяни. Портреты Жанны Эбютерн.
[/q]

На следующий день после смерти Модильяни она выбросилась из окна пятого этажа, погибнув вместе с вынашиваемым ею ребёнком.

Gul написал:

[q]
Мне эти его портреты представляются неким архетипом тоски и грусти, страдания, болезни и отчаяния--и это ощущение дают
пустые асимметричные глазницы, длинные шеи...,какая-то жуткая статика
И это архетип самого Модильяни, его мук жизни, любви и творчества..., его саморазрушения
[/q]

Гюльнара, браво!.Я искренне не понимаю, когда исследователи пишут, что "беспорядочный образ жизни Модильяни ни в коей мере не влиял на работу художника" Получается, жизнь Модильяни и его искусство не связаны между собой? Человек Модильяни не есть равенство художнику Модильяни?

Ласве

Светлана, тема замечательная!

С новосельем, успехов во всем!

Пообщаться, полюбоваться, призадуматься