Старина и Былое

Забытые имена

Александр Степанович Янов (1857-- 1918)

Александр Степанович Янов — русский художник, живописец, график, сценограф.
Родился в 1857 в Москве в семье крепостного живописца-ремесленника из дворовых.
После отмены крепостного права, отец став вольным, отдал сына учиться в начальное городское училище.
Затем Александр Янов учился в Комиссаровском техническом училище, которое окончил в 1874 с разрядом ученика железнодорожного мастера.
В 1874–1886 с перерывами учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у Евграфа Семеновича Сорокина.

В 1881 за этюд масляными красками и в 1882 за рисунок с натуры был награжден малыми серебряными медалями.
В 1882 Александр Янов получил звание свободного художника.
В 1884 за картину "В застенке", которую впоследствии приобрел московский негоциант и покровитель искусства Кузьма Терентьевич Солдатенков,
Янов был награжден большой серебряной медалью.

Гравюра Хелмицкого



В 1886 окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества с присвоением звания классного художника.
В 1885-1886 Александр Янов вместе с Виктором Васнецовым и Исааком Левитаном участвовал в оформлении первой постановки Русской
частной оперы (представления шли до 1904 ) Саввы Ивановича Мамонтова "Русалка"
В 1888 Янов был принят на службу в Санкт-Петербургские казенные театры, с 1891 по 1907 состоял в должности
декоратора Императорских театров.
В 1886 состоялась полная постановка «Горя от ума» в театре Корша: художник А. С. Янов оформил спектакль
по модным журналам 1820-х гг. XIX столетия (до этого играли в современных времени постановки костюмах)
В последующие годы Янов возглавлял декоративно-театральную мастерскую в Строгановском художественно-промышленном
училище, принимал участие в работе Комиссии Императорского Археологического общества по сохранению древних памятников.


Как и многие выпускники училища, Александр Янов начинал жанристом и историческим живописцем

Инок-живописец, 1885

Приказ в Москве, 1880-е годы,

[

Художник А.С. Янов. Древняя Москва. Открытки Т-ва Абрикосов А.И. (Москва)





Литографии с акварелей Янова

Вербное воскресенье
Звонарь
Русский ратник

Забытые имена

Живописец-акварелист Степан Федорович Александровский (1842--- 1906)




Сейчас имя этого художника основательно подзабыто...
Но в свое время он был популярен
Много работал по многочисленным заказам
Пользовался популярностью как портретист у русской аристократии и членов императорской семьи
Его считали представителем старой школы, видевшим основную задачу художника в ярком цветовом пятне
Много работал акварелью, хотя в его время этой техникой живописи уже пренебрегали

[q]

Родился будущий художник в купеческой семье в 1842 г. в Риге
Воспитывался в тамошней классической гимназии и предназначал себя к медицинской деятельности, но поддался своему влечению к живописи
и, переселившись в СПб., поступил учеником в Имп. академию художеств.
Посещая ее, был награжден в 1861 г. мал. серебр. медалью за портрет, написанный с самого себя.
После того, являясь со своими работами на академических выставках, последовательно получал звания неклассного художника (в 1864 г.),
классн. худ. II степ. (в 1868 г.), классн. худ. I степ. (в 1869 г.), академика (в 1874 г., за портрет тогдашнего военного министра Д. А. Милютина)
, и наконец, почетного вольн. общника Академии (в 1884 г.).
Был одним из основателей «Общества русских акварелистов», деятельным членом которого состоит поныне.
Из огромного, можно сказать, несчетного числа произведений этого художника, особенно интересны:
альбом 30 портретов представителей среднеазиатских народов, бывших в Москве во время коронования императора Александра III
(1884; приобретен Его Императорским Величеством),
45 портретов кавалеров знака военного ордена, присутствовавших на открытии в СПб. памятника славы, в 1886 г. (собственность Е. И. В.),
портреты членов посольств бухарского эмира, являвшихся в СПб. в 1886 и в 1889 гг. (то же),
альбом этюдов и рисунков, сделанных во время путешествия на Восток
ЭСБЕ

[/q]

,

Портрет Д. Милютина



Граф Дмитрий Алексеевич Милю́тин ( 1816 — 1912) — русский военный историк и теоретик, военный министр (1861—1881),
основной разработчик и проводник военной реформы 1860-х годов.
Последний из русских подданных, носивший чин генерал-фельдмаршала (1898).

Портреты кавалеров знака военного ордена, присутствовавших на открытии в СПб. Памятника Славы, в 1886 г

Унтер-офицер лейб-гвардии Московского полка Петр Петров. 1886
Вахмистр 35-го драгунского Белгородского полка Архип Петровский.1886
Вахмистр лейб-гвардии Гродненского гусарского полка Иван Бабич.1886

---

Памятник Славы был воздвигнут в Санкт-Петербурге перед Троицким собором в честь подвигов русских войск, принимавших участие и
победивших в Русско-турецкой войне 1877—1878

---

Государь император Александр III в коронационной одежде 15 мая 1883 года
Государыня императрица Мария Фёдоровна в коронационной одежде 15 мая 1883 года
Парадный спектакль




Женские портреты
Молодая шведка
Юная купальщица





Русская молодица
Великая княгиня Елизавета Фёдоровна
Зинаида Юсупова


Портрет Федора Тютчева
Портрет художника Луиджи Премацци

См. о нем здесь

Портрет генерал-фельдмаршала князя А.И.Барятинского



Исполнителем живописного портрета Тютчева художник С.Ф.Александровский стал уже после смерти Тютчева
Портрет он написал с фотографии Деньера (1864).
Художественными достоинствами этот портрет не отличался; по словам И.Н.Крамского,
"ближе всего это большая и хорошая фотография, покрытая одной охрой, и только"

Листая журнал «Всемирная иллюстрация». 1869....

Это было одно из самых популярных российских периодических изданий второй половины XIX века .

См. о журнале здесь

и здесь

Журнал был рассчитан на массового читателя и служил иллюстрированной хроникой событий мирового масштаба
Созданный по аналогии с ведущими европейскими журналами того времени, русский еженедельник знакомил читателей с актуальными
вопросами современности.
На его страницах публиковались фотографии на различные сюжеты, репродукции с картин русских и иностранных художников,
статьи по археологии, краеведению, естествознанию, географии, педагогике, биографии знаменитых деятелей культуры,
всесторонне освещалась жизнь обеих столиц.
Журнал предназначался для семейного чтения


Герман Дмитриевич Гоппе (1836--1885). Издатель журнала Всемирная иллюстрация (1869—1898)



Новым и самым важным подразделением в журнале был художественный отдел
В его работе участвовало более 50 художников, на него работало 12 гравёрных мастерских.
За 10 лет, с 1869 по 1878 год, журнал поместил на своих страницах почти 7000 рисунков. .

---

К гравированному портрету Т.Б. Потемкиной....



Татьяна Борисовна Потемкина (1797-1869), ур. Голицына, с 1815 жена действительного тайного советника A. M. Потемкина,
статс-дама, благотворительница

А.П. Брюллов. Портрет Т.Б. Потемкиной




Э.Виже-Лебрен . Портрет Т.Б. Потемкиной
Т.А. Нефф. Портрет Т.Б. Потемкиной




По её ходатайству и на её средства была восстановлена Святогорская пустынь на берегу Северского Донца (ныне лавра).
Память о Потёмкиной сохранилась в названии посёлка Татьяновка в Донбассе

В первой половине XIX века в урочище Артек находилось имение Татьяны Борисовны Потёмкиной, урождённой княжны Голицыной.
В октябре 1836 года Пушкин отправил письмо в Артек её брату, музыканту и переводчику Н. Б. Голицыну.

[q]

Во время одного из визитов в резиденцию великой княгини, Николаевский дворец, Потёмкина стала жертвой несчастного случая:
один из первых в городе лифтов — подъёмник с креслом — сорвался с большой высоты и упал, пробив мраморный пол.
Получив серьёзные травмы, Татьяна Борисовна чудом осталась жива, но с начала 1869 года здоровье её стало ухудшаться, и врачи
посоветовали продолжить лечение за границей.
Вместе с сестрой Софьей 29 июня она прибыла в Берлин, где и скончалась спустя два дня в ночь на 1 июля 1869 года.

[/q]

---

К гравированному портрету великой княжны Марии Александровны

[q]

Великая княжна Мария Александровна (позже герцогиня Эдинбургская и герцогиня Саксен-Кобург-Готская; 1853 — 1920, Цюрих) — дочь
российского императора Александра II и императрицы Марии Александровны.
Мария вышла замуж за принца Альфреда герцога Эдинбургского, второго сына королевы Виктории и принца Альберта Саксен-Кобург-Готского.

[/q]

David Mossman (1825-1906). Портрет Марии Александровны

Листая журнал «Всемирная иллюстрация». 1869....





Петербургские зимние типы. Рисунки С. Александровского. ( о художнике Степане Александровском см. здесь)



Артистический вечер у Тургенева в Баден-Бадене

[q]

В 1867 и 1868 гг. представления давались на вилле Тургенева, которая вмещала мало зрителей.
Полина Виардо сидела в стороне, у рояля, и вела оттуда весь спектакль.
Зрительный зал всегда был набит до отказа, всем хотелось получить приглашение на эти спектакли.
Аплодисменты всего зала служили наградой артистам.
И. Брамс во время своего пребывания в Баден-Бадене в 1869 г. дирижировал опереттой "Последний колдун".

О простоте сценического оформления этих спектаклей можно судить по гравюре, исполненной по рисунку Людвига Пича (1867 г.)
"Артистический вечер у И.С.Тургенева в Баден-Бадене".
Пич так характеризовал постановку "Последнего колдуна":
"Как показывает наш рисунок, который я в тот же вечер набросал в своем альбоме, ничего не могло быть проще этой импровизированной сцены:
нелепый занавес отделяет ее от остальной части зала, два куста олеандров представляют лес, изображенное на передвижной декорации окно
означает хижину. Очарование истинной поэзии не зависит от сложных, создающих полную иллюзию сооружений.
Всякий, кто видел в этот вечер прелестных сестер-эльфов, двух из которых представляли еще не простившиеся с детством дочери Виардо,
кто видел царицу эльфов, склонившуюся на плечи своих подданных, со скипетром в руке, с ясным взором, обращенным ввысь, кто слышал,
как она, окруженная хором эльфов, исполняет заключительную арию первого акта: <Луна, наша светлая царица>,- тот на своем собственном
опыте мог убедиться в справедливости сказанного".
http://nasledie.turgenev.ru/stat/tg/baden3.htm

[/q]

Похороны Джоаккино Россини

[q]

Джоаккино Россини умер 13 ноября 1868 года.
После заупокойной мессы, на которой присутствовало около четырёх тысяч человек, огромная траурная процессия направилась
на кладбище Пер-Лашез. Впереди шли два батальона пехоты и оркестры двух легионов Национальной гвардии, исполнявшие
Траурный марш из «Сороки-воровки», молитву из «Моисея» и отрывки из духовных произведений великого композитора.
Тело Россини было набальзамировано. В 1887 году его торжественно перевезли в Италию и погребли во Флоренции рядом с могилами
Микеланджело и Галилея.

[/q]

Похороны Александра Сергеевича Даргомыжского

[q]

Назначение Даргомыжского на пост руководителя Русского Музыкального общества и провал оперы «Торжество Вакха», написанной им ещё в 1848 году
и не видевшей сцены почти двадцать лет, ослабили здоровье композитора, и 5 (17) января 1869 года он умер, оставив оперу неоконченной.
По его завещанию, «Каменный гость» был завершён Кюи и оркестрован Римским-Корсаковым

[/q]

.

[q]

«Когда Вы пишете, что Россия меня не оценила, меня, которому следует воздвигнуть храм, то я могу доказать Вам, что, с моей точки зрения,
Россия оценила меня, может быть, выше моего достоинства. Правда, что театральная дирекция всю жизнь поступала со мною отвратительно;
что высшее и чиновное общество не ездили в мои оперы; что несколько газетных писак относились ко мне неблагонамеренно, стыдясь, однако
же, подписывать имена свои. Но все это должно отнести к случайному, временному порядку вещей. Вы спросите: в чем же я полагаю вознаграждение
себе, в чем? А в сочувствии некоторых призванных понимать и любить все доброе, изящное, благородное. В этих непритворных слезах, которые видел
я на глазах многих милых слушательниц моих, слезах, которым не воспрепятствовали ни отсутствие аристократии, ни гнусная постановка оперы,
ни глупые рассуждения полузнатоков».А.С. Даргомыжский

[/q]

Феличита Вестфали в роли Гамлета

[q]

На немецкой сцене в роли Гамлета выступали актрисы Фелицита Абт в Готе и Феличита Вестфали. Выстапление Ф. Абт в роли Гамлета
было успешным, отмечают её тонкую игру. Феличита Вестфали гастролировала по всей Европе, эпатируя публику она выступая в мужских ролях:
Гамлета, Ромео, Петруччио и других. О её выступлении в России говорит эпиграмма, написанная в 1850 году
Петром Каратыгиным (братом знаменитого «Гамлета» русской сцены актёра Василия Каратыгина),

«Скажите нам, мамзель Вестфали,
Зачем вы “Гамлета” играли?
Ведь эта штука не легка:
В мужском костюме нам вы только показали
Вестфальские окорока,
А принца датского мы вовсе не видали!».

[/q]

[q]

Эпиграмма эта написана в 1850 году. Феличита Вестфали (Анна-Мария Стегеман) играла мужские роли английской драмы, в том числе Гамлета,
Ромео и Петруччио, и на тот момент это было скандальным явлением.
Попытки поставить «Гамлета» как женскую пьесу не прекращаются до сих пор («Гамлет-урок» Аллы Демидовой в постановке Теодороса Терзопулоса, моноспектакль для Жасмен Геворкян, поставленный Арамом Григоряном, наконец, «Гамлет-шут» ташкентского режиссера Овлякули Ходжакули,
блестяще исполняемый Ольгой Володиной) и по-прежнему вызывают небольшой театральный скандал.

http://magazines.russ.ru/october/2013/2/pe11-pr.html

[/q]

Новости науки и цивилизации

Листая журнал «Всемирная иллюстрация». 1870....




Рождественская елка в Клубе художников






Торопец и его горожанки








Масленица. " Дядя Серый "





Ко второй половине XIX в. сложился особый тип балконного зазывалы – карусельный дед или старик.
Эти зазывалы достаточно быстро обрели собственное лицо, создав образ комического старика с характерным репертуаром
из шуток, анекдотов, прибауток в форме монолога

[q]

Основу костюма ярмарочного деда составили атрибуты святочного старика...
условия, в которых тому приходилось выступать («постоянная прописка» на городской праздничной площади), внесли свои
коррективы в этот наряд. Шляпа-коломенка или ямщицкая шапка создавали дополнительный оттенок удали, разгульности,
свойственный лихачам извозчикам или ямщикам, а бумажный цветок, прикрепленный на ней, свидетельствовал о влиянии и одновременно высмеивании попыток некоторой части мещан, лакеев, приказчиков выглядеть «благородно»,
покрасоваться, пофрантить

[/q]

.

[q]

В. Ф. Тимм. Масленица.
Февраль 1858.
Литография




Из воспоминаний А.Н. Бенуа

А вот и Дед – знаменитый балаганный дед, краса и гордость масленичного гулянья.
Этих дедов на Марсовом поле было по крайней мере пять – по деду на каждой закрытой карусели. <…>
На балконе, тянущемся по сторонам такой коробки, и стоя дед, основная миссия которого состояла в том, чтобы задерживать
проходящий люд и заманивать его внутрь. <…>
Не надо думать, что балаганный Дед был действительно старцем „дедовских лет“.
Розовая шея и гладкий затылок выдавали молодость скомороха.
Но спереди Дед был подобен древнему старцу, благодаря тому, что к подбородку он себе повесил паклевую бороду, спускавшуюся
до самого пола. Этой бородой Дед был занят все время. Он ее крутил, гладил, обметал ею снег или спускал ее вниз с балкона,
стараясь коснуться голов толпы зевак. Дед вообще находился в непрерывном движении, он ерзал, сидя верхом, по парапету
балкона, размахивал руками, задирал ноги выше головы, а иногда, когда ему становилось совсем невтерпеж от мороза,
с ним делался настоящий припадок. Он вскакивал на узкую дощечку парапета и принимался по ней скакать, бегать, кувыркаться,
рискуя каждую минуту сверзиться вниз на своих слушателей. <…>
Он плел что-то ужасно смешное. Широкие улыбки не сходили с уст аудитории, а иногда все покатывались от смеха,
приседали в корчах и вытирали слезы…».

[/q]

---

"Смотрины в XVIII веке в городе Торопце"




Hеизвестный художник конца ХVIII века
Свадьба в Торопце (приход господ на крестьянскую свадьбу)

Холст, масло. 64,5 х 83,5

ГИМ
Инв. 10060/ИI-2035

Пост.упила в 1886 от М.А.Веневитинова; ранее собств. Г.Т.Лебедева (Воронеж ?)
Вариант одноименной картины, исполненной неизвестным художником конца XVIII века, находящейся в ГИМ.
Изображено застолье в доме невесты, сидящей во главе стола справа, во время одного из обрядов "предсвадебья" -
смотрин или девичника - в г.Торопце Псковской губернии

[q]

Смотрины в XVIII веке в городе Торопце" - традиционное название картины конца XVIII века, которая была известна
и вызывала интерес ешё в XIX столетии.
Смысл обрядов, сохранявшихся в среде торопецкого купечества, традиции допетровской старины, разгадать уже тогда
было невозможно Очевидно, на картине изображена не свадьба, а девичник - празднование окончания девичьей жизни
накануне свадьбы, когда "с ночи на утро", перед приходом жениха, девушки собирались в доме невесты.
Они наряжены, с платками в руках, тогда как невеста одета в темный сарафан без нашивок и белую рубаху, в которых
было положено везти к венцу.
Костюмы торопецких купчих славились своей красотой и необычностью, они объединяли элементы национального и европейского платья. Высокий кокошник женщины покрывали большим платком, в обиходе были веера-махальцы.
Платком или веером замужние женщины на людях закрывали половину лица.
Куклы в нарядах торопчанок были подарены императрице Екатерине Великой, по легенде, император Александр I специально
заехал в Торопец, чтобы полюбоваться диковинным обличьем горожанок.

В 1778 году, примерно тогда же, когда могла быть создана картина, писавший о Торопце священник Петр Иродионов
свидетельствовал:
"Жителей считается здесь мужеского пола 3254, женска 3884, обоего 7138.
Они по большей части среднего росту и крепкого сложения, хотя умножившаяся роскошь не мало ослабила уже состав
их тела: обходительны и учтивы, любят праздность и всяческие веселости по чему здесь много выдумано способов,
которые их прихоти удовлетворяют. Одеваются они в Русское платье, и ходят покрывшись большими фатами.
Девицы, когда из дома выходят, закрывают лицо покрывалом. Дворян здесь богатых немного.
Они мало упражняются в економии".
И далее: "На другой день после праздника Рождества Христова начинали здесь ночные посиделки, "субботками" называемые,
на которых девицы одна выше другой садятся в избах на подмостки, с возженными пред собой свечами и располагаясь таким образом поют песни, древним славянским богам приличные. В воскресные и праздничные дни собираются они летом во дворе, а зимою пред воротами и поют песни, закрыв покрывалом лицо".
Историк и писатель второй половины XIX века, издатель журнала "Русский архив", М.И. Семевский, оставил научное описание торопецких женских традиционных костюмов:
"сарафан (зимой на вате), иногда из парчи, а то и штофный или атласный, сарафаны не глухие, но распашные, на золотых или серебряных пуговицах, подпоясаны золотым поясом или лентой. Спереди, сверху донизу сарафаны обшиты золотым газом в четверть ширины, у некоторых юбка покрыта длиннейшим, до самых ног, цветной материи передником. Головы девушек покрываются венцами. Так называются высокие шапки из картона в виде усеченного конуса, венцы обтянуты серебристым глазетом, низ обшит золотым газом и высажен жемчугам, к краям пришиты рясы, они закрывают половину лба.
Наряды замужних женщин главным образам отличаются от нарядов девушек головными уборами, венец с выходом торопчанки
замуж заменяется кокошником; верх и затылок его из золотой парчи, передняя часть его высажена жемчугом и шишками
числом до тридцати и более; наибольшая шишка посреди лба; наверху каждой шишки крупная жемчужина, окраину
кокошника составляет жемчужные рясы".
Картина "Смотрины в XVIII веке в городе Торопце" остаётся неразгаданным до конца уникальным иконографическим источником".

http://www.museum.ru/primitiv/

[/q]