Деревня в поэзии и живописи

...

Константин Александрович Вещилов (15 мая 1878 — 23 апреля 1945) — русский художник, исторический живописец, пейзажист, сценограф.

Ранние годы и образование
Первые уроки живописи Вещилов брал в Валаамском монастыре под руководством отца Луки, который заведовал росписью главного собора. В 1893–1896 годах учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств. Затем продолжил обучение у И. Е. Репина: сначала в школе княгини М. К. Тенишевой (1896–1898), а потом в Петербургской Академии художеств (1898–1904). Репин выделял Вещилова как своего «личного ученика».

В 1904 году Вещилов окончил Академию с золотой медалью и получил право на пенсионерскую поездку за границу — сначала на год, но по его просьбе срок увеличили ещё на год. В 1908 году он окончил Санкт‑Петербургский археологический институт, чтобы глубже разбираться в исторических сюжетах.

Творческая деятельность в России
Ещё студентом, с 1902 года, Вещилов начал участвовать в столичных выставках и получил первый крупный заказ (с помощью Репина) — диораму «Основание Петербурга» (1903) к 200‑летнему юбилею города. Его дипломная работа «Иоанн Грозный после казанских побед» была высоко оценена.

Основные направления творчества:

Историческая живопись. Писал полотна на сюжеты русской и мировой истории, в том числе картины о морских сражениях русско‑японской войны по заказам Морского министерства (после гибели В. В. Верещагина).

Пейзаж. Создавал виды Италии (в частности, с Капри), России, Египта и Палестины (этюды из путешествия 1912 года).

Сценография. Оформлял спектакли, делал эскизы костюмов и декораций для Театра Литературно‑художественного общества (Суворинского театра), Театра музыкальной драмы; с 1914 года заведовал декорационной частью Суворинского театра.

Среди известных работ: «Прорыв крейсеров „Аскольд“ и „Новик“ в бою у Шантунга 28 июля 1904 г.», «Стенька Разин» (получила юбилейную премию и золотую медаль), «Осенняя веранда на Капри», «Протопоп Аввакум».

Вещилов был награждён орденом Святой Анны 2‑й степени (1913) и орденом Святого Владимира 4‑й степени (1916). В 1916 году его выдвигали на звание академика Академии художеств, но избрание не состоялось.

Эмиграция и последние годы
Первую мировую войну Вещилов встретил в Италии (на Капри). После революции он оставался в России до 1924 года: последней его выставкой в стране стала экспозиция «Революция, быт и труд». Затем вместе с женой Марией Михайловной Ерофеевой эмигрировал.

В начале 1928 года Вещиловы поселились во Франции. Художник участвовал в выставках, работал в Русском интимном театре Д. Кировой как художник‑декоратор и режиссёр. В середине 1930‑х переехал в США, жил в Нью‑Йорке. В 1937 году прошла выставка его работ в Чикаго, также была организована персональная выставка в галерее «Метрополитен» в Нью‑Йорке.

Скончался Константин Александрович Вещилов 23 апреля 1945 года в Нью‑Йорке от разрыва сердца.

Где хранятся работы
Произведения К. А. Вещилова находятся в:
Русском музее;
Третьяковской галерее;
Одесском художественном музее;
Дальневосточном художественном музее (Хабаровск) и других собраниях.

...
Российская деревня в творчестве Верещилова

«По дороге в храм» (1901). Одесский художественный музей. На полотне — сцена из деревенской жизни: люди направляются к церкви. Уже здесь виден интерес художника к бытовым деталям и передаче атмосферы традиционного уклада.

«Возок XVII века» (1900-е). Частное собрание. Это не просто пейзаж, а жанровая сцена: в центре — старинный возок, запряжённый лошадьми, на фоне заснеженного деревенского простора. Художник передаёт ощущение старины и суровости зимнего быта.

«Возвращение из церкви» (1911). Частное собрание. Зимний пейзаж: по утоптанной снежной тропинке идут женщины в ярких национальных костюмах, одна из них опирается на посох. Вдали видны деревянные избы, замёрзшая река и храм с голубыми куполами. Картина передаёт спокойствие и размеренность сельской жизни, связь человека с природой и верой.

«Деревня зимой» (1917). Частное собрание. Чистый, лаконичный зимний вид: заснеженные избы, деревья, тишина. Здесь Вещилов выступает прежде всего как тонкий пейзажист, фиксируя красоту и особое состояние природы в деревенской округе.
===========

«Сцена в русской деревне» (1922). Частное собрание. Более поздняя работа, где художник снова обращается к бытовому сюжету, но уже в иной стилистике — в ней чувствуется влияние эмигрантского периода и, возможно, более сдержанная, «остранённая» оптика. СМ.
Некоторые факты о картине:
Техника: холст, масло.
Размер: 60,5 × 87,7 см.
Подпись и дата: «К. Вещилов 1922» расположены внизу справа. artinvestment.ru

Важный контекст: в ноябре 1922 года художник эмигрировал из России — сначала жил на Капри, затем в Париже, а с 1935 года — в США. «Сцена в русской деревне» была написана вскоре после отъезда и стала для него своеобразным ностальгическим воспоминанием о родине.
Работы Вещилова после его смерти в США оказались в частных коллекциях и музеях за рубежом.
В раннем периоде (начало 1900-х) Вещилов часто сочетал жанровые сцены с историческим подтекстом («По дороге в храм», «Возок XVII века»).
Позже в его деревенских сюжетах всё сильнее звучит чисто пейзажное начало — внимание смещается с действия на состояние среды, на передачу света и снега.
А работа 1922 года показывает, как тема русской деревни продолжала волновать мастера и за рубежом.