Старина и Былое

Синицын П.В. Преображенское и окружающие его места, их прошлое и настоящее
Составил и издал П.В. Синицын; рисунки художника М.В. Нестерова, гравировал А.С. Янов.
(М.: Типо-лит. Т-ва И.Н. Кушнерев и К°, 1895)

Издание было подготовлено в память о посещении императором Александром III села Преображенского
во время празднования двухсотлетнего юбилея Лейб-гвардии Преображенского и Семеновского полков в 1883.
Иллюстрировано прекрасными рисунками выдающегося русского художника Михаила Васильевича Нестерова (1862–1942), гравированными А.С. Яновым.

О художнике А.С. Янове здесь
https://forum.vgd.ru/post/614/31748/p2211756.htm#pp2211756

Кто же автор
Есть две биографии:

https://www.rulit.me/authors/sinicyn-petr-vasilevich

[q]

Настоящее имя -- Бочаров, Николай Петрович (24 июля 1838 в СПб. — 17 марта 1912 в Петровско-Разумовском, около М.) — историк, статистик, археолог, исследователь фольклора. Состоял секретарем Московского статистического комитета. С 1871 действительный член Императорского Археологического общества. Похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище.

[/q]

Википедия

[q]

Пётр Васильевич Синиицын (???, Москва, Российская империя — 24 января 1904, там же) — русский антиквар и москвовед.


Родился в Москве в купеческой семье, точной даты и места рождения неизвестны. Жил и работал в собственном доме в Преображенском. Активно увлекался москвоведением и написал ряд книг, одну из которых проиллюстрировал величайший художник Михаил Нестеров. Являлся создателем своего собственного домашнего музея в своём родном доме, куда он приглашал всех желающих бесплатно. В своём музее он собрал гравюры, картины, книги, предметы утвари, рукописи и многие другие старинные вещи.

Скончался 24 января 1904 года в Москве. Похоронен на Семёновском кладбище.

[/q]

Магический реализм пейзажей Ивана Федоровича Шультце

Немец по происхождению, художник Иван Федорович Шультце родился в Санкт-Петербурге в 1874 г.
А вечный покой обрел во Франции, в Ницце, на кладбище Коканд в 1939 г.
Его жизнь-- это и годы успеха, и годы забвения.
Это годы и славы, и бедности...



Художник вначале получил инженерное образование. А живописи учился в Императорской академии художеств
у известного пейзажиста Константина Крыжицкого.
За несколько лет до революции картины Шультце с успехом экспонировались на выставках Академии художеств,
Товарищества художников и приобретались в крупнейшие частные коллекции — например, в собрание Карла Фаберже.
Работы попали и в великокняжеское собрание: живопись Шультце нравилась великим князьям Михаилу Александровичу и Георгию Михайловичу, мастеру покровительствовали великий князь Владимир Владимирович и великая княгиня Мария Павловна.
Наряду с выдающимися русскими художниками, прежде всего членами общества «Мир искусства», Шультце принимал участие в оформлении печатных открыток, которые также пользовались популярностью.
Император Николай II назначил его придворным художником, разрешил выезжать работать за границу.
Талантливый пейзажист много путешествовал по Европе, Африке, Азии, побывал в Арктике.

Шультце-- мастер лирического пейзажа. Мастер сложных световых эффектов, бликов и отражений.
Снег и вода-- основные объекты его пейзажной живописи.
Его пейзажи зимней Швейцарии и зимние пейзажи России прочувственны одинаковы
Даже в эмиграции художник продолжал писать легендарные зимние пейзажи России,
основанные на предыдущих работах и ​​эскизах



Успех всегда сопутствовал его картинам. На выставках зрители стояли зачарованными перед его удивительными картинами.
Зимний снег и солнечный луч ослеплял зрителя...Но он не был экспериментатором. Он просто рисовал
Он был убежденным художником-реалистом и даже в период расцвета авангардных традиций оставался верен своему пути.
Его называли волшебником света
Ходили даже слухи, что Менделеев по дружбе что-то химичил ему с красками, да и сам он со своим техническим образованием
будто бы придумал добавлять в них… сахар.
Сам Шультце по этому поводу писал:
«Тут нет никакого секрета. Это простые кисти, краски, масло и терпентин, такие же вы можете купить в любом
магазине для художников. Я не пытаюсь готовить какие-то особенные краски. Я просто рисую»
Сюжеты его картин художественны и поэтичны.


Два пейзажа--- Ницца и Шпицберген









В 1933 художник переезжает в Ниццу и связь с ним обрывается.
По слухам, там ему не повезло в любви в последний раз – его якобы окрутила и обобрала до нитки молоденькая француженка,
после чего он спился и умер в психиатрической клинике.
Неизвестна даже точная дата.
На его могиле на кладбище Кокад в Ницце стоит только год - 1939.



. https://nn.mk.ru/culture/2018/...orode.html

http://russianartgallery.org/inventory/ivan_choultse

Приведу фрагменты статьи о Шультце, опубликованной в 1929 в ж. Театр и жизнь



Николай Николаевич Брешко-Брешковский ( 1874, Санкт-Петербург — 1943, Берлин) — русский писатель, журналист,
художественный критик, сценарист и режиссёр.Сын «бабушки русской революции» Е. К. Брешко-Брешковской.
Один из родоначальников русского шпионского детектива («Гадины тыла», 1915; «Ремесло Сатаны», 1916;
«В сетях предательств», 1916).

Товарищество русских художников-иллюстраторов
(1891 -- 1898).

---

Товарищество русских художников-иллюстраторов было создано в 1891 г. в Санкт-Петербурге.
Большинство его членов - петербургские художники.
Одним из учредителей-основателей Товарищества стал художник Лев (Арслан) Евграфович Дмитриев-Кавказский.
Предполагалось наладить издательскую деятельность, устраивать выставки, выполнять заказы на иллюстрирование литературных произведений.


В 1892 г. Товарищество русских художников-иллюстраторов издало сборник, в котором были представлены иллюстрации к произведениям русской классической литературы.
Сборник включал работы И.К. Винцмана, Н.П. Загорского, М.И. Зощенко, М.П. Клодта, Г.П. Кондратенко, А.И. Лебедева,
М.Е. Малышева, Г.М. Манизера, М.О. Микешина, К.И. Тихомирова, А.И. Шарлеманя, А.Н. Шильдера.
На обложке приведен герб Товарищества, выполненный по рисунку М.О. Микешина.
Буквы и заставки к тексту при рисунках Винцмана, Загорского, Малышева, Шарлеманя и Шильдера выполнены М.Е. Малышевым. Гравюры на дереве В.В. Матэ.



Сцена из поэмы «Руслан и Людмила». Рис. И.К. Винцмана



«Казачья колыбельная» Лермонтова. Рис. М.П. Клодта



«Песня про царя Ивана Васильевича» М.Ю. Лермонтова. Рис. М.Е. Малышева



«Последыш». Отрывок Н.А. Некрасова. Рис.А.И. Лебедева



«Тамара» М.Ю. Лермонтова. Рис. Г.П. Кондратенко



«Удалец» А.В. Кольцова. Рис. М.О. Микешина


Сцена из трагедии «Смерть Иоанна Грозного» А.К. Толстого. Рис. А.И. Шарлеманя



Шопот, робкое дыханье. Рис. М.И. Зощенко

[q]

Шепот, робкое дыханье,
Трели соловья,
Серебро и колыханье
Сонного ручья,
Свет ночной, ночные тени,
Тени без конца,
Ряд волшебных изменений
Милого лица,
В дымных тучках пурпур розы,
Отблеск янтаря,
И лобзания, и слезы,
И заря, заря!..
Афанасий Фет, 1850

[/q]

«Малороссия» А.К. Толстого. Рис. А.Н. Шильдера

[q]

Ты знаешь край, где все обильем дышит,
Где реки льются чище серебра,
Где ветерок степной ковыль колышет,
В вишневых рощах тонут хутора,
Среди садов деревья гнутся долу
И до земли висит их плод тяжелый?

[/q]

«На Волге» Н.А.Некрасова. Рис. К.И. Тихомирова



Средь шумного бала. Рис. Н.П. Загорского

[q]

Средь шумного бала, случайно,
В тревоге мирской суеты,
Тебя я увидел, но тайна
Твои покрывала черты.

Лишь очи печально глядели,
А голос так дивно звучал,
Как звон отдаленной свирели,
Как моря играющий вал.

Мне стан твой понравился тонкий
И весь твой задумчивый вид,
А смех твой, и грустный и звонкий,
С тех пор в моем сердце звучит.

В часы одинокие ночи
Люблю я, усталый, прилечь —
Я вижу печальные очи,
Я слышу веселую речь;

И грустно я так засыпаю,
И в грезах неведомых сплю...
Люблю ли тебя — я не знаю,
Но кажется мне, что люблю!

Алексей Толстой, 1851

[/q]

«Похороны». Отрывок С.Я. Надсона. Рис. Г.М. Манизера

[q]

Слышишь - в селе, за рекою зеркальной,
Глухо разносится звон погребальный
В сонном затишье полей;
Грозно и мерно, удар за ударом
Тонет в дали, озаренной пожаром
Алых вечерних лучей...
Слышишь - звучит похоронное пенье:
Это апостол труда и терпенья -
Честный рабочий почил...
Долго он шел трудовою дорогой,
Долго родимую землю с тревогой
Потом и кровью поил.
Жег его полдень горячим сияньем,
Ветер знобил леденящим дыханьем,
Туча мочила дождем...
Вьюгой избенку его заметало,
Градом на нивах его побивало
Колос, взращенный трудом.
Много он вынес могучей душою,
С детства привыкшей бороться с судьбою.
Пусть же, зарытый землей,
Он отдохнет от забот и волненья -
Этот апостол труда и терпенья
Нашей отчизны родной.

С.Я. Надсон. Похороны

[/q]

Художники Шильдер

Николай Густавович Шильдер (1828-1898)--отец

Андрей Николаевич Шильдер (1861--1919)--- сын

---

---

Творчество этих художников не очень известно, точнее малоизвестно.

Но картина Н.Г. Шильдера Искушение известна всем тем, кто хоть раз посетил Третьяковку
В 1857 эта работа была представлена художником Совету Академии художеств и его решением удостоена награды -
большой серебряной медали «за успехи в живописи ”de genre”»



Николай Густавович Шильдер родился 12 (24) марта 1828 в Харькове.
Он был третьим сыном отставного корнета, смотрителя Московской коммерческой школы Отто Густава (Евстафия Андреевича) Шильдера. Известно, что в 1845 и 1846 Николай пытался поступить в Рисовальную школу Общества поощрения художников в Петербурге, но принят не был. В 1850 году Шильдер поступил в петербургскую Академию художеств, где учился более десяти лет.
Занимался в классе батальной живописи у профессора Б.П. Виллевальде, который осенью 1850 обратился с прошением в Совет Академии о назначении содержания своему ученику. Это содержание Н. Шильдер получал в Академии вплоть до 1858.
В 1853 Шильдер удостоился первой академической награды - малой серебряной медали за картину
«Пикет лейб-гвардии Литовского полка. Из аванпостной службы»
В 1861 за картину "Расплата с кредиторами" был удостоен звания академика жанровой и батальной живописи.
Эти картины Николая Шильдера близки к жанровым картинам П Федотова, влияние которого он сильно испытывал

Расплата с кредиторами
Сговор невесты
Ростовщик




П. Федотов. Бедной девушке краса—смертная коса


Художник много работал и в жанре портрета
Великий князь Николай Николаевич Старший
Император Александр III



Писал Николай Густавович на заказ портреты, сцены охоты, копии с картин старых мастеров.

Сын Николая Густавовича-- Андрей Николаевич специального художественного образования не получил
учился у И. И. Шишкина, посещая его мастерскую.
На передвижных выставках участвовал с 1884 по 1918 , член Товарищества с 1891 .
А.Н. Шильдер много работал в иллюстрированных журналах: «Север», «Живописное обозрение», «Всемирная иллюстрация», «Ласточка», «Новь» и «Артист».
В 1903 Шильдер стал академиком пейзажной живописи.
Особую известность ему принесла большая панорама заводов Нобеля — «Город», которую художник написал к Нижегородской всероссийской выставке 1896 .
Найти эту панораму я не смогла.
Но есть вот эта открытка
Завод Нобеля в Черном-городе» Баку 1901-года



Приведу фрагмент из книги

Минченков Я. Д. Воспоминания о передвижниках. "Художник РСФСР". Ленинград. 1965

http://az.lib.ru/m/minchenkow_j_d/text_0120.shtml

[q]

К числу питерцев, "удумывающих" картину и пишущих ее более от себя, чем пользуясь натурой или точными этюдами, принадлежал и Шильдер. Он строил картину на основании собранного материала, главным образом рисунков, компонуя их и видоизменяя до неузнаваемости. Часто его рисунок красивостью и иногда вычурностью выдавал свою придуманность. У него были огромные альбомы рисунков деревьев всевозможных пород, необыкновенно тщательно проработанных. Пользуясь ими, он мог делать бесконечное множество рисунков для журналов и различных изданий. В них постоянно встречались рисунки пером или карандашом с подписью: "Оригинальный рисунок Шильдера".
Ему ничего не стоило сделать на товарищеском вечере сложный рисунок соснового леса или опушку березовой рощи. И надо отдать справедливость -- дерево он знал и легко справлялся со всеми трудностями в передаче листвы.
В колорите Шильдер не был сильным, в картинах чувствовалась раскраска сырым, недоработанным тоном и чрезмерная законченность, доходящая до сухости. Картина строилась главным образом на рисунке. При всех недостатках работ Шильдера, нельзя отрицать, что он глубоко любил природу и искусство. Он ясно сознавал свои недочеты, сильно страдал от них, но был бессилен их исправить, так как они были порождены всеми условиями его жизни.
Кто-то из передвижников говорил, что картины, свои, как собственных детей, надо не перелюбить, не гладить их бесконечно по головке, не любоваться одними их достоинствами и не держать постоянно под теплым покрывалом. Чересчур любвеобильное сердце родителя не увидит недостатков своего детища, которые всплывут на свет, когда уже будет поздно их исправлять.
Пожалуй, так и случилось у Шильдера. Он чересчур любил свои произведения, любовно гладил их и заглаживал до олеографии.

[/q]

Шильдер был востребованным пейзажистом: он писал картины быстро и много, в покупателях не было недостатка.
Покупателям нравились его пейзажи
Вдохновленные русской природой, они действительно хороши



Один из рисунков художника к стихотворению Кольцова

Мой любимый живописец Борис Михайлович Кустодиев. Благодаря вам у меня появился второй любимый живописец Михаил Васильевич Боскин.